(南京市第三高级中学,江苏 南京 210000)
对于摄影艺术来说,人像摄影可以称之为整个摄影学习中的基础,也是摄影者本身艺术境界高低和审美价值观的重要体现。通过研究人像摄影技术的历史,我们可以知道,大多数的摄影大师们都普遍把自己的精力和时间花在了人像摄影的工作中,经过他们的努力,人像摄影的技巧和重要理论都得以进一步的完善和发展,国外的一个摄影大师曾经也提到过:优秀的摄影艺术家,也许自己的照相机性能并不如人意,但是作为一名摄影者他都应该要意识到要抓住被摄影者真实的神情,使其神韵在摄影中可以得到充分展现。
人像作品在一定程度上应该要能够给人们一种赏心悦目的感觉,这个可以称之为大多数人也包括摄影师本人对于自己作品最为基本的要求。不管是摄影师平时拍的人物照,或是家庭的集体照,或者是一般摄影领域中所提到,以及涉及的人物整体形象,如果没有特殊情况或是被摄影者的特殊要求,大多数人都希望可以看见赏心悦目的人像,这也就要求这些照片应该是要做到清晰的。此外,赏心悦目作为人像摄影的最基本要求,不仅仅对摄影师本身有很高的素质和能力要求,而且对于一些像美丽的服饰、高档的环境、优秀的化妆师和高性能的摄影器材等等都有着极高质量的严格要求。除此之外,代表着摄影技巧和艺术表现手段的摄影本体语言也应该要引起广大摄影爱好者的广泛关注,这种特殊的本体语言本身也包括有摄影技术上曝光度的合理控制和摄影胶片的运用,以及摄影用光构图等深层意味,其中,类似于像非摄影本体性语言这种的过多参与和逐渐淡化都可以视作人像摄影领域中的不足。但是随着时代潮流的发展,多数摄影本体语言都已经逐步形成了一种固化的模式,缺少了创新的活力,特别是在人像摄影这一块内容上,摄影的本体语言就愈加显得淡化,摄影师们对于人像摄影也都选择保留过去传统的摄影方式,以便能够更好地迎合群众的意见和审美观。举例来说,倘若摄影师希望所拍人物的肤色可以更为白皙,他可能第一反应是选择用曝光度上调的方式来处理照片;又比方说,一些摄影师为了让大众能够更加容易接受他所拍的照片,在用光上也更愿意用调整为柔光的手段来处理这些个照片。
过去摄影技术的出现让人像再现变得愈发容易且简单,但是随着时代发展的步伐愈加紧促,当今时代里边人像摄影的发展逐步脱离了这个发展方向,特别是之前流行的当代商业人像摄影,人们如果注意看的话,可以发现其拍出来的人像愈发不像本人,而这里边离惟妙惟肖的距离也显得愈发遥远。当然,这里所指出来的惟妙惟肖可不仅仅是简单的“相像”,其更深层的含义是指在赏心悦目基础上的神形兼似。其中,对于人物神态上的捕捉是摄影师所拍摄出来的人像作品是否能够做到惟妙惟肖的关键之所在。拍摄开始时,如果不需要用到道具或者是受到背景干扰,不管是哪一种的情况,摄影师们都应该要留心观察和耐心引导自己的拍摄对象,或者是给他们一些恰当的心理暗示,学会巧妙地用镜头记录下拍摄对象的一举一动,不放过他们脸部的各种神态,尽量让拍摄出来的作品中人像的表情达到惟妙惟肖,以便能够更好地引起欣赏者和被摄者之间的情感共鸣。
英国一个受到群众们敬仰的摄影大师曾经提及过,人像摄影不仅是一门独特的艺术,而且是带有技术性的。而个性可以说是在拍摄人像的过程中,让大多数摄影师们头疼的部分,因为其具有难突破和难以掌握的特点。此外,这个优秀的人像摄影大师认为,拍摄照片的目的是很重要的,它确定了摄影师为之努力的方向和摄影作品的性质,而一个好的人像摄影作品是不以提供大量翻印和大范围的盈利为目的的。但是倘若你是给朋友们来拍摄人像,那么成功的概率就会大得多,从具体处分析我们可以知道,大多数成功的人像照片主要是因为这个摄影师非常熟悉这个被摄者。如果是从被摄者的角度出发来看待这个问题,人们可以发现,被摄影者的主要目的不外乎是为了将照片进行留念和欣赏,以及为了展现自己独特的个性美。单从这一点出发,摄影师的任务就是为了帮助被摄影者怎么能够有效地展现出自己的个性魅力,通过摄影语言的形式,人们都可以从摄影师的作品中体会到其对于生活的理解。值得一提的是,评判一个人像摄影作品是否达到优秀,主要就是以其作品的创造力来作为基本评判标准的,而摄影师在实际的拍摄过程中可能并不会有充足的时间和精力与被摄影者进行足够的沟通和交流,但也不是完全没有办法,比如说阿德莱尔·穆萨威所拍摄的作品《生命中的阴影》,这幅作品就通过光影的效果给人们带来耐人寻味的感受,无论是用光还是构图上都凸显出摄影师高超的摄影技术。为此说明一个问题,也就是摄影者本身个性的张扬应该要懂得通过个性化的摄影本体语言来充分展现。从某种意义上来说,摄影作品本身彰显出摄影师本身对于生活的理解,也可以称之为摄影者无声的一段自白。另一个侧面上也展现摄影师自己对于摄影的理解和对人像摄影的理解。
可以这么来说,倘若有人去翻看那些伟大的人像摄影作品,他将会有一种深深的感悟,从而发现过去那些伟大的人像摄影作品之所以是伟大的,不仅是因为摄影作品本身记录了一个时代的精神风貌,记录了那个阶段中人类社会的喜怒哀乐,而且它充分地刻画出了人物存在的灵魂,凸显出生命的伟大。它已经是代表着一个社会、一个时代、一段历史。从这一层次的意义上来看,人像摄影表现出一种更为重要的东西,其真正蕴含的意义可以说不止于进行留念了。举个例子来说,在《大眼睛的小姑娘》这一张照片中,这一张看似和普通的人像摄影作品差不了多少的作品具有特殊的意义。我们可以从这张照片背后看出多数贫困山区失学儿童渴求的目光,所以其震撼了无数中国人,也引得无数中国人落泪。
总而言之,人像摄影不仅是一门独特的艺术,而且是带有技术性的。为此,在进行人像摄影的时候,摄影师们应该要做到确保人像作品赏心悦目,也要确保在人像表情上做到惟妙惟肖,充分意识到人像摄影应该突出需要表达其个性特征,同时,最好在人像摄影的过程中也要尽可能地反映出时代背景,在摄影的过程中也能够得到视觉上的享受,做到精神上的满足。从人像摄影的艺术特性来说,其具备一种重要且无与伦比的本质。而恰恰评判一个人像摄影作品是否达到优秀,主要就是以其作品的创造力来作为基本的评判标准。因此,要想学好人像摄影,就要懂得选择摄影的题材和掌握优秀的摄影技巧,并且学会创新,积极为我们国家人像摄影事业的发展出谋划策,做出应有的贡献,使其能够更好地反映出这个时代所具有的魅力。