葛浩文续写萧红遗作：马伯乐成爱国者

张进

如今，葛浩文在中国最为人熟知的身份也许就是“莫言的译者”。《红高粱》《酒国》《生死疲劳》《蛙》等众多作品均由葛浩文译成英文。除了莫言，葛浩文翻译的中国作家名单还很长：老舍、巴金、杨绛、冯骥才、贾平凹、李锐、苏童、毕飞宇、王朔……作为几十位中国现当代作家的译者，葛浩文成为有史以来翻译中文小说最多的译者;从另一个角度说，他已是当今汉语文学与英语世界的最重要桥梁。

谈到葛浩文与汉语的渊源，萧红在其中扮演着极其重要的角色。第一个让葛浩文“钟情”的中国作家，便是萧红。葛浩文在美国印第安纳大学攻读博士学位期间，专业是中国文学，以钻研中国古典小说、元杂剧为主。他的博士导师是诗人柳亚子之子柳无忌。写博士论文时，在柳无忌的建议下，葛浩文将研究对象定为萧红。他由此开始阅读萧红的《呼兰河传》《生死场》等，很快被萧红的文字吸引，因此他觉得翻译萧红、写《萧红传》和萧红作品的学术论文是顺理成章的事。

“如果说，是萧红把我领进了中国文学翻译的大门也不为过。我对中国文学的了解从萧红开始。”

续写：还是因为萧红

德国汉学家顾彬说： “没有葛浩文，德文版的萧红是不可能出版的……他来德国开会，给我们打开了一扇门，萧红的门，然后，我和我的学生开始翻译萧红，我们翻译了萧红所有的作品。”

可见葛浩文对萧红的介绍不仅让美国认识了这位民国才女，也带动了其他语种对萧红作品的翻译。欧美之外，萧红在国内渐渐受到重视也与葛浩文的研究有很大关系。就在2014年，电影《黄金时代》讲述的便是萧红的坎坷一生。葛浩文的夫人林丽君认为，电影带来的一个负面效果是，让读者过于注重萧红的私人生活，对其作品多少有些忽略。这也是很多女作家的处境，包括另一位著名女作家张爱玲。就这一层面来说，葛浩文续写《马伯乐》，多少会让一些读者的眼光再度聚焦在萧红的作品上。

《马伯乐》虽然没能写完，却无疑是萧红最成熟、最重要的作品之一。本书主要讲述了“胆小如鼠”的马伯乐在抗战期间不断逃离的故事。马伯乐生于青岛中产阶级家庭，成家后依然靠父亲的钱生活，对现实只有不停的抱怨却毫无作为。他也被称为“中产阶级的阿Q”，而“逃”近乎他的本性，书的脉络便是马伯乐在战争大背景之下的逃亡路线：青岛-上海-汉口-重庆。

1940年，蕭红逃难暂居香港，开始写作此书;1941年，作品的上部在重庆出版。同年，她开始写第二部，并在香港刊物上连载，但写到第九章，萧红因病未能继续，且在第九章末尾留下这样几个字：第九章完全文未完。

1942年1月19日，萧红去世前两天，在纸条上写道：“我将与蓝天碧水永处，留下那半部《红楼》给别人写了。”

由此可见，有人续写《马伯乐》或许正是萧红临终的一个心愿。但她应该不会想到，在76年后，竟真的有人续写了《马伯乐》，而且是个美国人。

在被问到为什么会下决心续写《马伯乐》时，葛浩文的最重要理由还是对萧红的喜爱。

“40年来，我翻译了很多书，写了一些文章，没有一年离得开萧红。写她的英文传，后来写她的中文传，在各刊物上发表关于萧红的文章，翻译了《呼兰河传》《生死场》《回忆鲁迅先生》等。现在我人都快80岁了，还能做什么呢？萧红给我一个暗示。《马伯乐》的第九章结尾就有‘第九章完全文未完，她写不完了，怎么办呢？心里就想‘葛老弟，你来吧，我就硬着头皮开始研究。”

情节：让马伯乐变成一个觉醒的人

翻译和写作并不是融会贯通的。在续写之前，葛浩文写过一系列的小小说，凑了100多篇，出了书。“书到我手里的时候，我的第一个反应是我是一个作家了，我有信心。”

客观来说，续写他人的小说实在不是明智的事情。由于文学作品具有很强的私密性，又涉及情节构思、语言风格等诸多问题，想续写“成功”可以说是几乎不可能的事。也正因此，续写作品往往得不到太好的公众评价。而葛浩文的续写还是用英文完成的，这在世界文学史上也是首例。葛浩文用英语续写之后，其夫人林丽君将续文翻译成中文，这样才有了这本《马伯乐（完整版）》。在被问到是否担心受到非议，林丽君说，他们两人都习惯了被指责。“其实我们在英文版找到出版社的时候，就准备好受批评了。书评我是完全不看的。因为书已经出来了，是一个既定的事实了，不可能改变了。”

虽然这么说，但在翻译成中文的时候，林丽君还是尽力贴近了萧红的语言风格。她表示，模仿与否是两种选择，因为即便是极尽模仿“也骗不了人的”，但为了让作品看上去更有统一性，避免让读者觉得格格不入，她选择了模仿。但是模仿萧红是件太难的事情。“萧红的语言很特别。不要说时间、空间的距离，她的语言跟同时代作家相比也是特别的。”为了尽量达到想要的效果，林丽君说，她“先把《马伯乐》看了一遍，有个基本概念就开始翻译，翻完之后，害怕有些词太过当代，又把萧红的小说一个字一个字地看，尤其是人物说话的语气，包括形容词、名词，我会特别注意。我拿了一张纸，一栏全部抄写她的形容词，一栏是人物说话的口吻，另外一栏是名词。然后再一边看一边对翻译稿”。

续写的另一个重要问题是，如何设置情节。马伯乐从汉口逃到重庆，在第二部第九章中已有明示，所以，葛浩文让马伯乐逃到了重庆，之后又让他从重庆逃到了香港。为什么这样设置？葛浩文说，这完全是根据萧红的人生轨迹写的，因为萧红也是从重庆到了香港。但作为一个美国人，想在小说里重现几十年前的重庆和香港，也是个难题。葛浩文是如何了解当时这两座城市的生存状况的？

“香港不难，因为我在香港待了很久。重庆我去都没去过，所以我看了一些相关的书，但是确实没办法把它写活。这一部分是一个缺点。我的重点是放在人上，而不是地点。萧红喜欢写地点，像呼兰河，像上海。到了香港，我就比较熟悉了。”葛浩文说。

在创作时，葛浩文并没有太多束缚，而是更倾向于自由发挥。但在马伯乐的性格要不要改变这一点上，葛浩文在原文中寻找蛛丝马迹，并在萧红的其他散文中找到推测的依据，因此，在续文中，他让马伯乐变成了一个觉醒的人、一个有责任的人。这也许也是萧红对当时中国民众的一个期许。

中国小说传统：“从开始到结束就是这么一个人”

葛浩文几十年的人生都与萧红有着长期稳固的联系，而对萧红在美国的接受度，他自然有着最强的发言权。他说：“《呼兰河传》和《生死场》这两部作品的英文版是在1979年出版的，到现在还在印行中，还有老师给学生订。具体卖得如何，我也不知道。”说到这里，他接着说，“但是，美国对翻译小说没有中国对翻译小说这么热心。”其中涉及的文化与审美差异很值得一说。

中国有着悠久的历史，但林丽君表示，这种悠久的历史可能是写作的一个负担，就像一个成年人去学东西，学得慢，远不如孩子，就像美国。“中国的传统小说，几乎没有一个注重人物心理描写的。”而注重心理描写的作品正是西方读者已经习惯的。她说，最近几年，韩国小说在美国非常流行，就是因为书里有很多人物的心理描写，西方比较容易接受，其中的代表是韩国作家韩江的《素食主义者》。

林丽君认为缺少心理深度是中国传统小说的特色，读者和作者都受了这个传统的影响，大家都习惯这么写，真正能写好心理的不多。这并不是问题。每个国家的文学特色不一样。但是，西方读者要来接受我们的作品就比较难。比方说做菜，我们做这样的菜，他们可能不喜欢吃。

葛浩文也持相同的观点。“我的老师柳无忌的专长是元曲。我对《三言二拍》这些比较熟。在这些书中，我注意到的是故事，人物是比较典型的，也不会改变，从开始到结束就是这么一个人，我蛮喜欢的。到了胡适那时候，作家开始受外国影响，像巴金、矛盾、鲁迅，他们开始写一些心理变化。到了现在，又开始回到原来的那种以故事为主的写作方式。这不是缺点。不仅仅中国是这样，别的国家也是，有的重点写风景，有的重点写故事等。不过我觉得《红楼梦》不是一个特别好的novel。‘Novel是一个西方观念，它的结构、人物基本是有其规律的，作为章回小说，《红楼梦》是了不起的。”