“技术 + ”背景下高校影视艺术教育战略转型

安 静

（四川传媒学院戏剧影视美术设计系，四川 成都 611745）

电影和电视艺术也被称为人类第七大艺术，这一门综合艺术类别结合了时空艺术和视听艺术。在我国影视艺术发展和传播的时间较晚，高校影视艺术的发展是一直到1985年4月，教育部发布了“关于开设高校电影课程的意见”的相关文件，要求将电影课程作为教学计划中的重要选修课程加入高校大学生的课程中。

影视艺术教育的普及是培养我国行业人才的重要方式，也是提升全民影视艺术素养和艺术鉴赏水平的重要手段。而在“技术+”时代的背景下，我国影视艺术在高校的教育中更要凸显专业特色及时代特征，技术创新的教育手段和目标也将成为中国文化产业发展的重要支撑。融合了“技术+”基因的影视艺术教育生态也将更加明晰，这其中不仅包含了影视赏析类内容，它还包括电影和电视剧本创作，电影和电视拍摄，后期制作，营销和发行，传播平台和衍生开发。并逐步构建其与教育系统互相影响和融合的新模式。

一、信息技术与“技术+”

1.新兴技术的发展

科学技术是第一生产力，顺应新兴技术交互性、全息化、数字化、网络化等优势，研究前沿技术并将其引入到影视艺术教育当中去，伴随技术+的进步，现代信息技术必然承担起“提高社会生产力”的历史重任。

大数据、云计算、物联网、人工智能等信息技术的突破与整合，促进了影视艺术的快速发展及其在高校的教育领域的拓展和延伸。新媒体技术、人工智能、生物识别、认知计算、数字双胞胎等新兴科技有望在未来与影视艺术教育不断创新和迭代，形成多种技术与艺术的整体演进、群体性突破，必将促使新的教育方式和手段形成，进而推动数字时代影视艺术在高校中结合技术创新的教育战略转型。

2.“技术+”思维

习近平主席指出，“现在人类已经进入了互联网时代的历史阶段。这是一个引领世界的时代，它将极大地促进人类生活，生产和生产力的发展。”从高校影视艺术教育来看，应以培养影视艺术人才为核心，融合新兴技术，结合游戏、文学、动漫、戏剧、电竞多个领域，形成完善的影视艺术教育生态。

二、影视艺术大学教育的现状与困境

高校影视艺术教育主要包括了对影视艺术的欣赏、影视剧本创作分析和影视剧拍摄的技术制作等内容。它包含两个任务：主要是培养该行业从业人员及提升大学生艺术审美方面的新高度。影视艺术教育作为一种新的艺术教育形式，是全面提高高校人才培养综合质量的推动力，由于此类教育起步较晚，仍然存在一些不容忽视的问题。

1.高校影视艺术教育现状

目前，高校影视艺术教育的价值尚未得到社会的普遍认可，虽然影视艺术教育的发展在当代中国高等教育结构中发挥着重要作用，但此类教育还远未达到普及水平，那么建立符合高校教育需求和社会发展需要完善的影视教育体系是目前高校影视艺术教育的必然趋势。高校影视艺术教育目前的体现为：

首先，影视艺术教育可以影响大学生的情绪乃至个性，思想性和艺术性都能在影视艺术作品中表现出来，而在促进大学生品德塑造及性格养成等方面都起着积极作用。这一种来源于生活又高于生活的艺术影响力，往往让青年人找到共鸣，并且借助影视艺术表达更加深度和真实的情感，所以我们能看到大学生群体中对影视艺术喜爱的人数大大超出了我们的预期，而对于影视艺术的热爱和追求更是超出了其他层次群众的数量和程度。

其次，影视艺术教育改善了大学生的知识结构及储备，提高大学生综合能力。影视作为一门综合性的艺术，它结合了众多艺术类别领域及其多学科背景，使其成为一种有助于改善人们知识结构的教育媒介。影视就像一本百科全书，从多个角度和多层面展示了我们所认知的政治、经济、科学、社会和文化生活，甚至是人类未曾证实和了解的未来、科幻、神话……正是通过电影电视教育，大学生不仅实现获取和增强各种知识内容的能力，包括感知、记忆、想象力和注意力，培养了大学生对未知领域的好奇心，激发他们的创新精神。

第三，影视艺术教育提升了中国大学生的审美情趣和艺术感受。电影和电视艺术具有强烈的吸引力和丰富的表现力，通过与表演、舞蹈、音乐、绘画等艺术元素的融合，使大学生在视听中不仅仅获得美好的感官享受，更是通过不同的视角，品位艺术欣赏艺术，提高审美能力和感知能力。

而在现代“技术+”背景下，越来越多的影视作品与新兴科技相结合，从最初的传统影视艺术结构到如今诞生了3D电影、IMAX电影、4K高清等影视技术，而载体也从传统的电视台、电影院转向互联网、新媒体、移动终端等，在未来我们还能看到更多结合“技术+”所带来的科技影视革命的产物。

2.高校影视艺术教育面临的困境

要充分发挥高校影视艺术教育的功能和作用，从提高学生的艺术素养出发，完善教学体系，进一步提高建设理念，加强专业师资队伍建设。我国高校艺术教育本来起步较晚，而影视艺术教育的真正发展只有20多年的历史，处在这样的新兴科技蓬勃的今天，不仅影视行业本身面临这转型的挑战，在高校的影视艺术教育中同样也存着困境和问题。

（1）普及不广泛，产业困境

实施的范围并不全面，主要是因为一些学院和大学受到自身条件的限制，无法将电影和电视艺术教育纳入其学校教学计划的选修课程。社会更倾向于把重点放在重点专业和学科上，导致了不同高校在影视艺术教育方面发展水平的参差不齐。许多高校尚未充分认识到开设此类课程的重要性，忽略和轻视了这一世界公认的综合性艺术的价值和作用力，课时少必然导致普及的人数和力度就弱，最终没有达到高校影视艺术教育真正想要实现的普遍性和教育价值。

（2）师资不足，推广困境

在高校影视艺术教育的教师中，影视类学科的专业很少。自20世纪80年代以来，全国各大专业都开设了影视教育专业，但由于每年这类专业的毕业生人数不多，多数都投入到一线的影视剧拍摄和制作中去，很少会有进入高校进行专职上课的专业教师。而现有的教师队伍中能够担任此类课程的老师大部分是由其他专业和影视艺术爱好者构成，无法将影视艺术内容准确、专业的进行讲授，也是该专业教育中推广困难的重要因素。

（3）教学不规范，发展困境

不同于电影学院、传媒大学等专门的影视艺术类高校，非该专业类高校的课程体系往往不能够有教科学和专业的课程建设、专业需求和技术保障，也是导致了课程多以皮毛鉴赏课程为主，不能深入到影视艺术真正的技术和艺术价值层面。尤其是在“技术+”时代背景下的影视艺术更将科技与艺术的紧密起来，形成了影视艺术历史上从无如此技术与艺术高度统一的新影视时代，而高校作为国家科技和文化最重要的力量，不能不重视影视艺术教育在这一环节的薄弱和缺失。

三、“技术+”帮助影视艺术院校教育的战略路径选择

中国共产党第十九次全国代表大会的报告建议强调了关于共同技术、前沿技术、现代工程技术和颠覆性技术的创新。为建设一个强大的科技国家，强大的太空国家、网络强国，数字中国和智慧社会要提供强有力的支持，并提出要促进互联网、大数据、人工智等技术能和实体经济的深度整合。

1.依托“技术+”，为影视艺术教育创造新需求

一方面，云技术的快速发展增强了影视联合制作的有效沟通和共同创造。随着新兴科技时代的到来，艺术素质教育的价值越来越受到世界的重视，除了绘画、戏剧、音乐、舞蹈等传统艺术教育外，我国的高等院校已经无法回避影视艺术教育的紧迫感。这不仅仅是提升全民艺术素质教育的重要突破口，影视艺术教育作为一种综合了视听语言和流行艺术的艺术形式，电与其他艺术门类相比较，影视的接受程度和推广程度，以及受众群体在世界上绝对的公认第一。从无线电视到有线电视，从卫星电视到互联网电视、手机电视，影视艺术以最快的速度和效率进入公共生活。面对每天欣赏电影和电视艺术的大量观众，需要提高对电影和电视艺术的欣赏程度。

最受大学生欢迎的电影和电视艺术，却还没有做到高校的全面普及，这种对艺术的渴求度和迫切性急需要高校的具体措施推动该学科的建设。如各高校提供校园网络中影视剧的观看数量及质量，结合新兴媒体举办与影视相关的活动和宣传，推广和了解新媒体艺术与科技的结合与运用，从科技入手文化，通过文化深入科技。只有在高校全面普及影视艺术教育，未来的从业者才能真正吸收影视艺术的艺术精髓，而提高全社会的艺术素养和审美情趣，更加有利于加强我国精神文明建设，弘扬正能量，构建和谐社会。

2.高校影视人才培养融入多方平台，并对内容端进行培育和管理。

积极鼓励和培养行业人才，如腾讯影业的年轻电影人才“NEXT IDEA青年影视人才计划”，成立 “春藤电影工坊”。阿里影业设立“十亿元资金孵化青年导演”项目和其他项目，选择优秀的年轻演员、年轻的电影制作人和其他创新人才，只有保障行业内能不断培养出优秀的年轻人才，才能保证影视行业创新和活力，并对未来的创新动力具有深远的意义。

3.融合“技术+”构建产教融合平台

要从源头重视高校影视艺术教育，思想高度重视重要前提，高校各级领导和广大教育工作者必须充分认识到这一点，影视艺术教育在提高学生综合能力，拓宽学生视野，提升学生艺术素养，加强技术与艺术统一性方面都发挥着重要作用。将影视艺术教育纳入高校教学计划，积极创造便利条件，建立科学有序、专业深度的教学模式，促进影视艺术教育在高校的顺利开展。同时加强专业性监督和评估，确保此门艺术类课程体现能真正成为学生所爱所用。

此外，高校应该对于“技术+”教学的应用加大投入，目前部分高校已经将独立电影院和多媒体影视设备引进校园并投入使用，通过技术的创新与应用，激发大学生在校园内的影视艺术兴趣，让曾经没有接受过新媒体艺术的农村或落后城市的学生也能切身体会到现代艺术与技术的全新体验，从而对影视艺术的内涵有更加直观的感受。校园内外积极创建各种影视社区组织，开展与电影和电视教育相关的讲座和沙龙，广泛利用新媒体如电视、网络、移动终端等全方位营造影视艺术在高校校园的浓烈氛围。

加强影视艺术教育教学人员队伍的建设，因为教师是推广影视艺术教育的前提，没有专业的教师团队，课程，教材，教学方法等都无法谈论。加强影视艺术专业教师队伍建设首先要引进专业院校的人才，科班出身的对口专业才能针对性进行影视艺术教学。而对于部分院校的非专业教师也要加强专业知识的培训和学习，加强实践经验，将课堂知识与影视艺术深度结合，提高教师队伍的整体专业素质。

完善影视艺术教育教学体系，借鉴优质院校制定专业人次培养方案，优化和完善课程体系，严格执行相关的教学大纲和计划。对于课堂教学不仅要重视内容的专业性，更要体现影视艺术这一技术与艺术高度融合的综合性艺术特征，不能拘泥于讲台与课本，而应该有意识的将“技术+”理念融汇进来，新媒体设备的使用正是将影视艺术与现代社会紧密联系无法分割的载体，不懂得运用技术也就无法更高层次的理解艺术，这也正是新兴技术与艺术在未来深度结合不断创新的重要原因。

4.高校影视艺术教育智库建设

强影视界专家、智库和大学的交流与合作。使综合人力资源结构得以优化，发挥国内在大数据、云计算、数字媒体、空间信息及智慧城市等领域的先进技术优势，线上与线下结合，在高校推广和输出数字教育的基础设施和智力支撑，实现数字人才本土化的同时，推进中国影视行业相关数字标准的国际化，推动影视艺术与高校教育相关联的经济、文化、教育的交流、合作与发展。

若要使该类智库在高校影视艺术教育的建设过程中发挥更大的作用，应从以下四个层面着手，全面推进、系统运作：其一，坚持理论结合实际，引导开展多维度、多视角与全方位研究，构建与完善重点指标体系；二是加强智库高端人才队伍建设，构建影视艺术教育智力支持体系;其三，深化智库国际交流与合作，提升该智库在影视行业内的影响力，形成高教与影视行业的密切联系；其四，扩展传播话语体系，全面提升影视艺术教育水平，加强智库成果转化。

影视艺术不仅是一门技术，也是一门艺术，它不仅仅是高校艺术教育中的一门课程，更是一种综合艺术在高校带动其他专业发展优化教学的一门学科。国内外经验证明，高质量的影视艺术作品不仅是经济价值的体现，更是全民素质教育和艺术普及的重要表现。对于提升整个国力和文化影响力，已经在国际艺术领域的话语权都具有非常重要的作用。高校大学生他们作为影视艺术电影发展进程中的生力军，无法推卸的承担起了创作和推广中国影视行业的重任。只有更好的普及高校的影视艺术教育，在“技术+”的时代背景下，未来的影视市场才有实力创作出更优秀更具文化内涵、艺术价值的，并且能够真正实现技术与艺术高度融合的优质影视作品。这样的高品质影视艺术回馈于大众，必将提升全民的艺术品位与素养，形成良性的中国影视艺术生态。