朗诵歌词对声乐演唱的重要性

（云南艺术学院音乐学院 云南昆明 650500）

一、概述声乐演唱与朗诵歌词之间的关系

众所周知，声乐包括美声唱法、民族唱法、流行唱法等不同唱法，无论哪种唱法声乐演唱都是一种以人声演唱的音乐形式。在演唱的过程中，演唱者需要打开口咽腔、鼻腔、胸腔、腹腔配合气息与声带震动来产生声音。演唱的过程中除了腔体和气息的运用，哼鸣位置的运用与牙冠打开清后晰的吐字咬字也对演唱也起着重要的作用。演唱者具备了发声技巧的能力后，情感的表达与声音合二为一，从而能较好的诠释声乐作品。

唱好一首作品，除了演唱技巧的发声、情感的表达外还有歌词的衬托、节奏旋律的准确性。在词曲作家的每首作品中，歌词的语言对于歌曲的情感流露更加生动直接。当声乐演唱者演绎一首歌曲时，除了本身的声音技巧外，歌词的准确显的尤为重要。在歌曲的演唱中，以情带声，是建立在理解歌词内容及意义，通过对歌词的理解与朗读来带动情感和演唱技巧来运用的。因此，朗读歌词能更加准确的理解每一句歌词的意思，更能体会歌词带来的情感。朗诵歌词与声乐演唱之间的关系密不可分，除了有助于我们演唱有效理解歌曲更能帮助歌者完美呈现作品。朗通歌词可以使我们准确的把握作品的内涵，抓住作曲者的风格。在声乐演唱中朗诵就是要求演唱者将歌词变化成有声语言的创作活动，用清晰的声乐配合腔体的呼吸将歌词大声诵读出来。除了运用气息和声音外，还应该将歌词表达的内容运用感情传递出来。

二、朗诵歌词对声乐演唱的重要性

1.有助于准确把握声乐演唱中的吐字

演唱歌曲时，能够向听众清晰的传达歌词的发音和歌词的大意是关键，但往往很多歌者为了追求声音忽略了咬字吐词的重要性，使听众无法领会歌曲的意思及情感。因此朗诵歌词可以有效的解决吐字发音的问题。无论是中文作品还是外文作品，歌词的发音都有本身的发音规律。别入中文歌词，发音规律需要准确朗读声母韵母，阴阳上去也要规范的朗读出来，才能在演唱中，十分准确的呈现。在外文歌曲中，元音与辅音的搭配。延长元音的时值去朗诵，辅音不占时值才能较好的搭配发声规则，演唱的相对自如。在声乐的教学中，笔者的声乐专业美声唱法学生课堂上演唱的作品以《意大利古典艺术歌曲集》、《中国艺术歌曲》、《德奥艺术歌曲》为主。在学唱意大利艺术歌曲时，朗诵歌词可以让学生们更加清楚的吐字和理解意思，从而规范歌词的语言。根据语言的发音规律，在演唱意大利艺术歌曲时，要注意吐字时延长元音，辅音是不占时值的，出现双辅音时还需要中间做短暂的停顿。另外一些连读还有遇到特殊字母，都要特殊处理。例如贝利尼的艺术歌曲《月光》，意大利语为《Vaga luna che inargenti》.在这首歌曲里面，歌词的发音需要注意的很多。单词gen的发音与ghe的发音不同，gio与ghi的发音不同，演唱者一定要注意。Lusinghiela中的S左右都是元音，因此发音时S要发浊音.Ed inspiri需d与in连读。整首歌曲的歌词还有许多类似此类规律的发音，都需要我们演唱者通过朗读来准确的把握吐字，当然在很多意大利歌曲中还存在双辅音的发音规则，遇到双辅音的情况比如vittoria，双t中间要做短暂的停顿，通过不断朗诵带入到歌唱中传递给听众正确的发音。

在演唱中国艺术歌曲时，例如《怀念曲》是一首由毛羽作词，黄永熙作曲的抒发情怀的歌曲。首先在朗读歌词的时候，要先理解歌词的大意。把印着泪痕的笺，交给那旅行的水，何时流到你屋边，让它弹动你心弦。我曾问南归的燕，可带来你的消息?他为我命运呜咽，希望似梦心无依。整首歌曲的歌词结构大致是通过叙述的方式，来表达歌曲情怀的。因此在朗诵歌词的时候，一定要注意歌词的声母韵母，还有音节音调。按照朗读时的呼吸换气口，在演唱中呈现出来，演唱的语句会比较完整。按照歌词的音节音调发音，在演唱中，声音和情感也会呈现的更加准确。

在演唱德语歌曲时，语言的发音规律同样需要我们通过朗诵歌词来规范语言的准确性。当我们演唱德国作曲家舒曼的艺术歌曲《莲花》时，也要注意元音的延长与连读。Die Lo tos-blu-me ang stigt，sich vor der son ne pracht，这两句德语歌词中O和A母音一定要延长。Und mit ge-senk -tem Haup- te，er war-tet -sie traum end die Nacht.这两句歌词中，除了e、i、a等元音需要在朗读中保持延长，M与end还需要保持连读。在朗诵歌词中我们注意这些语言规则后，演唱者进行演唱时则可以规范的将语言通过声音表达的出来，帮助歌者提升演唱技巧。当我们拿到一首作品时，无论是外文作品还是中文作品，朗诵歌词可以帮助歌者准确的把握每个词或字的发音规律。咬准字头、字腹、字尾，通过正确的朗读歌词，才能帮助歌者们解决演唱中的吐字不清晰，不准确的现象。这样才能在演唱中所呈现演绎的作品达到事半功倍的效果。

2.有助于声乐演唱者合理利用呼吸

演唱过程中，气息是歌唱的源泉。良好声音的呈现，离不开气息的支持。朗诵歌词是歌者们在声乐演唱中解决气息支撑方法的一个有效办法。当歌者们在演唱中国艺术歌曲时，朗诵歌词可以帮助歌者们去很连贯的完成语句的表达。在声乐演唱中，有句话叫做声断气不断。只有对歌词的准确朗诵，才能在歌曲演唱中，句与句之间，呼吸准确。

在艺术歌曲《怀念曲》中，整首歌曲的基调是抒情、缓慢的，因此演唱者在演唱时需要有充足的气息支撑和良好的循环呼吸。这就需要歌者们多做朗诵练习，因为每一句的强弱规律基本成枣核状（两头弱中间强）。通过做大量的朗诵练习才能把每一句的强弱规律通过曲子的指定术语准确的表达出来。只有通过朗读才能让我们合理利用呼吸，合理分配气息的强弱规律，使每一个字都能通过正确的呼吸达到气沉丹田、声音饱满，避免呼吸的不顺造成声音的上浮与吞字情况。在演唱节奏快一些的中国作品时，更需要我们通过朗诵将胸腔打开，同时放松下巴与脖子的肌肉群，运用哼鸣搭配气息去练习歌曲的歌词，才能有效的投入到演唱中。演唱中国艺术类的歌曲时，歌词基本都是由古代的诗人创作的诗词，因此通过朗诵歌者在了解了每句诗词的韵律之后，可以合理处理呼吸的运用，将平平仄仄的规律运用到极致。通过朗诵，挂住哼鸣位置，演唱者把字可以很好的运用大牙关与上咽壁的力量配合呼吸清晰的将字吐清楚。也可以在朗诵中发现演唱时气息不连贯不顺畅的地方，从而科学有效的解决演唱中的呼吸问题。

三、朗诵歌词对声乐演唱者的意义

1.有效表达歌曲的情感

歌词是一首歌曲的灵魂，它直接表达了作品的意思与情感。单纯的只从旋律入手，歌者并不能体会歌曲本身的意义。例如赵季平老师作曲的歌曲《别董大》，对于歌词想必大家都耳熟能详。歌词采用了唐代诗人高适创作的一首七言绝句诗。歌词的大意是高适与朋友董大久别重逢，送别时正值寒冷天气，作者当时处在困顿不达的境遇之中，但并没有因此沮丧、沉沦，同时流露出友人将要远行的惜别之情，也展现了作者豪迈豁达的胸襟。要知道当时两个人虽然都是才华横溢，但是经济上都是穷困潦倒，甚至连喝酒钱都没有。高适却以开朗的胸襟，豪迈的语调把临别赠言说的激昂慷慨，鼓舞人心。了解了歌词本意与背景后，歌者通过朗诵把歌词的抑扬顿挫与韵律有感情的朗读出来，才能比较有效的把握歌曲的情感，在演唱时自然也能够投入到歌曲中。再例如由龚琳娜老师演唱，其先生老锣作曲的歌曲《静夜思》，歌词是大家熟悉的唐代诗人李白所作的一首五绝小诗。诗人在秋日夜晚抬头望月的所感，表达客居思乡的感情。让很多在外打拼不能在家乡陪伴亲人的人们产生了共鸣。龚琳娜老师的演唱让听众们动容，她用朴实、真挚的感情唱出了思乡之情，她的吐字咬词清晰、流畅。完美的把朗诵时的抑扬顿挫表达的清清楚楚。因此，歌者们一定要在演唱作品时，向优秀的演唱家学习。这样在演唱时，歌者才能以情带声，更加深刻的体会词曲作者的作品大意，才能更准确的诠释歌曲的本意。

2.有效提高演唱者的综合音乐素养

对于每位歌者来说，提高音乐素养是一名成功的歌者所具备的必要条件。除了在演唱中我们需要练习读谱、视唱、听音、节奏、和声、背景知识、音乐欣赏等能力，朗诵歌词也是必不可少的一项工作，它有助于演唱者提高自己的综合素养能力。

通过朗诵歌词，演唱者可以更加准确的把握歌词的语音语调，节奏和速度，这样才能体会歌词要表达的情感，从而对音乐有更深层次的理解。通过朗诵歌词，演唱者可以了解中外歌曲的背景知识。例如欧洲的声乐艺术，从中世纪到文艺复兴的复调音乐过渡到牧歌、赞歌等形式，再从巴洛克时期到古典主义时期的清唱剧、康塔塔发展到歌剧的初步发展，亦或者是浪漫主义时期到20世界的大歌剧、轻歌剧、抒情歌剧到意大利歌剧的循序发展等，每部歌剧里，从歌剧背景再到故事情节，每个唱段里，都讲述不同人物的不同故事情节。在歌剧的咏叹调中，一般都会有宣叙调作为演唱前的衬托。宣叙调大都是在音高旋律的基础上，需要歌者配合人物故事情节来说唱的。所以朗读歌词的重要性，在宣叙调中，也能非常有效的体现出来。因而学习不同时期的声乐作品，只有通过朗读歌词，歌者们才能在作品中了解不同时期的历史背景及作品的不同风格。演唱中国的古诗词艺术歌曲及许多创作型艺术歌曲甚至是歌剧都有助于演唱者声音音色的开阔，学习歌曲的同时，首先要以朗诵歌词的形式首先着手把握不同风格的作品及歌词大意，达到句与句的相连，感悟歌词的升华及宗旨，使演唱者在演唱中综合素养得到提升。

结语

朗诵歌词可以使我们在吐字时咬清字头、字腹、字尾，规范我们的发音语言，帮助我们在演唱时更加积极的投入情感，同时合理利用我们的气息。通过笔者的实践与研究，希望可以帮助喜欢演唱的歌者们有效解决演唱作品的方法，可以利用朗诵去解决声乐的技巧与情感的运用。