马晓青 田 野
虚拟现实技术是计算机技术不断发展的产物,其中包括多个学科以及技术层面的内容,如计算机图形学、人工智能、计算机技术以及传感器技术等,对人们的多种感官进行了充分模拟。在模拟的环境中,人们可以通过视觉、触觉、听觉等感官与其进行互动,实现了人与计算机模拟环境的密切交互,使计算机技术为人们提供了更多、更快捷的信息服务,为人们营造了多个维度的信息空间。与虚拟现实技术有关的设备随着技术的革新成本也逐渐降低,大大促进了其普及与推广,影视公司与相关人员为制作更优秀的影片,对虚拟现实技术进行了不断探索,并进行了很大地投入。
2010年上映的3D电影《阿凡达》获得了巨大成功,刷新了当时的票房记录,对电影领域的发展也产生了巨大影响,3D技术逐步进入到观众视野中。由于人们观看这种类型的电影能够在感官上获得更大刺激,具有很强的沉浸性特点,因此深受观众喜爱。经过近几年的发展,各大影视制作单位均利用虚拟现实技术制作影片,观众在观看影视作品时能够充分沉浸其中。相比传统电影,其身份发生了一定转变,不仅以观看者的身份存在,同时能够在一定程度上参与其中,已经逐渐成为当前影视制作发展的潮流。虚拟现实技术在影视制作中的应用是对传统电影的有力冲击,为影视制作注入了新鲜血液,提供了充足动力[1]。
自3D技术的诞生,各大商业影片均在制作中利用了这一技术,3D技术在其中的地位愈发巩固,人们不断追求更高质量的、更逼真的影片放映效果。当前,随着计算机技术的不断成熟,各项特技为观众带来了巨大的视觉盛宴,观众的感官受到了极大刺激。虚拟现实技术的充分运用能够进一步提升观众的体验感受,观众能够在虚拟的世界中得到更逼真的体验,使其体验效果达到更佳的效果。如在2015年上映的影片《迷失》中,其内容主要讲述在森林中,一个机器寻找身体各个配件的故事,在虚拟现实技术的充分运用下,人们对影片中森林里的每片叶子均能有一个逼真的体验,而正是由于这一技术的应用使其成为当时的焦点。
虚拟现实技术运用于影视作品中时,还有一个重要特点,即感知性。观众在体验虚拟现实技术时,技术设备与观众之间的信息交流为动态的,观众的感知是实时的。因此,相关技术设备所播放的画面必须同观众具有高度一致性,从而使观众在感官上获得更逼真的体验。虚拟现实技术能够将传统电影局限于银幕中的现状打破,使画面能够与观众的运动相契合,随着观众运动方式的转变,呈现不同的、逼真的画面。当前,由于虚拟现实技术的这一特点,使其在游戏领域中得到了巨大应用,人们通过佩戴特制定装备从而实现更真切的游戏体验。目前,由于成本问题以及技术难度较大,在影视制作中仍有很长的路要走,但这将逐渐成为影视领域发展的趋势[2]。
虚拟现实技术与人们的娱乐生活有着千丝万缕的关系,其诞生就是影视发展的产物。20世纪60年代,美国好莱坞的摄影师就对立体电影做了相应研究。当时,有摄影师研制出一种能够随着剧情演变而产生相应变化的设备,观众在观影时不仅获得了视觉、触觉上的体验,同时能够通过立体电影设备感受到风以及气味。由于其极大丰富了观众的感官刺激,因此,观众能够在虚拟现实技术营造的逼真环境中充分体会到鸟语花香、春风拂柳的感受。由于当时资金不足,这一技术没有得到进一步发展与研究。而随着经济水平的提高以及科技的进步,虚拟现实技术在影视制作中已经得到了巨大发展,之前一些不可能实现的东西已经逐渐成为可能,小说中描述的一些科幻元素也在虚拟现实技术的应用下得到了逼真呈现,观众从客观实际的世界迈向虚拟世界,并与影视作品所创设的虚拟环境产生充分互动。
影视作品中的人物一般需要真实的演员参与表演,而真人在参与电影拍摄的过程中必然要花费大量片酬,这在一定程度上具有消极影响,同时在拍摄一些危险系数较高的场景时,极容易造成演员受伤,带来重大损失。虚拟现实技术应用于影视创作中,由于是对演员的虚拟,使得拍摄中能够充分按照导演的意愿进行,在一些高难度的表演动作中,虚拟现实技术通过对人进行仿真,在一些高难度的拍摄中,安全系数得到了较大保障[3]。然而,由于这一技术的难度较大,仍需进一步发展,在虚拟演员的应用中仍然无法做到百分之百的与真人一致,在神情、举止、仪态等方面的难题仍然需要进一步攻克。但对虚拟演员模拟的重要价值仍不可忽视,在今后的研究中,虚拟现实技术仍然需要对自身缺陷进行明确认知,发扬其技术优势,改进其技术短板,并在发展过程中逐渐建立相应规范,一方面促进虚拟现实技术的发展与应用;另一方面,通过制定规范正确适用这一技术,杜绝技术滥用现象。
计算机通过三维图形技术能够对虚拟场景进行逼真创设,同时与实时视频进行充分融合,为人们带来全新的感官体验。比如,在《黑客帝国》中就运用了这一技术,并取得了良好效果,这是一项全新技术,具有诸多优点。首先,人们在思维层面的空间得到了巨大拓展,现实中的客观物理条件、时间、空间等因素无法再对其进行限制;其次,省去了实景建设时间与成本,场景营建更加快捷与简便;再次,虚拟场景的更换只需要通过计算机技术进行相应转变,场景利用率大幅提高;最后,通过对虚拟场景进行精心设计,可以在较小空间中营造宏大的场景,使观众的体验感更深入。
相对传统的影视创作,虚拟现实技术的具有更加多样的创作手段,在场景的制作上更加逼真。传统影视创作需要工作人员在实际场景中录制,要获得最佳的录制效果还需昂贵的设备予以辅助,且后期还需要进行详细剪辑,整个过程显得较为繁琐,需要投入大量成本,工作效率也难以提高。虚拟现实技术的应用是对以上现状的重大突破,其多样化的表现方式使工作人员的想象力被充分激发,并提供了将想象转化到影视创作中的平台,影视创作工作效率也得到了充分提高,影视创作中的科学元素越来越多。比如,在拍摄古装戏时,要使影视作品得到最佳创作效果,可以通过应用虚拟现实技术对古代建筑进行充分模拟,通过计算机软件建立相应模型,在逼真的模拟下增添历史厚重感,不仅减少了制作成本,同时影视创作空间也得到了极大丰富。
[1]李芳瑜.VR(虚拟)技术在电影制作中的实际应用及影响研究[J].艺术科技,2016(9).
[2]张思雪.虚拟现实电影的技术特征及发展前景[J].电影文学,2016(17).
[3]郭赛,刘若涵.虚拟现实技术对电影创作的影响[J].青年记者,2016(24).