当代影视表演教学的戏剧化探究

周 玲

（作者单位：中国戏曲学院附属中等戏曲学校）

1 当代影视表演教学现状

随着教育事业的不断发展，我国影视表演教学也发生了较大变化，在推动社会文明发展方面，当代影视表演发挥着十分重要的作用。在当前经济和教育事业都迅速发展的背景下，影视表演艺术越来越生动和形象。很多高校也将影视表演作为学校的重要科目之一，这部分学校在开设影视表演专业时主要采用的是一些专业院校的教学大纲，如上海戏剧学院、北京电影学院等。

人们在大力推广当代影视表演艺术并研究提高影视表演教学效率的措施时，意识到了当代影视表演戏剧化的重要性。在很久之前，我国影视表演教学主要是以舞台训练为主，随着对影视表演教学的深入研究，人们逐渐将舞台训练为主的影视表演教学转移到了镜头创作的戏剧化教学。影视表演专业的学生入学之后的第一个重要任务就是认真学习戏剧表演创作课程，他们需要参与表演方面的基础训练，学会观察生活，塑造表演中的人物。在这个过程中，学生主要是在舞台上完成这些练习，在相同背景下，其他国家没有将学生束缚在舞台上，他们的影视表演教学逐渐融入舞台戏剧作品，并要求学生在严格遵循镜头细腻、真实性原则上进行表演和创作。

随着影视表演教学相关研究的不断深入，越来越多国家高校在表演教学的时候开始将戏剧和影视表演创作结合在一起，戏剧表演训练成为我国乃至世界上优秀影视院校都非常重视的教学手段，人们并没有将影视表演教学的内容从戏剧表演中完全分离。如今，影视表演教学依旧是许多影视院校高度重视的内容，他们通过一系列研究，完善了当代影视表演教学的相关理论，同时让人们意识到了影视表演教学戏剧化的重要意义。

2 戏剧表演创作的教学优势

在研究当代影视表演教学的戏剧化之前，我们有必要对戏剧化表演创作的教学优势进行分析。事实上，戏剧表演和影视表演在很多方面都是不同的，如创作的具体过程。但是，戏剧表演和影视表演在某一点上是相同的，那就是创作的方法，二者的创作途径都要求表演者以自我为基础，深入体验生活、观察生活，然后通过表演的形式将其展示出来。因此，我们应高度重视当代影视表演教学的戏剧化探究，深入分析戏剧化表演创作的教学优势，实现当代影视表演教学的戏剧化。笔者对戏剧化表演创作的优势进行了简单总结，具体内容如下。

2.1 人物形象塑造方面

戏剧化表演创作具有非常明显的优势，它与影视创作不同，前者在塑造人物时主要是以演员的表演为重点，而后者在塑造人物形象时受到多种因素的干扰，如景别、摄影机的运动方式、构图、配音等。在戏剧表演中，表演者只需要真实地演绎人物就可以塑造生动而形象的人物形象。正是由于戏剧在人物形象塑造方面的优势，越来越多影视专业院校开始探索影视表演教学中的戏剧化，他们在影视表演的舞台训练中融入了戏剧作品，这种教学方式既增强了学生语言以及形体上的表现力，又通过面对面的交流提高了影视表演教学效率。

2.2 使情感更加顺畅，人物形象更加完整

戏剧化表演创作可以使表演者的情感更加顺畅，也可以使表演者塑造出来的人物形象更加完整。当代影视表演与戏剧表演在创作过程上有非常明显的不同，前者的创作过程十分漫长且不连贯，后者的创作过程非常连贯，通常是一气呵成。影视表演需要通过各种拍摄才能完成，在拍摄过程中，表演者需要在镜头中展示人物情感、形象。而戏剧表演则完全相反，在戏剧表演中，其创作过程一气呵成，表演者拥有充足的时间分析人物的性格、形象、人物关系等，从而对戏剧表演有一个整体而清晰的认识。这种方式所展示出来的人物形象更为立体，表演层次更加细腻而丰富。

2.3 指导教学，完善教学方式

通常情况下，学生排演一部戏剧作品的时间较长。在排演之前，他们需要分析案头，然后通过各种各样的排练、演出来寻找人物的感觉。在戏剧表演中，直观性是重要特点之一，其表演成果是直观的，这种直观的表演成果有利于指导戏剧教学，完善教师的教学方式。这种直观性既可以让表演者在排练中与教师交流，接受教师的指导，又可以通过交流和摸索加深学生对人物情感、形象的认知，从而创作出更有层次的戏剧作品。

3 戏剧表演教学中的“镜头意识”

当代影视表演与戏剧表演不同，前者在表现技巧方面更符合镜头前的审美需求，能够带给观众更加细腻和真实的感受。因此，众多学者在当代影视表演基础上提出了戏剧表演教学的“镜头意识”观点。该观点并不是主张表演者完全摒弃戏剧化的表现方式，而是希望将“镜头意识”的教学观念融入到当代影视表演教学中，推动我国影视创作发展。笔者对戏剧表演教学中的“镜头意识”进行了详细分析，具体内容如下。

3.1 丰富的想象

在影视表演过程中，演员的表演创作会受到拍摄的较大影响。这是因为演员所处的创作环境非常复杂，他们需要在每一次的镜头切换中调整自己的表演状态，使自己快速进入到情境中。状态的快速转化要求表演者具备较强的想象力，事实上，它是一种非常形象的思维，缺乏丰富想象力的表演者难以从一个镜头转换到另一个镜头中。因此，戏剧表演教学应重视学生的“镜头意识”，培养学生较强的想象力。

3.2 生活气息的调度和细节动作

戏剧表演教学中的“镜头意识”要求表演者在表演过程中学会创造具有生活气息的调度和细节动作，这样既可以让戏剧表演更具活力，又可以让人们从戏剧表演中感受到生活质感。因此，各影视院校在探究当代影视表演戏剧化时应教会学生寻找以及设计高品质、具备生活质感的环境，然后在这样的环境中教会学生感受舞台、感受表演。

3.3 点燃学生的激情

点燃学生的激情是戏剧表演教学中培养学生“镜头意识”的重要内容之一。充满激情的戏剧表演或影视表演有利于激发观众的兴趣，实现情感共鸣。在戏剧表演中，表演者的激情通常是短暂的，尽管它非常短暂，却不乏爆发力。观众在欣赏时可以明显感受到表演者强烈爆发的情感，从而更深刻地理解作品中人物的性格、情感。因此，在戏剧表演教学中，教师应培养学生的“镜头意识”，点燃学生的激情，从而使作品更好地展现在观众面前。

4 结语

总之，当代影视表演与戏剧表演有着十分紧密的联系，我们应正确认识当代影视表演教学的发展及现状，理解戏剧化表演创作的优势，然后通过各种措施实现影视表演戏剧化，培养学生的“镜头意识”。除此以外，我们在探究当代影视表演教学的戏剧化时，还应拓展镜头前的表演教学思路及方法，走出当代影视表演的特色之路。