二胡演奏的民族风格分析

诸葛旭佳 （中国广播艺术团 100036 ）

二胡这种拉弦乐器是我国最具代表性的民族乐器之一。二胡来自于我国古代的北方以及西方地区，是由胡人所创造的乐器，因此古时候人们称拉弦乐器胡琴。在胡琴中二胡是非常典型的代表，二胡的琴筒一般以桐木板或蛇皮蒙面，在筒的上方装配琴杆，在杆的顶部设有木轸，其至筒底拉弦，琴筒的表面设有琴码，在琴码上架弦。在演奏时，表演者左手按住琴弦，右手拉琴弓，在琴弓上擦抹松香，通过琴弓与弦的摩擦发出声音。由于二胡是我国民族乐器的代表，所以二胡一直就是民族乐队的主角。演奏者在表演时，需要依靠熟练的指法与弓法揉弦，能够表现出丰富且独特的民族情感。

一、二胡演奏中表现出的民族韵味

通过对二胡艺术分析不难发现，二胡这种乐器所散发的民族韵味可以通过许多方面感知，这对二胡艺术发展及传承有着重要的意义。

（一）民族韵味分析

简单来说韵味就是摸不到、看不见但是却能够用灵魂接触到、感触到的文化味道。在语言艺术与语言文化越发成熟的今天，韵味被赋予了新的定义。韵味在艺术届指的是对文学艺术的深刻体会与内涵理解[1]。站在民族音域的角度解读与分析韵味，韵味指的则是一个民族在漫长的历史长河中发展与传承所形成具有代表性，或民族特色内涵的文化，这种文化一般会以具有民族性、民族特征的方式展现出来，如民族精神、民族艺术、民族文化等。换句话说一个民族之所以会出现民族韵味与其民族精神和内含有很大联系。二胡艺术中的韵味需要依靠二胡演奏所表现出来。在艺术形式和旋律结构中系统性的展现给观众。所以为深入解读与分析二胡中的民族风格与民族韵味就必须从多个角度展开二胡艺术认知研究。

（二）民族韵味体现

根据对二胡中的民族风格与民族韵味研究得出应从旋律情景即演奏艺术中系统性的分析二胡中的民族韵味。

首先二胡的旋律情景分析可以得出，二胡所演奏的乐曲有着旋律悠扬、听便识别度较高的特征。因此人们可以凭借听觉辨识度来判断乐曲演奏的风格以及民族精神，获知乐曲中的民族韵味。有着悠久历史的我国，在历史的场合中诞生出了众多的音乐类型，如宗教音乐、民间音乐以及民族音乐，每一种音乐对于意境的传达要求是有着不同的差异的。二胡演奏的过程中，可以很好的将其内部所蕴含的传统韵味展现给世人[2]。人们在二胡艺术的渲染下，会与表演者产生情感共鸣。如在演奏《二泉映月》这首乐曲时，演奏者需要使用摇声表现与传达江南水乡的民歌意境。因此《二泉映月》才能够令世人予以广泛的认同，成为广受大众好评的经典二胡乐曲。

其次在分析二胡艺术表达方式时，需要对二胡艺术的民族韵味表达方式进行深入的研究，从中得出二胡艺术有着多元化特征。丰富的表达手法，如揉弦、散板、滑音等需要借助于不同的演奏手法来表现。多种手法的配合可以使二胡的表现形式出现多种多样的变化，彰显出多种多样的民族韵味，进一步的提高了二胡演奏的情感渲染力与艺术表现力，使二胡艺术成为了获得人们高度认可的艺术类别。站在演奏细节的角度来研究，演奏手法与演奏形式的处理是彰显民族韵味的有效途径。因此为了凸显二胡的民族韵味，就必须站在演奏的艺术角度来分析[3]。配合合理的表达方法能够为人们提供十分深刻的感官印象，进而增强二胡的文化价值与艺术内涵，实现二胡艺术传播与传承的目的。不难看出二胡艺术的民族风格在旋律情景和演奏中都可以得到良好的展现。不过需注意的是在全球化的过程中，多元文化所带来的冲击使得二胡艺术为实现可持续发展，就必须积极探索新的融合与发展路径。在发展与传承中适当融入时代风情，优化与创新才能够为二胡艺术的传播及传承提供良好的保障。

二、二胡演奏民族风格分析

（一）运用弓法表达抑扬顿挫和轻重缓急的感情

作为一个多民族国家，受艺术情趣、语言风俗、生活状态、自然环境、历史传统等要素影响，不同地区的不同民族有着不同的艺术喜好。之所以二胡能够被众多民族接受，主要原因在于二胡所擅长的弓法能够尽情表现我国民族舞蹈与民族乐曲的特点。

二胡弓法演奏时除了常用弓法以外，在表演具有民族风格乐曲的时候还会用到打筒弓、马蹄弓、抛弓等方法。其中马蹄弓即提起弓子，利用弓根刮弦，可以刮内弦，也可以刮外弦，刮弦所产生的声音类似于马蹄奔跑的声音。此外在表演时，演奏者还可以使用左手来拨动琴弦，配合音高变化产生更加实在、逼真的演奏效果。除此之外表现马匹奔跑的方法还有休弓，这种表演手法在《赛马》中经常用到。在表演时演奏者右手放弃弓子，利用右手来拨动琴弦以及击打琴筒，能够产生激情亢奋的表现情景。抛弓则是将弓子自上向下抛，利用抛弓所产生的弹跳力，使琴弓在接触琴弦时发出独特的声音。演奏时常用这样两种手法：第一种将弓抛下去并发出其中一种声音，之后再后面的演奏中或是继续抛弓发出另外的声音。第二种将弓抛下去产生多种声音。表演时候可以根据表演乐曲的风格与内涵来确定选择哪种声音。如在表演《赛马》时，为了表现赛马时的亢奋状态，以及马匹奔腾所产生的嗒嗒嗒声音就需要利用这种方式实现。

除此之外在表演富有民族特色的二胡乐曲时，还会使用到波弓的方法来表现不同民族风格的乐曲情绪与旋律。表演中演奏者需要善用不同的弓法，从而满足不同乐曲所需要演奏的民族风格需求。

（二）合理运用装饰音与滑音表现民族乐当中的喜怒哀乐

在表演具有民族特色、民族风格的二胡乐曲时，经常会利用到各种装饰音以及滑音。二胡演奏经常会用到装饰音去强调与修饰正在表演过程中的旋律，进而表达音乐旋律的风格与主题。常用的有回音、复音、单音几种，在演奏时表演者需要根据乐谱标志调整装饰音的旋律、指法长短、装饰习惯。如《二泉映月》中就很好的运用了装饰音表达作品意境，并展现出了令人满意的效果。滑音作为一种具有极强色彩性的装饰手法，有着连接旋律音的供销。这种以垫指滑、回转滑、下滑、上滑的滑音，通常需要结合民族音乐表演的不同表演情绪和风格需求去运用。仍旧以《二泉映月》为例，在《二泉映月》这部曲目中蕴含着浓郁的情感、丰富的思想内涵，其所表达的是作者内心的情感世界，因此这首乐曲有着极高的艺术境界与思想境界。这首乐曲之所以能够使听者与表演者产生情感共鸣，正是因为作品中采取的滑音效果具有显而易见的渲染作用。此外如陕北民歌中的《兰花花叙事曲》在表现兰花花遇到抢劫之后，为了传达主人公的悲怆心情，同样在忧郁且缓慢的旋律中使用了滑音，凸显了如泣如诉的效果，增强了作品艺术渲染力。一些音乐作品为了加强与突出旋律音效果，还会用到垫指滑音。如《江河水》就通过使用垫指滑音，获得了更加生动的旋律音响效果。垫指滑音能够让音符的衔接显得更加自然。因此可以说垫指滑音在表达作品艺术内涵和主题思想中发挥着直接的作用。

之所以二胡能够具有如此深厚的民族风格特色，是因为二胡这种乐器自身的特色决定了其在民族乐器中的地位。民族庚哥越强的乐曲，经过二胡的演奏所能表达出的民族风情越加显著。

三、二胡发展与传承中时代风情与民族韵味的结合

通过对二胡艺术发展史与民族风格发展变化的分析可以得知，二胡这种艺术的感悟本质在于对二胡艺术的已经理解与艺术品味理解。为确保二胡艺术能够在多元文化的冲击下得以很好的传承，就必须坚守二胡本质特征。二胡最早发源于我国北方地区，因此二胡乐器有着极强的北方民族特性。在信息技术以及交通系统不断发展的今天，虽然二胡艺术获得了更加广泛的普及，许多地区也开设了二胡课程。但我们仍然要知道，为了实现真正的传承。二胡艺术在发展和传播中，必须牢牢保持住民族精神。只有艺术融入人民集体，人们才会更加喜欢二胡这种乐器。也就是说民族风格是二胡发展和传播必须坚持的和保存的，这是二胡曲乐艺术获得更大成就的前提。

四、结语

二胡在我国数千年的历史中扮演着与众不同的角色，其在融合与交互的过程中展现出了独特的精神内涵与民族韵味。二胡的民族韵味在世界一体化的过程中渐渐得到了全世界范围的认可。在信息技术快速发展，民族精神价值得到人们高度重视的今天，二胡艺术开始呈现出丰富且独到的时代面貌。因此协调与处理时代风情与民族韵味便成为了近些年二胡艺术传承者以及二胡艺术研究者高度关注的话题。