沈彦霖
(曲阜师范大学音乐学院,山东 日照 276826)
二胡是我国独具魅力的拉弦乐器。二胡演奏就是通过技术手段,基于乐曲本身的一度创作需要,并加入演奏者情感的表达,表现出乐曲的意境,使听众感受到具有艺术内涵的美的享受。对于演奏者来说,如何具体的通过二胡来演奏作品,表现作品的内涵,需要作品、技能、表演三者的有机统一和高度联系。
二度创作是指演奏者在表演过程中按照曲作者的基本要求,同时对演奏的音乐形成自己个性的理解,准确而完美地表现出乐曲的内涵与风格,塑造出鲜明的音乐形象的过程,就是音乐表演的二度创作或再创造。音乐表演与二度创作既是相区别的两个概念,又与演奏者有着密不可分的关系。通俗的讲,二胡演奏中的二度创作就是演奏者以自己的主观思想、人生经历、审美情趣以及对作品的解读等方面,对作品进行全新诠释的过程。
演奏者的演奏和对作品的二度创作是相互渗透,相辅相成的。演奏者通过对作品的二度创作,提升乐曲的表现力与感染力,丰富乐曲的内涵,赋予乐曲新的生命,并加入演奏者个人独特魅力的韵味。演奏者在进行二度创作的同时,也可以提高自身的音乐修养与审美品味。在进行二度创作时,选择适合于自己演奏技巧与风格的作品,认真地分析作品,在尊重原作的前提下,不拘一格地进行演奏艺术的再创造。二胡演奏是演奏者音乐素养的全面展示,不仅要求演奏者对作品的时代背景、创作方法、音乐风格等音乐理论要素有不俗的成绩,并且对演奏技法以及对表演方式、方法的合理运用都有极高的要求。因此,演奏者不仅要具备良好的演奏水平,还需要不断的学习音乐理论知识,两者是相互影响,相辅相成的。二胡演奏者在对不同时代、不同风格、不同地域、不同体裁二胡作品进行二度创作的过程中,不自觉的使演奏者积累了丰富的音乐理论知识,同时也使演奏者的演奏技巧、演奏经验与心理素质不断提高,使之在进行作品二度创作时,更有说服力也更有感染力与表现力。
二度创作也是促进音乐发展,使音乐作品更为传播的重要途径之一。在二胡演奏过程中,演奏者的二度创作不仅可以再现音乐作品本身,更是促进和推动音乐创作繁荣和发展的源泉。另一方面,原作品经过演奏者的二度创作,被赋予了新的生命和带有演奏者独特的个人思想魅力,为听众提供了更加丰富的审美享受,与此同时,也间接的提高了他们的审美能力与审美情趣。
无论在什么样的条件下,把一首艺术作品完美地呈现给听众,前提就是演奏者的个人演奏水平。首先,对于音乐演奏来说,音准、节奏、强弱这三个要素,是音乐的生命,这就要求演奏者必须具备过硬扎实的基本演奏技巧,也就是俗称的基本功。在此之上才能够进行不同风格,不同情绪,不同技法的演奏。其次,二胡作为传统的拉弦乐器,演奏技法十分繁杂,弓法,指法,音色的控制,音量的大小,按弦的力度,两手配合等,这都要求演奏者要具备高超的演奏水准。只有不断地加深演奏技法的熟练程度和演奏水平,才能更好地进行乐曲的二度创作进而达到音乐作品的艺术升华。
任何形式的艺术创作,都是建立在曲作者生活的时代背景之下,而曲作者更加不会为了创作而创作,必然有其创作该作品的深刻内涵。因此,二胡作品演奏中“二度创作”能够得以实现,必然是演奏者对该作品的音乐风格与特点,对其历史性、时代性的背景进行了富有个人审美意味的分析与再创造,从而加强对整首曲子的把握,让二度创作更加准确,富有魅力。另外,在分析作品独有的时代背景和音乐风格的同时,演奏者也应当融入自己对于那个时代、那段历史独特的理解,以及演奏者自身对于该音乐风格的理解和把握,让乐曲具有演奏者独特的个性,这才符合“二度创作”的初衷,而不是一味的再现作品原有的内容。
“一千个观众眼中有一千个哈姆雷特。”换作是每一个演奏者对待同一首作品,就会有无数种不同的演奏方法、无数种不同的角度、无数种不同的理解,那么,给听众的感觉自然是无数种的。形成这种现象的原因,实际上就是每一个演奏者,他们都有自己独一无二的人生阅历与成长经历,更有着有别于他人的审美取向和对艺术的理解。
正是由于演奏者的经历、思想、品德修养、艺术理解、审美观念、文学修养等各方面的差异,导致了每个演奏者对乐曲的处理和联想有着不同的理解。越是层次高的演奏者,他们具有独立的人生观念,丰富的人生阅历,扎实的音乐知识,过硬的演奏水平以及高水平的文学修养,使得他们对于乐曲的理解和分析更加到位,也就使得他们在二度创作的过程中更加准确到位,更加富有独特的内涵。
综上所述,二胡演奏中的二度创作,不仅是演奏者对作品诠释地进一步升华,更是演奏者通过对作品进行二度创作这种形式,不断地提高、丰富着演奏者自身的个人修养与艺术品味。■
[1]宋飞.二胡演奏中的二度创作[J].黄钟,2011,04:393-396.
[2]张明.二胡音乐艺术的二度创作[J].沈阳教育学报,2011,16(3):76-77.
[3]宋飞.关于二胡表演艺术不同演奏类型的思考—对二胡艺术20种演奏类型的区分与认识[J].中国音乐,2014,02:42-50.