关于古典舞身韵的审美特征与课堂教学研究

马茜

【摘要】随着我国经济的不断发展，文化产业也变得多元化，其中中国古典舞文化就具有一定的多元化和独立性，由于现代人对于艺术文化越来越重视，古典舞文化也逐渐发展起来。古典舞的表演形式不仅可以弘扬民族精神还可以体现出我国传统文化的精髓，随着古典舞在学习的过程中流失的文化越来越多，因此发展也受到了一定的限制和影响，因此在教师教学的过程中一定要加强对古典舞的宣传和推动，从而让学生对古典舞身韵的审美特征掌握的更加的全面和透彻。

【关键词】古典舞 身韵 审美特征 课堂教学

中国古典舞文化是我国文化的瑰宝，因此相关从业人员一定要加强对古典舞的重视。在古典舞的教学课堂上，教师应该围绕古典舞身韵的审美特征进行深入的研究和探讨，加深学生学习古典舞的兴趣。本文针对古典舞身韵的审美特征与教学课堂进行了简单的分析和探索，指出了古典舞的审美特征并提出了形影的对策，望相关人员可以借鉴和采纳，从而让我国古典舞在世界舞蹈领域中发展的越来越好。

一、古典舞身韵审美的含义

所谓的古典舞，并不只是来源于古代的一种舞蹈，而是对我国古代的一些戏曲、武术等艺术进行提炼，单独的作为一种舞蹈形式进行传播、研究和发展。古典舞的舞者比较讲究手、眼、身、法、步和谐统一并且可以共同存在的一门艺术形式。古典舞不单单是一门艺术形式更具有独立的特征，这种独立的特征可以展现出古典舞的魅力和价值，其中，古典舞的身韵对于古典舞的独特性起到了重要的作用。古典舞身韵是由众多的表演者在表演过程当中总结、积累、探索出来的一门舞蹈艺术经验，是古典舞学习过程中一项重要的内容，严格意义上来说，古典舞身韵是古典舞的灵魂所在，是中国传统文化传承与发扬的重要所在。对于现在课堂教学来说，古典舞身韵的审美特征是教师教学的总要内容之一，通过对古典舞的学习和研究，学生可以更进一步对身韵的理解和认知，从而让古典舞更好的发展。

二、古典舞身韵的审美特征分析及研究

（一）古典舞的形态。从传统文化的角度来讲，古典舞具有審美的形态特征，古典舞的形态也有很多种，主要包括体态、姿态、动作等等形态。受传统艺术文化的影响，古典舞的逐渐形成了属于自己的独特形态特征，其中，形神兼备是古典舞形态最为显著的特征，古典舞在身韵审美当中，表演者经常会融入一些哲学的思想，从而做到以形传神的境界，使古典舞表演起来更加的生动且富有活力，从而进一步将古典舞身韵当中的形态特征更加完美的展现和表演出来。

（二）古典舞的动态。严格意义上来说，古典舞是一种运动的表演形态，在传统的古典舞表演过程当中，表演者将动态和静态两种风格融入到古典舞的表演艺术当中，逐渐地，运动形态在舞蹈艺术当中体现的越来越明显，逐渐成为中国古典舞身韵的一种审美追求，表演者在对动静转换的过程当中，将古典舞的美完全的发挥和展现出来，从而达到古典舞表演的最高境界。表演者在对古典舞演绎的过程当中，将古典舞的动态美表演的淋漓尽致，让更多的人可以认识和理解古典舞的动态特征。

（三）古典舞的势与度。古典舞身韵的势主要是体现在古典舞的身法以及节奏上，具有一定的整体性和规律性，虽然在古典舞的演变过程当中，古典舞的动作一致在改变，但是在动作转换和衔接的过程当中，也是有一定的规律可寻的，从而让古典舞的舞蹈动作更加的流畅和完整，因此古典舞身韵的势具有一定的刚柔并济的特征。

古典舞身韵的度主要对是要求表演者对古典动作更加的规范化，包括维度、尺度等内容。古典舞在表演过程一定要做到张弛有度，从而才能进一步把握好舞蹈动作的规范性和平衡性，在表演过程当中，哪怕是一个眼神，也一定要把握好一个“度”，这样个才可以保证舞蹈在一定的规律范围以内。在课堂教学当中，教师也一定要把握好这个“度”，从而让学生对古典舞身韵有更进一步的理解并且从中感悟到古典舞所要表达的含义和价值。

三、古典舞身韵审美特征的课堂教学研究

（一）完善古典舞教学课堂教学体系。在改革开放以来，国家不仅对学生培养越来越重视对于学生们的学习感受也越来越重视，让学生们的学习变得更加的多元化和自由化，这一进步离不开一个良好的教学体系，与传统的教学模式不同，现在的教书应该逐渐改变以往的教学观念，开拓出新的教学思路，教师不仅要对教学的内容熟练地掌握，还要明确古典舞的教学计划及教学方法，围绕古典舞身韵的审美特征进行教学，从而提升学生在古典舞表演过程当中更具有表现力和感染力，让他们将古典舞身韵的审美特征充分的变现出来。

（二）加强与学生之间的互动。在古典舞教学的过程当中，教师应该摒弃以往的教学观念和教学理念，在课堂上积极的和同学们进行面对面的交流，对于同学提出来的问题一定要在第一时间进行解答，不过分的注重于学生们的学习成绩，而是要一视同仁，调动每一个同学的积极性，通过在不断的交流当中了解学生们掌握古典舞的程度，对古典舞的认知有多少，从而制定出更加适合学生们学习古典舞的学习方案，加深学生们对古典舞身韵的审美特征的概念。

（三）强化学生的基本功。对于学习舞蹈的表演者来说，对于理论知识的掌握程度是学好舞蹈的一个方面，另一方面就是表演者的舞蹈基本功是否扎实，对于古典舞的表演来水也是一样的，教师在教学的过程中，不仅要注重学生们对于古典舞的理解还要加强对学生们基本功的训练。教师通过不断加强对学生基本功的训练，可以加深学生们对古典舞审美特征的认知，从而进一步推动古典舞教学效果效率的提升。

结束语：

综上所述，古典舞之所以在中国舞蹈的领域当中具有独特的魅力和价值，这与古典舞身韵审美特征是密不可分且息息相关的，因此，教师在教学过程中对于古典舞的传播和发展一定要非常的重视，在教学过程中，教师应该顺应时代的发展，与时俱进，改变传统的教学模式，让学生在课堂上更加的愿意学习古典舞，加深学生们对古典舞的认识和感悟，熟练地掌握古典舞的审美特征，从而新一步的推动中国古典舞的发展进程。endprint