职高语文诗词教学中的意境初探

摘要：意境体现了中华民族的审美追求，是中华民族独有的审美情趣。职业高中语文课本中，很多诗词意境深远，给人美的享受。我们要了解诗词中意境所包含的文化内涵及精神实质，这有助于祖国传统文化的继承和文化事业独立健康发展。

关键词：语文；诗词教学；意境

一、 什么是意境

要弄清意境的概念我们还得搞清意象的概念。意象，就是客观物象经过创作者的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说，意象就是寓“意”之“象”，是主客观的统一体。而意境是中国独有的一种审美概念，是指一种能令人感受领悟、意味无穷却又难以用言语阐明的意蕴和境界。我们品味诗词的意境，意象只是第一步，是诗的基础；把意象进行重组，创造出“意与境谐”的艺术境界才是目的。意境属于主观范畴的“意”与属于客观范畴的“境”二者结合的艺术。意境与意象都是主观与客观统一的产物，都是情与物的结合体。但它们又有区别：从形式上看，意象与词句有关，是局部的；意境则要从相对广阔的内容研究，是整体的。

因此意境是情景交融、虚实相生的形象系统，及其所诱发和开拓的审美想象空间。是意象的升华，是读者的心跃出了意象的界限而再造的一个空灵的审美境界。

二、 意境的分类

国学大师王国维把意境分为“有我之境”与“无我之境”。二者主要区别在于主体的情感表达的显隐性，“有我之境”是主体在境界中的情感表达情绪化，要么雄宏热烈，要么凄楚孤寂。而“无我之境”则是主体的情感表达得较为含蓄，呈现为清新优美的境界。由于职高所选诗词篇目有限，“无我”境界的作品几乎没有，不同于普高诗词风格多样化，这似乎是编者的一个遗憾。（只能说是我个人的拙见罢了。）因此笔者谈职高诗歌不谈“无我之境”，下面我就谈谈“有我”意境。

凄冷哀婉

王国维说：“‘泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去是有我之境也。”有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。职高语文中有很多凄楚、哀愁的诗词，我们能感受到一种别样的美，其原因就是创造了一种凄冷哀婉的境界。

例如：基础模块上册《诗经·小雅·采薇》最后一章“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀。”在一个雨雪纷飞的日子里，戍卒终于踏上了归途。然而他是怀着一颗支离破碎的心走向故乡的。离家之时，春光明媚，绿杨阴阴，柳丝低拂；重返故土，阴云密布，大雪纷飞。这是时间、景致，诗人没有一字一句写情，而读者却可以品味到诗人内心的那种深邃的、孤苦的、哀伤的心情。正如王国维所说：昔人论诗，有情语、景语之别，殊不知一切景语皆情语。“杨柳”和“雨雪”的意象对比，“昔”和“今”的时间对比，在读者头脑中以写实为基础，主观体味到的一种空灵的、充满律动的境界谓之意境。“行道迟迟，载渴载饥”，加之归路漫漫，道途险阻，又饥又渴，又加深了他的忧伤。这似乎还包含了戍卒对父母妻孥的担忧。一别经年，“靡使归聘”，当此回归之际，必然会产发对亲人莫名的忧惧。“我心伤悲，莫知我哀”我心如何伤悲，伤悲得如何呢，读者已经能够品味之。至此，想象在冬季（时间）归途（空间）中，“迟迟”与“载饥载渴”的情景，“杨柳”与“雨雪”的对比意象，于是乎“伤悲”的“有我之境”便一览无余了。

再如：基础模块下册《雨霖铃》（柳永），上阕首句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”三句写景，点出恋人别时的季节是萧瑟的秋天，地点是汴京城外的长亭，具體时间是雨后凄冷的黄昏。这是“如在眼前”的“实境”；词句写景却含情，渲染了一种凄冷的感情基调，烘托了恋人分别时凄凉的心情。这些“见于言外”的较虚的部分，称为“虚境”。特别是下阕想象的词句：“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”用景写情，推想酒后别离的感伤。“杨柳”已经成为了别离场面的代名词了，“杨柳岸”明写眼前景而暗写别时情，显得含蓄有韵味。我们似乎看到了站在“帐外”的恋人，在阴冷的秋日，紧握双手，泪眼涟涟，难舍难分的情景，这就是虚实相生，情景交融的结果。

雄宏开阔

诗人在遇到开阔的景象或是心情惬意之时，往往会表现出常人所感受不到的那种雄伟壮阔、慷慨激昂。古往今来有多少豪爽之士留下了不朽的篇章，又有多少篇章意境惊天地，泣鬼神啊！

职业高中语文基础模块下册，李白的《将进酒》算得上此类诗词的名篇了。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”诗歌发端就犹如晴天霹雳震响读者双耳。前句从空间范畴夸张，写黄河一泻千里，势不可挡。“天上来”非常人想象。后句从时间范畴夸张，顾影自怜，悲叹人生短暂，把从青春到衰老的全过程说成是“朝”“暮”之事。这样超越了时空的限制，在极力夸张黄河之雄伟与人生之渺小之时，读者似乎清楚地看到一个豪饮、豪放的太白就站在我们面前。之所以读者有如此的感受，是因为诗人给我们创造了一个自由想象的空间，即意境。“诗的境界是理想境界，是从时间与空间中执着一微点加以永恒化与普遍化，它可以在无数心灵中继续复现而不落于陈腐，因为它能够在每个欣赏者当时当境的特殊性格与情趣中吸取新鲜生命。真正的诗的境界是无限的，是永远新鲜的。”确实，不同读者读此诗头脑中会想象出不同的李白形象，“真正的诗的境界是无限的，是永远新鲜的”，但“人生得意须尽欢”“千金散尽还复来”的豪气却永远不变。

再如基础模块下册的《念奴娇·赤壁怀古》（苏轼），上阕咏赤壁，“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”起笔就极有气势，高唱入云，意境壮阔。“大江东去”极为壮阔的空间感与“千古风流人物”极强的时间感碰撞，并与明高累世的风流人物联系在一起，诗人看到了大江的汹涌，想到了风流人物的不凡气概，使读者沉思，思索人生的浮沉，给我们布置了一个宏伟壮阔的画面，我们似乎听到了波涛汹涌的拍岸声，看到了苏东坡遥望远方捋须沉思，凭吊周瑜的神态。诗人对宇宙境界的体验是一种生命律动的体验，人虽渺小，但可以装得下整个世界。

诸如此类诗词还有伟大领袖毛泽东的《沁园春·长沙》等都是在时空中创造出的情景交融的、虚实相生的、充满了想象空间的灵动的境界。endprint

凄迷朦胧

有一类诗歌描写的景物迷蒙，情思模糊，意象清而意境浊。但正是在清浊之间仁者见仁智者见智，构成了独特的意境美。此类诗歌多用象征手法。李商隐的代表作《锦瑟》最为凄迷，堪称最享盛名。（遗憾的是职高课本没有，当然这也是为了区别普高与职高的学科内容。）

职高语文课本的此类诗歌以戴望舒的《雨巷》最为著名。首節“撑着油纸伞，独自/彷徨在悠长、悠长/又寂寥的雨巷，/我希望逢着/一个丁香一样的/结着愁怨的姑娘。”“小巷”、“细雨”、“油纸伞”这些意象构成了幽静的氛围，诗人独自在雨巷中彷徨，而他彷徨不定的步态则表明他内心的孤寂和苦闷，诗人苦闷什么呢？结合时代背景理解应该是在孤寂中咀嚼大革命失败后的幻灭与痛苦，心中充满了迷惘和朦胧的希望，于是乎“我希望逢着/一个丁香一样的/结着愁怨的姑娘。”“丁香”是何物？中国诗歌的景物描写，很多意象都有着独特的寓意与内涵，都具有中国传统文化的符号特征。诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是引愁之物。中国古代的诗歌中有不少吟咏丁香的名句，如：“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”（南唐李璟《浣溪沙》词）；“丁香体柔弱，乱结枝犹坠”（杜甫《丁香》）；“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”（李商隐《代赠》）等等。诗人在梅雨季节想遇见丁

香一样的姑娘，给我们创造出了一个让读者自由想象的空间即意境，我们似乎看到戴望舒只身一人在雨中徘徊的身影。在这个特殊的时空碰撞之间诗人意象的象征意味就不难理解了。

诸如此类的诗歌，在职高课本中还有舒婷的《致橡树》。诗中的意象颇多，象征手法的运用使得诗歌意境朦胧而清新淡雅，但不管是怎样的朦胧，诗人赞颂“橡树”和“木棉”，象征理想爱情中的男女双方独立、平等、相互依存、同甘共苦的关系，这个始终不变。

三、 总结语

“艺术家创造的境界尽管也取之于造化自然，但他在笔墨之间表现了山苍木秀、水活石润，是在天地之外别构一种灵奇，是一个有生命、活的，世界上所没有的新美、新境界。”确实是这样的，诗人在观察自然物象之时，情不自禁地染上了自己主观的因素，使物象变成了意象，在联想与想象之后这些意象排列、交织、扩展、升华，“一种世界上所没有的新美、新境界”出现了，那就是意境！

参考文献：

[1]王国维.人间词话[M].

[2]朱光潜.诗的境界[M].

[3]宗白华.美学与意境[M].人民教育出版社，1987.

作者简介：

张海文，山西省大同市，山西省大同市阳高县职业技术学校。endprint