古典舞基训教学中伴奏音乐风格的有效把握

□李 焱 沈阳音乐学院

随着我国社会经济水平的不断提高，我国古典文化受到了越来越广泛的传承与弘扬，为了更好地让我国优秀的古典舞文化走上国际舞台，加强提高古典舞教学课堂质量至关重要。现代古典舞基训教学过程中，着重锻炼学生身体的柔韧性和艺术表现力，因此，授课教师务必要在实际古典舞基训教学过程中，重视伴奏音乐风格的全面把握。本文主要就伴奏音乐风格在古典舞基训教学中的有效应用策略进行分析，希望对未来古典舞基训教学中伴奏音乐风格的整体把握提供相应借鉴。

古典舞基训教学是舞蹈学习的重要基础，能够有效锻炼学生身体的柔韧性和艺术表达能力，是一门较为综合的实践课程。实际课堂教学过程中，钢琴伴奏时期主要的伴奏音乐方式，和谐统一的伴奏音乐能够从根本上提高古典舞课堂教学质量，因此，授课教师务必要重视古典舞基训教学中伴奏音乐风格的整体把握，具体教学过程中可以从以下几方面着手：

一、全面把握古典舞基训动作的主要特征

古典舞基训教学过程中，每个基训动作都有不同的力度变换，这就要求具体音乐伴奏务必要为学生创建和动作力度变换同步的意境，从而有效展现古典舞基训动作的主要特征，实际教学过程中需要注意的是，部分基训动作从表面上看风格情感属于一个类型，但由于基训目的的不同，实际训练内容有着很大的不同。例如，“蹲”这个基训动作，从乐谱上看其韵律发展都较为平稳，但实际训练过程中，“蹲”主要是为跳跃打下基础，着重锻炼学生的腿部肌肉，只有这样才能够让学生在跳跃中跳得更高，这就要求学生在训练过程中务必要有一种对抗力量，也就是腿不愿意弯曲下蹲，而有一股力量被迫让其向下蹲，腿部则需要更强的力量向上推才能够不蹲下去，为展现这一特征，伴奏音乐风格一定要柔中带刚，在钢琴弹奏过程中，手指在琴键上敲动的力度一定要大于速度，从而让演奏更加饱满而富有力量。在学生下蹲或站起时，弹奏的力度则要由弱到强，逐步增加，进而形成一种强烈的对比，从而确保古典舞基训的有效性。

二、重视伴奏音乐和学生基训动作的协调统一

古典舞基训钢琴伴奏较为难以把握的就是和学生基训动作的协调，如果授课教师钢琴弹奏得过快，学生在做基训动作时就会很匆忙，很多动作难以做到位，而钢琴弹奏得过慢，则又无法调动学生的学习兴趣，直接导致学生有力气无处使。这两类情形均直接影响古典舞基训教学的整体质量，因此，实际古典舞基训教学过程中，授课教师务必要重视伴奏音乐和学生基训动作的协调统一。在实际教学过程中，钢琴演奏教师务必要全面掌握每一基训动作的特征，全面了解学生的舞蹈基础，只有这样才能够在伴奏演奏过程中清楚地知道，哪一动作要加快，哪一动作要放慢。此外，演奏教师务必要善于总结实际课堂教学经验，提升自身对学生基训动作表演速度的判别能力。例如，在为高年级学生进行伴奏时，由于学生舞蹈基础较为扎实，学生在表演基训动作时会更加流畅自如，还能够全面兼顾表演和造型，并在具体表演过程中展现一定的内在情感，这就要求演奏教师务必要全面配合学生的表演速度，以此来决定自身的演奏速度。由此可见，只有伴奏音乐和古典舞基训动作协调统一，才能够让整体动作达到默契配合，进而有效展现古典舞内在的思想感情。

三、重视古典舞基训教学过程中的即兴伴奏能力

古典舞基训课程教学内容极其丰富，这就要求授课教师务必要具备大量的伴奏曲目，进而在实际教学过程中全面依据教学需求、基训动作需求来演奏相应的伴奏。与此同时，由于古典舞伴奏曲目数目有限，如果授课教师长时间使用一个伴奏曲目，就极容易导致学生对伴奏产生厌烦感，很难激发学生的古典舞学习兴趣。此外，现阶段古典舞基训教学过程中，尽管曲目是不变的，但由于授课教师时常依据学生的具体动作表现情况来调节实际教学内容，普遍会把基训动作分成几个，此时伴奏音乐演奏过程中，再沿用之前的风格很难激发学生的兴趣，因此，授课教师务必要重视古典舞基训教学过程中的即兴伴奏能力，应全面依据古典舞基训动作来对伴奏进行调整，有效处理伴奏节奏的转变、力度的强弱控制等，从而确保伴奏音乐和基训动作协调统一。

我国古典舞基训教学开展过程中，钢琴伴奏承担着重要的烘托作用，可以让古典舞基训教学不再鼓噪单一，让学生在实际基训动作教学过程中充分地感受到古典舞的魅力。有效的伴奏音乐能够从根本上激发学生对古典舞的学习兴趣。因此，授课教师在实际教学过程中，务必要全面把握古典舞基训动作的主要特征，重视伴奏音乐和学生基训动作的协调统一，并重视古典舞基训教学过程中的即兴伴奏能力，只有这样才能够确保音乐伴奏和基训动作的协调统一，从而让学生的舞蹈表演艺术全面达到最佳的艺术意境。