谢瑾��
摘 要:岩彩画在我国古代的历史悠久,在新石器时代出现并于唐代开始兴盛,随元代水墨画发展逐渐衰弱,在我国改革开放之后逐渐通过新颖的方式重新登上历史画作舞台,其以自身强烈的视觉冲击和新鲜的表现方式逐渐受到更多人的喜爱,其成为新时代画界的追求趋势,岩彩画作为传统绘画和现代西方绘画互相融合交流的关键。在美术教学上要更加注重具有地方性文化特色元素的画作的讲解,帮助学生认识画作中的地方性文化元素,并逐渐提升其地方文化修养。
关键词:美术教学;本土教育;岩彩画
岩彩画在近些年来备受关注,其实岩彩画早在我国古老传统绘画中存在,只是其受到传统绘画观念的影响导致其近乎失传,其作为一种古老而又新兴的画种,其开放的艺术理念在小学美术教学中甚至是初高中和高校美术教学中受到越来越多的老师和学生的喜欢和重视。
一、 岩彩画在我国教学中的发展
(一) 岩彩画历史发展
岩彩画曾以其在绘画舞台上的领先地位以及其多样化的表现形式被我们所熟知,现代岩彩画不仅继承了传统岩彩画的绘画习惯,又通过创新表现形式更加适应当代审美趣味,随着岩彩画新型表现形式的出现,其教学也逐渐在很多学校和教材中得到很好的融入和发展,岩彩画担负着延续传统和不断创新的重任。
岩彩画和传统的水墨画存在本质上的区别,其使用的矿物颜料的颜色深浅是通过线条的粗细反映出来的,其是不可以也是不能随意调色的,这主要取决于岩彩画颜料的天生色域的广泛性及其优越性。其颜料可以由画家自行制作,岩彩画颜料的特殊性对其绘画教学产生直接的影响,导致其和传统绘画技巧以及教学存在很大的区别,尽管岩彩画颜料和绘画技巧在大方向上保持一致性,但其在本质上存在很大区别,其主要表现在其教学方法和绘画方式上。
(二) 岩彩画教学发展
随着改革开放深入,我国逐渐开始重视岩彩画的复兴。由于国家政策支持,岩彩画的复兴道路更加顺畅,我国文化部以及中国画研究部等都开设了重彩画研修班,并且根据文化部以及教育部的研讨,当前在小学课本教材以及初高中美术教材中出现了很多的岩彩画和重彩学习,很多学校在其美术课程上都设置了关于岩彩画的基本课程或者是必要的选修课程。当前岩彩画在我国美术教学中的作用十分明显,岩彩画在各阶段学校美术教学中已经开始进入深入研究阶段。
二、 挖掘美术文化因素,提高学生地方文化修养
(一) 地方文化元素的概述
由于美术教学涉及的范围十分广泛,其不仅蕴含着丰富的地方文化元素,包括优秀传统民族文化精粹比如陶瓷艺术和织染,还包括造型艺术、工艺设计和浮雕以及石雕等,还囊括了民间文化特写比如剪纸艺术和折纸以及剪贴画等,包括现代美术和民间美术等,其分别代表着不同领域的文化之间的交叉和联系,还包括其不同文化领域的文化内涵,同领域内由于不同科目隐含的文化不同导致其信息的差异性,这都是不同地方文化元素给教学提供的不同素材。如果美术教师可以根据教学内容开拓其教学思维,那么就可以帮助学生提高自身的地方文化修养。比如敦煌壁画,其是我国古代最具有代表性的岩彩画,不仅包含了丰富的原始文化信息,还体现出了甘肃省的地域性文化特征;比如岩彩画《学川剧》其表现出的不仅仅是四川地区的服装文化,更多是其精神文化。
(二) 使学生感受美术文化,提升素养
美术可以说是人类最早出现的艺术文化,美术作品能够反映创作时代的文化及其创作背景。当前在美术教学上更加注重学生的参与制作能力,在该过程中学生通过自身对画作的理解从而实现对其蕴含的文化及其民族精神的传承,对其制作方式及技巧以及线条和色彩等的理解,都是帮助学生了解文化并提高地方性文化素养的主要方式。由于不同生产力发展水平和社会政治制度的制约,出现了不同的文化背景,比如原始的陶瓷以及現代陶瓷在传统制作方式以及题材内容和形式以及思想文化上的表现都是不同的,当前信息时代人与人之间信息交流方式的变化及其交流速度的增长,我们不仅传承了悠久的文化底蕴,还在很大程度上接纳现代文化带来的巨大的冲击性,文化的多元化及其多样性逐渐呈现在我们面前。在美术教学上不仅要使学生客观感受到文化存在,还要让学生在实际参与制作过程中感受文化精神。
三、 在隐性课程中感受美术文化的影响
(一) 隐性课程概述
隐性课程和显性的课程教学之间存在本质区别,其主要是指学校出现对学生的文化精神产生影响但又不能完全受到控制的教育因素,其主要包括学校环境以及建筑格局、宣传方式和文化活动以及教师的言谈举止等,这些因素融合在一起就构成了校园隐性教学体系和课程体系,并且这个体系会在潜移默化中对学生价值观念和情感倾向等产生影响。隐性教学体系中包含美术文化教育资源,美术教学可以充分利用这些资源逐渐加强美术学科的影响,真正帮助学生提高其自身的地方文化素养。美术教师应该尽可能积极参与并引导学生参与校园文化建设,老师要具备鲜明的学科意识,其自身服装以及言行和教学设计及教学环境等,要反映其文化素养和审美水平,从而使其直接作用于学生并对学生产生直接影响。
(二) 隐性课程对美术文化的影响
由于当前新课改对美术课程的要求,导致美术课程的文化定位出现不同,这也对美术教师提出了新的更高标准的要求,美术教师除了自身要具备过强的专业技能外,还要拥有深厚的美术文化修养,这些都是通过长期学习和深入研究才能获取的。另外在岩彩画的学习上我们应该利用不同作品的地域性及不同美术资源,提高学生的审美水平,不断开拓学生的视野,从而丰富学生对美的感受和追求。可以带学生欣赏不同地方古玩文化,以及去浓缩地方性文化的主要场所或者博物馆等进行参观,通过相关工作人员和教师的讲解帮助学生更好的理解岩彩画中蕴含的不同地域文化特征及文化精神。教师引导学生感受文化,认识美术教材中岩彩画的特征及其表现出来的多样性,从而使其更加理解其表现出来的地域文化和文化精神。
四、 结束语
岩彩画拥有悠久的历史文化,在其美术教学上要求学生不仅要掌握其绘画技巧还要理解其蕴含的文化,实现对美的追求。美术教师要培养学生拥有理解领会岩彩画蕴含文化内涵的心灵,以此帮助学生开阔视野认识理解世界文化的多元化特征,帮助学生树立起保护文化遗产和珍视的态度,正确的看待文化遗产的态度。
参考文献:
[1] 戴剑舞.浅谈中国岩彩画的发展[D].济南:山东师范大学,2014.
作者简介:谢瑾,福建省武夷山市,福建省武夷山市实验小学。endprint