陈梓茵
〔摘 要〕本文针对古希腊建筑元素在首饰设计中的应用进行了分析,从建筑的柱头与纹样、风格、造型、色彩效果的内容进行了阐述,通过对建筑设计手法与首饰设计手法,总结出建筑元素在首饰设计中的应用和创新的前景。
〔关键词〕 首饰设计;跨界;建筑元素
一、古希腊建筑元素
1.柱头元素 古希腊建筑柱头有多立克柱式和爱奥尼亚柱式,该时期的女性首饰,服饰与建筑的柱头形态极其相似,明显地表现出建筑的造型风格对于女性首饰的影响。这些首饰大多数是使用金子打造出来的,金子认为是太阳的象征,佩戴金质首饰代表拥有力量并得到神的庇佑。
爱奥尼亚式柱头的凹槽给人以优雅的印象,柱身细圆,凹槽浅而密集。而 爱奥尼亚式佩戴的首饰有自然下垂金质的耳饰,显得女性肩部形成优雅的旋涡状,同时首饰的增加使得整体造型又与爱 奥尼亚柱头的造型融会贯通。
古希腊建筑的审美原则熏陶了女性服饰配饰和首饰艺术的审美方式,古希腊建筑讲究比例关系,强调数量及几何图形的运用,坚信数量关系规则决 定外形的美。对神庙的立柱数量,柱子的 凹槽大小、数量及其深度都十分关心,构 建出协调统一的整体,反映了希腊人崇尚和谐的美学观念。这种在建筑上强调数量的比例关系与几何图形的运用也影响了古希腊女性首饰的设计理念。
2.纹样元素 从古希腊时期开始写实性的圆雕和浮雕成为西方人最喜爱的装饰方式之一,由于建筑的体积较大,能够通过宏大的雕刻表达出更为复杂的故事主题,比如雅典卫城的帕提农神庙檐壁上的间板浮雕纹样,每一块浮雕刻着一幅战争场面。圆雕与浮雕同样应用于首饰装饰的纹样,人们在钱币上铸造浮雕的神像或是帝王侧面像,并将精美的钱币镶嵌成项链或是戒指。浮雕纹样的珠宝一直都是西方最受欢迎的首饰之―,工匠使用玛瑶和贝壳等材质雕琢出一个又一个鲜活的形象。象牙、宝玉石、贵金属的立体造型能力大大加强,出现了不少精美的圆雕饰品。因此设计师们通过古希腊的纹样元素,严谨、规则、稳定的理性美,又具有灵活、变化、节奏的装饰美,再次创新运用在首饰上。
二、建筑设计手法与首饰设计手法比较
1.风格定位 建筑与首饰同属于实用性艺术,首饰是人体的装饰,而建筑同样离不开装饰。古希腊建筑所代表的自然、不受拘束精神以及体现人类对自然的崇尚和对人性的尊重,再后来许多历史时期都有着巨大的影响,与此同时,古希腊建筑元素也经历许多时代和演变,并与许多不同时期的审美情绪、时代背景等相融合,从而演化出了许多首饰的新形式。二者在设计、制作上有着惊人的相似性,在同一时间内对艺术思潮的反映上有一定的共通性,历史上很多艺术大师都是身兼数职,既从事建筑设计也从事首饰的制作。一般而言,佩戴的首饰除了要有很强的装饰作用外,还应当具有一定的实用性,再破中求立、求新,满足人们美观装饰效果,如同古希腊建筑以首饰的形式动态的存在。所以人们也时常能在建筑艺术中看到首饰的倩影,尤其是在那些华丽的装饰闻名于世的教堂和宫殿中,精美的建筑装饰犹如在建筑之上佩戴的奢华珠宝,给建筑物带来了异常炫美的效果。有时建筑自身也像一个尺寸巨大的珠宝一般,给人们带来奢华的视觉享受。首饰的点缀可能是以局部形式存在的装饰,具有一定的依附性,也是一件艺术品,这是具有文化引领效果并且对美保持追求的一种精神态度。
首饰要材质本身突出自身的特点,或者粗犷豪迈,或者温和典雅。同时佩戴首饰也要是凸显自身的美丽、性感,让自己的魅力成倍提升。所以首饰主要表现为项链、手镯以及耳环,并突出自身的特点,或者小家碧玉,或者大家闺秀。首饰与建筑之间存在着深切的内在联系,车尔尼雪夫斯基就曾经说过“建筑与工艺没有实质性的区别,只有量的区别”。
2.造型手法 建筑作为人类的必需品,其设计、制作、研究的工作量是十分巨大的,同时建筑研究工作的起步也相对较早,参与人数相对较多,取得的成果也是极其可观的。如何将这些成果应用到首饰设计领域就需要我们进一步地研究与实践。因此,建筑造型与装饰元素在首饰设计中的实践,一直以来,建筑元素多是以建筑造型的形式表现于首饰的设计中。但对建筑造型的选取比较单一,以常见的具有共性的元素为主要关注点,选取的式样偏向国际通用风格,没有找到更多的建筑艺术的表现方式。所以,必须对建筑美充分分析,探索更多的建筑形式。在建筑中找到创作的灵感,这些灵感与设计师自身艺术追求产生共鸣,就能在借鉴的过程中发展创新。
建筑经历了几千年的发展,样式千变万化,而多数设计师只关注代表性的建筑元素,不停地使用着宝塔、亭子、楼阁。而且过于强调建筑式样的共通点,忽略了建筑艺术中多元化的个性设计。建筑的装饰就如同人身上的配饰,出现的原因很复杂,可能是为了美观,也可能是为了起到某种象征作用。建筑的装饰技法多种多样,有雕刻、绘画、书法等等,有的还会利用空间关系或是比例结构来突出建筑的美感。但总的来说,最常用的装饰手段还是雕刻。雕刻艺术在空间占用上可分为阴刻、浮雕、圆雕和镂空等几类,而这些雕刻技法在建筑和首饰上都有相应的运用方式。
三.古希腊建筑元素在首饰设计中的应用方法
1.造型灵感 古希腊柱式建筑元素与服饰首饰有一定的联系, 同样具有地域性和文化性的历史传承。建筑的总数较少,所以地区风格容易界定,某一时间段该地区建筑的设计倾向都是很清晰的,设计师可以从当地的建筑文化上寻求突破,建筑柱式的造型更是一个新的起点。而首饰需要更频繁的变化来能满足庞大的市场,这就要求设计师不断地创新,从新的出发点出发,全新的艺术形式通常都是伴随着社会变革出现的。
古希腊建筑柱式的发现给首饰潮流指出了新的方向,就像碰撞出火花,运用爱奥尼柱的优雅高贵的气质,就像雅典卫城的胜利女神神庙用将传统与现代在同一栋建筑I Do 的艾佛尔铁塔钻戒,由西方设计师主导设计的,依然一贯是使用建筑元素,建筑一直都是首饰设计重要灵感来源,这些跨界的设计行为对首饰设计提供可极大的创作空间。
2.色彩效果 过去,我們只看到用白色大理石塑造的希腊雕塑和神庙的柱子。然而,很多人都不知道,希腊人并不喜欢单一色彩的雕塑和建筑。他们喜欢将塑像涂上明亮的颜色,在塑像的衣物上绘上图案,并且着重刻画他们的面部表情。建筑物也是如此,通常绘有彩色的图形、几何图案和花纹。我们已经能够看到这些图案,有些甚至还能被还原出来。
当然,仅仅依靠线条,并不能确定古代艺术家们使用过哪些颜料。建筑的装饰颜色有的还会利用空间关系或是光感来突出建筑的色彩变化。但是他们建造的那些被认为是成功的“古典风格”建筑,都毫无图案设计和描绘色彩的乐趣可言,仅能呈现出单薄的“复古”的白色。现代收首饰设计中对古希腊元素的颜色运用不是简单的翻版,而是在保持过希腊建筑元素的艺术风貌与气息,借鉴现代首饰设计的先进理念,追求“少即是多”的现代首饰设计原则,颜色的和谐,画龙点睛,表现现代人自我性格张扬和完善。
首饰设计是一种美化,修饰人体的艺术,古希腊的建筑元素选用需要有所突破,使用不同于前卫的视觉观察建筑,才能感受到最真切建筑造型的美,拥有这份情怀情感积淀才能创作出美的首饰。
古希腊艺术风格对首饰艺术风格的影响不只是过去与现在,将来也会一直被设计师们所青睐,这构成了西方艺术中最为经典的艺术风范,相辅相成,这样才会使首饰设计审美具有无限的生命力,推动着人类文明的进程和艺术世界的发展。
参考文献:
[1]杨威 《古埃及,古希腊服饰风格的比较》
[2]张娜婷 构建首饰设计专业特色化教学板块
[3]葛晓弘 《异曲同工一脉相承——古希腊,古罗马服饰风格》中国美术学院硕士学位 2012
[4]安藤忠雄,许晴舒译《在建筑中发现梦想》北京,中信出版社2014