中国民族民间舞表演中情绪与情感的关系及其运用探析

摘要：中国的民族民间舞是一种具有特色的艺术形式，它是当地人民抒发内心情感的表达方式，是由生活中的点点滴滴组建出来的。舞蹈中的情绪与情感是极为重要的，它并不完全是我们生活中所流露出来的情感，而是根据舞蹈中设定的情境和精神所表达的情绪和情感，以此来带动观众的情绪，引起共鸣。

关键词：中国民族民间舞 表演 情绪与情感

在众多的文艺节目中，舞蹈之所以能够脱颖而出，成为观众喜欢的节目之一，是因为它的感染力。舞蹈可以通过舞者的肢体语言，将所要表达的情感表现得淋漓尽致，它可以将艺术的本质完完全全地展現出来。[1]在演绎民族舞时，情绪和情感的抒发必须要和舞蹈的核心融为一体，才能打动观众，引起观众的共鸣，将民间舞的魅力散发出来。因此情绪与情感的运用就成为民族民间舞演绎的一大难题。

一、情绪与情感的含义

情绪与情感是我们生活不可或缺的，在舞蹈中也是极为重要的一部分。在心理学中对情绪与情感有着客观的解释，和舞蹈中的情绪与情感虽有着共同点却也有些许的差别。可以说，舞蹈中情绪与情感的表达是心理学中情绪与情感的延伸和发展。

（一）心理学中的情绪与情感

在现实生活中，每种生物都是有情绪和情感的，特别是人类，它代表着我们对于生活产生的一种态度，可积极也可消极。情绪和情感也是完全不同的概念。在心理学中，把我们每天本能产生喜怒哀乐的这种状态称之为情绪，它并不是一成不变的，是具有易变和不稳定性质的。情感则是一种态度体验，和情绪相反，它是具有稳定性和持久性的。由此看来，情绪和情感有区别，同时也有密切的联系。情绪代表着一种现象，而情感则代表着一种态度，情感是通过情绪演变而来的；同样，情绪的变化对于情感也是有影响的。

（二）表演心理学中的情绪与情感

在表演中，演员的情绪与情感是极为重要的，舞台表演的成功与否和演员的情绪和情感是紧密相连的。但是表演中的情绪与情感却又不同于上文中提到的心理学的情绪与情感，它是为了给舞台营造出一种真实的氛围，使演员将剧本所需要的情绪与情感模拟表达出来，可以说是具有虚拟性的。[2]这种艺术性的情绪并不是演员本能激发出来的，而是在排练中的二度创作呈现出来的，只是为了实现一种艺术效果。

（三）舞蹈表演中的情绪与情感

在舞台表演中，舞者通过自己的表情语言和肢体语言将所要表达的情感展现出来，并将其传递给观众，从而引起观众的共鸣。这种现象称之为情感再现，就是在本能的情绪与情感中加上了艺术效果，让观众能够感受到所要表达的情绪与情感就是其目的所在。对于一支完整的舞蹈来说，音乐的律动和肢体表情的表达是舞蹈的外在因素，所要表达的情绪和情感的内心活动就是舞蹈的内在因素。若要两者融为一体，就必须调动内心活动才能配合其外在因素。在民族舞中，情绪和情感是极为重要的，因为它代表着一种民族文化和民族精神。

二、情绪与情感在中国民族民间舞表演中的重要性

我们在观看影视作品的时候，经常会评判演员的演技如何，演技的好坏对作品是有直接影响的，是对于情绪和情感抒发的态度。在舞蹈中，舞蹈演员的情绪和情感的表达也是极其重要的。而民族舞所要表达的情绪和情感则更为重要，要将观众带入情境中，表达出对民族的认同感，赋予其生命，给观众呈现出更完美的舞台效果。

三、民族民间舞表演中情绪与情感的关系及运用

（一）在情绪中积累感情

在民族民间舞表演中，情绪与情感看似无关，实则紧密相连，在产生情感之前是必须先有情绪的。当情绪慢慢地积累，具有了稳定性，便形成了情感，情绪是通过剧本中人物所传达出来的，具有多变的性质，情感是需要将自己所有的感情投入到剧情里面，从而表达出来。一支舞情感的表达往往是起伏不定的，而主导因素便是情绪的变化。

（二）在情感中绽放情绪

在民间舞中，情绪和情感两者之间是相互影响的，因情绪是不具有稳定性的，所以在舞台演绎中，往往情感会牵制情绪，将其更加完美地体现在情感中。由于民族舞的独特风格，会选择在服装和布景上来迎合情感的迸发，所以借助道具，情绪得以在情感中绽放。

（三）情绪和情感的融合

在民族舞中，每一个角色都是独具特色的，不仅仅是靠单一的肢体语言来表达，情绪和情感也是极为重要的。要想让观众感受到舞蹈中所要表达的感情，情绪和情感必须融为一体，才能展现出更真实的感情，赋予角色鲜活的人物性格。所以两者的结合会使舞者和观众的思想达到一致，以引起观众共鸣。

在中国民族民间舞表演中，不应只追求舞蹈的技术，还要将情绪和情感赋予其中，从而表达出对民族文化的尊重和传承。

参考文献：

[1]朱婷.中国民族民间舞表演中情绪与情感的关系及其运用[J].大众文艺，2015（01）.

[2]杨蕾.分析中国民族民间舞表演中情绪与情感的关系及其运用[J].北方音乐，2016（03）.

（作者简介：李伟，女，连云港市艺术学校三级演员（中级职称），研究方向：舞蹈表演与教学）（责任编辑 刘冬杨）