新课程背景下音乐美术学科互通性的有效研究

王珊

摘 要：音乐学科和美术学科都是人类社会宝贵的精神财富，它们之间存在许多的联系。对两者的有效性进行了研究，并探讨了两者之间的互通性。

关键词：新课程；音乐；美术；互通性；有效性

在新课程的背景下，音乐学科和美术学科都得到了极大的发展，两者的教学模式也较以往有了很大的进步，并且开始相互融合和互通。

一、新课程背景下音乐学科的有效性研究

目前中学阶段的音乐教学中，存在学生情绪不稳定和学生对古典音乐缺乏兴趣等两方面的问题，所以许多学生在音乐课程结束后很少进行相关的音乐交流和讨论，没有切身去感受和学习相关音乐课程的内容。

可以采取两种有效性教学的策略。第一种引导学生正确欣赏音乐作品。在音乐课堂上教授一些比较经典的音乐作品时，音乐教师可以让学生用自己的方式进行作品演唱，让学生在演唱的同时对该作品进行一定的了解，并加深对作品的记忆。如，对《歌唱祖国》的赏析，这是一首节奏雄壮的歌曲，音乐教师要向学生交代清楚作品背景，让学生了解背后的故事，并根据自己对故事的理解，用自己的方式来演唱该作品，让学生真实感受到音乐的魅力。第二种是通过赏析不同的作品来引导学生。例如《百鸟朝凤》和《谁说女子享清闲》，两者属于不同种类的曲目，可以通过两首不同种类的歌曲，让学生去进行演唱和理解，进而感受不同的音乐魅力。这两种方法都能有效地改善学生的课堂情绪和学习兴趣。

二、新课程背景下美术学科的有效性研究

可以采取两种有效性教学策略。第一种是引导学生自主学习。美术教师可以给予学生适当的帮助，让学生自主去进行学习目标的确定、学习计划的制订和学习评价的设定，让学生也成为课堂教学的参与者、设计者和组织者。例如在“让我们的生活更美好”这一节课中，可以让学生自主选择不同的道具来进行展示，并让学生设计相关的描述标准，最后在上课时让参与选择和设计的学生进行描述标准设计的理由阐述。让学生在课堂上的参与度和积极性得到大幅度的提高。第二种是指导学生合作学习。美术教师可以根据班上学生的日常表现和自身条件，进行适当的分组，组成一个学习小组。这个学习小组的成员是通过小组成员之间的互动和合作，来共同完成一个学习任务。例如在“探索与实践”这一节课中，可让小组的成员在课后分别针对陶文化进行学习，有的学生在课后收集陶文化相关的历史资料，有的学生在课后收集陶瓷的制作技艺。通过相互的帮助和交流，最终完成陶文化的学习。这两种方法都能有效地改善学生的学习兴趣和对相关作业的积极性。

三、音乐学科和美术学科的互通性

首先音乐和美术都是十分流行的艺术，但是音乐属于动态艺术，美术属于静态艺术。在日常的教学当中，两者可以动静结合，完美地呈现艺术对象的时空优美感。其次音乐学科和美术学科的艺术感染力都十分强，美术学科是通过画面和色彩来表达作者想要表达的感情，是一种视觉上的学习；音乐学科则是通过旋律和节奏来表达作者的情绪，是一种听觉上的感受。在日常教学当中，两者是可以相互结合的，例如在欣赏《父亲》（罗中立）这幅著作时，可以播放与父亲相关的歌曲，来加深学生对于父亲的感恩，进而得到情感的升华。最后音乐学科和美术学科的功能是共通的，两者都可以感化人心。对于社会上的不足，音乐可以通过歌曲去表达不满和倾诉，例如《C小调练习曲》这首曲目，就表达了肖邦对当时沙俄军队的不满和愤恨，以及对华沙革命失败的悲痛和愤怒。美术则可以通过画笔记录下这些现象，引发人们的思考，例如，毕加索的《格尔尼卡》就表达对当时人们对战争的厌恶和痛恨。对于社会上的美好，音乐可以通过欢快明朗的歌曲去歌颂和赞扬，让每个人都能感受到社会的美好，例如《举杯祝福》就让学生感受到祖国各族人民的团结友好，美术则可以通过画笔记录下这些美好的瞬间，让更多的人去感受和学习，例如《在激流中前进》，可以让学生感受到一种不屈不挠的拼搏精神。可以通过看得见的色彩和听得见的音符来培养学生丰富的情感，可以通过优美的舞曲和多彩的画面培养学生的观察力和感受力，可以通过多变的节奏和奇幻的图画来培养学生丰富的想象力和创造力，可以通过音乐与美术奇妙的结合来激发学生多方面的兴趣。

音乐学科和美术学科像是一对双胞胎姐妹，它们可以相互渗透和融合，都能够凭借相应的工具来表达相应的情感，同时陶冶学生的情操。在艺术的氛围下，激发学生积极向上的情感，并提高学生的情感内涵，净化学生烦躁的心灵，使得学生拥有高尚的情操和良好的审美，拥有一个丰富和健康的精神世界。

音乐学科和美术学科，都属于一种精神财富，能够有效地指导学生的素质进步和精神升華。

参考文献：

[1]徐玥.联合教研模式的实践策略研究：基于小学音乐、美术学科有效教研的实践经验[J].求知导刊，2015（6）：118-119.

[2]丁昕春.论音乐与美术学科的交跨：关于“音乐课程标准”中艺术融合观念的探索[J].艺术百家，2013，29（3）：247-249.