论李清照词“花”意象的人性色彩

【摘要】李清照是我国宋代杰出的女词人，对她的词进行研究的文章，不计其数。人们主要从李清照词的自我定位、审美意蕴、心灵历程、人格情操等方面进行论述，取得了一定的成果。然而，从李清照词体现的人性色彩这方面来看，还有研究的余地。本文将以她的咏花词的多样性、情感外化、女性阴柔美以及易安词与其他词人的咏物词作比较，来探讨李清照词中“花”意象的人性色彩。

【关键词】李清照词；“花”意象；人性色彩

【中图分类号】I207.23 【文献标识码】A

“易安才调美无伦，百代人才拜后尘。”（《论词绝句》王僧保）李清照是我国宋代著名的女词人，她被尊誉为“婉约词之宗”，与朱淑真堪称宋代的双璧。其词在宋代词坛上发展到了婉约词的高峰。“在宋代词坛上，共为婉约之宗主，继承花间、南唐之传统，超越名家柳永、周邦彦之上，把婉约词发展到最高峰，使婉约词派统治了整个北宋词坛。”一生中，她写下了许多咏花词，如《孤雁儿》（“藤床纸帐朝眠起”）、《鹧鸪天》（“暗淡轻黄体性柔”）、《摊破浣溪沙》（“揉破黄金万点轻”）等。正是这一首首的咏花词为我们展示了一个个温柔、美丽的女性形象，同时也抒发了作者特有的心路历程。李清照将自己的喜怒哀乐都寄托在了花上，并在词中形成了各具特色的“花”意象，这些“花”意象蕴含着丰富的人性色彩。

一、李清照词“花”意象的多样性，体现了多樣的人性色彩

“人性”，按字面意思理解，即“人之性”。“性”，荀子认为：“生之所以然者谓之性。”王充则认为：“性，生而然者也。”“性”，最先的含义简言之就是指事物的状态、情况或者是特点、质性等。然而，我们要说的“人性”，则是“人所具有的正常的感情和理性。”既然如此，那怎么又和“花”意象联系在一起了呢？其实，在李清照众多咏花词中，人和花相互映衬、作比，既让我们感受到了人如花，花似人的美好意境，也形成了一种特殊的“花”意象，使花有了生命，具有了人性色彩。

李清照爱花，“花”意象在其词中频频出现。据统计，她的咏“花”词有三十几首。在这一系列咏花词中，每一种花都有它们独特的个性与风韵。“梅花”有“凌寒独自开”的傲气；“菊花”有“人比黄花瘦”的愁绪；“桃李”有争春的妖娆；“桂花”有“自是花中第一流”的高雅气质。在这样一个繁花似锦的世界里，因不同种类的“花”，有其不同的外形与色调，于是就显示出不同的气质与美丽，具有了多样性。李清照的词以多种多样的“花”意象，为我们展示了一个个不同的“自我”形象。赋予了“花”以“人”的性格色彩，使它们拥有了“人”化的情感。因此，李词中的“花”、“花”意象，与“人”在一定程度上有了共性，即作为单独的个体，他或（它）有自己的个性。如她的咏梅词《孤雁儿》（“藤床纸帐朝眠起”），表现了作者对亡夫的缅怀悼念之情。词中的“梅花”既指丈夫赵明诚，“他像一枝风雅高洁的梅花，永存易安的心扉”，又喻指自己，“词人的自我形象也从中自然突现出来。”又如《渔家傲》里写道：“此花不与群花比”，她将自己的形象赋予了“花”，并在“花”意象中诠释了她与世无争的性格色彩。“梅花是作者的自我形象的缩影，深有寄托，借咏梅歌颂自己的婚姻爱情。亦花亦人，形神宛肖。”“此花不与群花比”的精神状态见证了她与众不同的个性，并把这寓于“梅花”意象中，使之具有了人性色彩。

李清照爱梅亦爱菊。她在《醉花阴》中写道：“人比黄花瘦。”将“黄花”比作“人”，把“人”比作“黄花”，一番“互喻”，既赋予了“黄花”以人的性格气质，也将“人”的精神状态表现得淋漓尽致，达到了较为完美的艺术效果。“黄花”怎会“瘦”呢？然而，“瘦”字却大为人所称赞，“词内‘人瘦也，比梅花，瘦几分’，又‘天还知道，和天也瘦’，又‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦’。‘瘦’字俱妙”。今人李长之说：“先是已经忘了自己，同情于菊花之瘦，次又发现自己之瘦，最后才见出自己之瘦还有过于菊花者，她的生命似早已与菊花化而为一了。”“黄花”与人同瘦，使二者化为一体。让我们感受到“黄花”即人，人即“黄花”，体现出了一种人花的异质同构性。一个“瘦”字也使“花”意象有了人性色彩，更添了艺术的审美效果，丰富了词的内涵。

二、李清照词“花”意象中审美主体的情感外化，是人性色彩的表现

在李清照的笔下，往往“人如花”“花似人”“人花互喻”，“花”意象被她赋予了人性色彩。《鹧鸪天》（“暗淡轻黄体性柔”）写道：“梅定妒，菊应羞。”可见词人对桂花的赞美，实乃赞美她本人。“桂花”，气质高雅，是“花中第一流”，它承载着词人自身的情感，作者的情感外化，借“桂花”来宣泄，表现出她自己的情致与气质，于是桂花就具有了人性的色彩。在中国古代文学史上，许多词人也擅长写咏物词，他们将自己的情感寄托在了所见的景物上，融情于景，借景抒情。正如高尔基所说：“在这儿我们可以看出，人赋予他所看见的一切事物以自己的人性质并加以想象，把它们放到一切地方去—放到一切自然想象，放到他们的劳动和智慧创造出来的一切事物中去。”朱淑真在《菩萨蛮》中写道：“人怜花似旧，花不知人瘦。独自倚阑干，夜深花正寒。”写出了词人当时的那种愁绪。“人怜花似旧”，而“花不知人瘦”，花不能理解词人当时的苦闷与愁绪，她只能独自在深夜里徘徊。该词借物抒情、融情于景、情景交融。

作为女性词人的李清照，将对丈夫的相思之情和国破家亡后的凄凉与孤寂寓于词中，以独具魅力的“花”意象表现了自己复杂的情感。南渡后的她生活凄凉、落寞。她的愁苦与不幸，赋予了“花”意象以深刻的内涵，使之人性化，体现了“人”的遭遇与不幸。如《声声慢》中“黄花”一词，让人想到一个如“黄花”般憔悴的妇女，真是令人心疼。词人虽没说她本人是如何等待，而是借憔悴的“黄花”来物化她当时的特殊心境，“黄花”映射出词人内心的孤寂，具有“人”的情怀和形象。又如她的《摊破浣溪沙》（“病起萧萧两鬓华”），“木樨花”（即桂花），这一意象使全词处处充满浓郁的生活气息。尽管她当时身处病中，然而她对周围环境的赞美，正表明了她的自我安慰、自我排解，可见她当时的落寂与孤独。“木樨花”经过雨水的冲洗后显得格外清新、旖旎。“终日向人多蕴藉，木樨花”，作者使“木樨花”人格化，赋予了它以人的精神气质，将桂花的形与神表现得惟妙惟肖，从而达到了物我统一的结合，使“桂花”意象具有了人性的色彩。

三、人性色彩在李清照词“花”意象中的特殊性

李清照一生命途多舛。然而，生活的不幸并未击垮她。相反，她写了许多宝贵的咏花词。这些词不仅描绘了“花”的意象美，還吟咏了女性的阴柔美，这就与其他词人的咏花词有了一定区别。也许正是因为她作为一名女性，又抒写了女性的柔情，才使其词的“花”意象具有了特殊的人性色彩。

“香脸半开娇旖旎”（《渔家傲》“雪里已知春信至”），词人从“梅花”的形态和神韵两方面描绘了一个含羞带笑、娇羞妩媚的美人形象；并且用“玉人浴出新妆洗”来形容那梅花如同刚出浴的美人，美丽、纯洁。这两句词，句句写梅，亦句句写人，巧妙之处就在于作者将梅与人，景与情化为一体。同时，女人的柔情美也刻画得淋漓尽致，给人以意味无穷的审美感受。“此词在艺术上的另一个特色，是拟人手法的卓妙，将梅花写得形神俱似，亦花亦人。梅花有一副令人陶醉的‘香脸’；她有令人倾倒的‘娇旖旎’的情态；梅花犹如‘玉人浴出新妆洗’一般的高雅芳洁，一尘不染。”这话概括了“梅花”如美人的形象和神韵，形神兼具。另一首《点绛唇》（“蹴罢秋千”），该词文笔清新细腻，细节传神，生动有致。寥寥几笔，就给我们勾勒出一个顽皮但又聪明、活泼、可爱的少女形象。“在作者用她的艺术彩笔为自己刻绘的众多的‘肖像画’里面，这一幅有其特殊的格调。从线条上看，可能有点稚嫩，但并不纤弱；从构图上看，虽是轻浅的勾勒，但它生动传神：眉眼盈盈的少女，显示出了她的灵心慧性。”尽管唐代的韩偓在《偶见》一诗中曾写道：“见客入来和笑走，手搓梅子映中门。”然而，却不及李词刻画少女形象那么富有神韵灵秀、脉脉含情。

中国文学史上的咏花诗词，大多是男性词人以男性的审美视角来吟诵。李清照作为一名女词人，她以女性的审美视角抒写了自己的内心感受，这与其他男词人所写的咏花词有着明显的区别。陆游在《卜算子》（“咏梅”）中以寂寞而独自开的“梅花”来暗喻自己的不幸遭遇和不得志的情怀。以“无意苦争春”“零落成泥碾作尘”的特征来表现自己不愿与恶势力同流合污，宁可粉身碎骨的高洁品质和人格魅力。林逋的《山园小梅》，写出了“梅花”的优雅姿态和清神逸韵。他爱梅花，有着“梅妻鹤子”的雅称。林逋以梅为妻，但却很难与“梅”合二为一。李清照的《孤雁儿》（“藤床纸帐朝眠起”）借“梅花”意象来寄托哀思，表达她对亡夫的深切哀悼。该词构思新颖别致，有别于陆游的《卜算子》（“咏梅”）和林逋的《山园小梅》。李清照把咏梅与对亡夫的悼念结合起来写，用梅花凌霜傲雪的个性寄托了对丈夫的怀念之情。因此，可以看出李词中的“梅花”与陆游、林逋等男性作家笔下的“梅花”是有区别的，具有女性词人的特殊性。

综上所述，李清照的咏花词不是单纯地咏花和托物言志，而是她把这些“花”意象作为她自身的一种象征，是词人自己的化身。她赋予了“花”以自己的情感与个性，使之充满了人情味和独特性，具有了较强的人性色彩。正因如此，李清照的咏花词才能感人至深，让我们永远记住了这位“花中第一流”的中国古代杰出的女词人！

参考文献

[1]王仲厚.唐宋词话[M].哈尔滨：黑龙江教育出版社，1994.

[2]徐北文.李清照全集评注[M].济南：济南出版社，1990.

[3]刘敬圻，陶尔夫.南宋词史[M].哈尔滨：黑龙江人民出版社，2005.

（编辑：郭恒）