承德山庄剧代表剧目探究

刘常飞 高晓东

影视文学

承德山庄剧代表剧目探究

刘常飞 高晓东

本文探讨了山庄戏剧代表剧目《青松岭》、《懿贵妃》、《班禅东行》以及《棋盘岭传》的内容及主要人物，分析了剧目取得成功的原因。

承德 山庄剧 剧目

承德有中国现存最大的皇家园林，“山庄戏剧”是集中在承德农村的现实生活和避暑山庄皇家园林的历史上直接或间接反映清王朝特定历史行程，这是“山庄戏剧”赖以生存的基础。承德话剧团六十年的发展曾名享全国，在中国戏剧史上留下了光辉的一页。火红的山庄剧曾轰动一时。上世纪50年代的《渠水长流花盛开》和《在无人区》；60年代的《青松岭》和《当家人》；70年代的《珊瑚岛上的死光》；80年代的《懿贵妃》和《原望》、《班禅东行》；90年代的《女人》和《苍生》，以及本世纪初的《棋盘岭传》等剧目，均获得过中央及省颁发的演出奖、编剧奖、导演奖、表演奖、舞美奖，受到领导和广大观众及中外专家的赞誉。典型的山庄剧在创作演出的历程中开辟了具有自己独特艺术风格的道路。本文选取山庄剧中的几个代表剧目进行分析。

一、《青松岭》剧目探究

《青松岭》是承德话剧团提高与成长阶段的代表作品，它是一个礼赞贫下中农长威风的好戏。它是以阶级斗争为纲谋篇布局的。但它值得肯定的地方在于真实地再现了承德地域特色的农村农民生活，展示了那个时代、承德地区所特有的生存形态、生活方式等。它反映了当时我国农村曲折、复杂的阶级斗争。在艺术表演上显示了深厚的功力，以李仁堂为代表的一批表演艺术家的表演功力是值得学习和赞扬的，塑造了许多社会农村先进人物形象。此外还塑造了许多其他鲜活的形象。如不老的青松万山大叔；上山采些榛子捎到集市上弄点小钱、说话有些大舌头、长得让人不敢恭维，却要被人当资产阶级尾巴来割的老农；尖嘴猴腮，一得意就吆喝老婆烙糖饼、哼着皮影调，作为阶段斗争对象的车把式；以及山乡味十足的那些婆娘们都深深印在老一代观众的心里。至今还有人打听钱广的消息，更有人怀念李仁堂，甚至有了钱广酒店，这就是《青松岭》的价值。

剧本以满腔热情歌颂了张万有革命的硬骨头精神。对阶级敌人势不两立、敢于斗争，对革命事业全心全意、无限忠诚，这是张万有性格中最主要的特征。钱广搞投机倒把累病了枣红马，反嫁祸于人，把责任栽在秀梅身上，并在群众中散布谣言，企图借以搞垮赶车训练班。张万有识破敌人的诡计，进一步看清了这一场争夺战的重要性，他不仅坚持办训练班，积极培养年青的车把式，而且带着病腿练习赶车，准备在必要时，自己出来掌鞭。表现了一个老贫农对党、对集体、对社会主义事业的赤胆忠心。剧本还通过许多动人的细节刻划了张万有爱憎分明、舍己为公的共产主义风格和崇高的精神面貌。剧本把主人公张万有写得可信、可亲、可敬，浑身充满革命精神，不愧为我们伟大时代叱咤风云的英雄人物。

《青松岭》演出成功与当时的大环境分不开。我们知道新中国成立后，中国话剧再次兴盛起来，出现了大发展局面。原因是党高度重视话剧的艺术价值，也极为重视话剧的宣传教育功能。话剧这种艺术形式在每一个革命时期都发挥了它的宣传和战斗作用，这才使17年中的中国话剧由激情满怀、多方鼓励，创作出大量优秀作品。以后一段时间，话剧逐渐走向简单地为政治运动、为政策服务的道路。这一时期也是承德话剧团的黄金时期。

二、《懿贵妃》和《班禅东行》剧目探究

历史剧《懿贵妃》和《班禅东行》不仅在首都和国内各地上演深受欢迎，而且享誉海内外。1988年这两台戏应邀赴香港参加了第16届国际艺术节，在19个国家和地区参演的多台剧目中引起轰动。《班禅东行》又受邀获赴日本各地巡回演出。

其中《懿贵妃》根据宫廷政变——辛西政变写成戏；是清宫戏中最早刻画青年时代慈禧的剧作。它真正摆脱了以往现实题材创作中的一些思维定式，塑造了阴谋家懿贵妃，展现了她在滋生恶果的社会土壤中权欲膨胀、野心得逞的发展变化过程。《班禅东行》是第一部民族史诗剧。不仅从题材、体裁上丰富山庄戏剧，将鲜为人知的班禅六世东行两万里赴避暑山庄为乾隆皇帝祝寿的民族团结史上的壮举搬上舞台，而且以豁达的民族史、开放的戏剧结构、普渡众生讴歌奉献的主题选择、政教合一宗教领袖形象的塑造及对藏族演出习俗的吸收等，都为山庄戏剧注入新的活力。

纵观这一时期承德话剧团创作演出的成功，除得益于剧团一贯的坚持现实主义和历史唯物主义的创作风格，以及剧团把握时代脉搏紧跟时代步伐外，更主要的是在艺术创作上，长期以艺术实践为标准，形成自己创作剧目的好传统。一个本子拿出来，导演、表演人员就以无私的热忱，贡献修改稿件，提出建议，直到把戏改好演好。《懿贵妃》和《班禅东行》都是这样群策群力磨出来的，这也是未来艺术发展不可或缺的宝贵经验。当今的时代发展日新月异，任何一个部门的艺术实践活动都不再是一两个人或几个人的努力，而是集思广义、众志成城，这就要求艺术工作者必须有一种博大的心胸，能够纳旧吐新、博采众长。这一时期是承德话剧团创作及艺术成就的又一个辉煌时期。这一时期孙德民的艺术特色也就是承德话剧团的艺术特色。他坚持现实主义创作方法，使戏剧世界贯穿着崇高的使命感和高昂的生活基调。戏剧语言基本形成地域特色，特别是山乡剧中对民间口语的提炼，清宫史剧中诗化语言的驾驭。

“山庄戏剧”把以演农民戏为主，再加上宫廷戏，将主要的历史事件有计划地搬上舞台。《懿贵妃》和《班禅东行》作为“山庄戏剧”的初期剧目，是成功的。 “山庄戏剧”不应该仅仅是一个地域界定，它需要更多的人才投入到承德话剧的编纂、演出中，从而创作出反映历史和现实生活题材的丰富多样性的话剧作品，这是承德话剧团以未来发展的必然趋势。

三、《棋盘岭传》剧目探究

二十世纪九十年代初，中国话剧走向衰落，大部分地区的话剧及剧团都很萧条冷落，承德话剧团的处境也越来越艰难。新上任的王晓英团长与书记高树康两人试图用多条腿走路，坚持剧团的一贯创作和表演风格，《棋盘岭传》由卫中编剧，王延松导演，承德话剧团演出。该剧讲述了板凳爹姜宝山死后，灵魂在棋盘岭上徘徊三天不肯离去。他眼见亲人和乡亲们为他唱着《小草》办丧事，不禁回忆起他和这座山和生活在这座山里的人的恩恩怨怨。他和妮子野合，妮子在板凳上生下儿子，因此有了板凳爹、板凳娘、板凳、板凳奶奶的称谓。棋盘岭发现了铁矿，打乱了板凳一家人的生活。吴老五要开矿，板凳爹为保留青山常在而呼号呐喊。结果开矿的炮声响了，乡亲们眼睁睁看着棋盘岭被炸得七零八落，板凳爹在痛苦中喝醉了酒，掉到山崖下死去。

这是一部农村题材的话剧，是为农民立传的戏，关注农民的生存状况和命运，写出了农民生存之艰难及他们的失地之痛，体现了创作者的人文思考。它用近乎白描的手法，通过一个祖祖辈辈生活在大山里的普通农民死后灵魂对自己生存境遇的回溯，描写了解放初、土改中、改革开放后不同历史时期农民对幸福的向往。该剧同样是写农民的戏，关注农民的生存状况和命运，写出了农民生存之艰难及他们的失地之痛，体现了创作者的人文思考。同时，该剧运用了现实主义与浪漫主义相结合的手法展开故事，再现了中国大地近三十年的历史变迁。深刻的题材挖掘，巧妙的艺术展现手段和朴质、清新、自然的表演，简约的舞美设计使舞台充满画面感，堪称是承德话剧团里程碑式的作品。该剧获第七届河北省戏剧节优秀剧目奖，第七届河北省“戏剧百花奖”优秀剧目奖，纪念中国话剧诞辰100周年暨第五届全国优秀剧目展演二等奖，主演获中国话剧艺术研究会颁发的话剧艺术领域最高奖“金狮奖”。

以上是对“山庄戏剧”几个重要剧目的分析。总地概括，从1948年至1978年近三十年，是承德话剧团主要创作演出反映承德现实生活农村戏的“山庄戏剧”初期；1979年至1998年近二十年是承德话剧团在坚持创作演出农村戏的同时，丰富了“山庄戏剧”的题材，增加了反映避暑山庄和外八庙的清朝历史剧。但相比较而言，历史剧的成就要高于农村戏的成就，因为历史剧更具有创造性，影响范围更广，并使承德话剧团的风格特点更加鲜明。到了第三阶段，剧团依旧坚持着承德话剧团的创作表演风格，演出历史剧和农村现实生活的戏剧。如《圣旅》（由孙德民创作的《班禅东行》改编而成）、《帘卷西风》，也取得了很好的成绩。农村戏以《棋盘岭传》为代表，同时伴随着商业化时代的到来，演出的剧目内容更加丰富。承德话剧团第三阶段的创作演出活动，更多的注重的是经济效益和社会效益。因此编剧与孙德民时期变化很大，这种选择也属无奈之举。因此承德话剧团是在非常严峻的生存环境中生存发展的。

[1]汤逸佩.中国当代戏剧理论也需要创新和试验[J].戏剧艺术,2004(1).

[2]伊立那.中国的话剧为什么不如电视剧[J].中国戏剧,2004(04).

（作者单位：河北民族师范学院文学与传媒学院）

本文系河北省文化艺术科学规划项目（课题编号：HB16-YB010）。

刘常飞（1973-），满族，副教授，河北围场人，硕士研究生，研究方向：汉语言文字学、秘书学。