胡瀚中
创意综艺节目过了红利期怎么办?
胡瀚中
每一个细分类目、每个行业都会有红利期,都会产生一批奇迹。《中国新歌声》就是综艺节目的奇迹之一,但这个奇迹却不是永恒的。一旦过了红利期该怎么办呢?
那英前不久发了个声明,说她将退出《中国新歌声》,不再担任下一季评委。不过,很抱歉,实在不好意思,我们比那姐退出的时间稍微早那么一点点。这季《中国新歌声》,我没看。对这档节目的关注,仅限于三条新闻:一条是《中国新歌声》在台湾推广被台独分子干扰,惊动了国台办;一条是那姐批陈奕迅违背行规;一条是那姐的声明。
其实,陈奕迅爆的所谓黑幕基本属于标题党,他所说的是每个节目组都会干,并且其实是为了更好对观众负责的“小儿科”操作,群众早已见怪不怪。
爆料完全没有起到薛之谦怒怼《明日之子》的效果,薛之谦当时的冲动是策划好的推广桥段还是他自己天生能作率性而为,节目组再顺水推舟逆向炒作,随着薛之谦人设崩塌,大家就没有太多精力去仔细推敲了,反正《明日之子》因此得到了不少新增流量。同时,随着节目关注度下降,《中国新歌声》有没有黑幕,“少部分观众”已经根本不关心了。
有人说节目收视率越来越低,是因为不喜欢那姐霸屏而恶乌及屋,但这个锅真不该那姐来背,这6季节目,那姐当真是老铁,真心很棒,当仁不让品质担当!
只不过,现在,观众对节目已经有了审美疲劳,那姐也疲倦了,下了船。
人一生又有多少个六年呢?对那姐来说,对观众来说,对节目编导来说,都是如此。
于是,那姐留给小二班的歌迷们一份月落乌啼霜满天的惆怅背影,留给离姑苏城外寒山寺不远的浙江卫视一分江枫渔火对愁眠的遗憾,留给灿星一个夜半钟声到客船,渡到嘉宾好扬帆的期盼,分手快乐……
当人们的目光更多锁定在监管趋严的时候,却往往忽略了节目本身的生命周期。
如果大卫能够保证自己所有的子孙都是所罗门和耶稣,那现在出国留学要考的就不是英语托福也没有拉丁语什么事,大家都会学希伯来语。
如果孔子能够保证自己的3000弟子(而不是仅有72个弟子)都学有所成,成有所任,那你在世界上可能将找不到一个算卦或者念经祈福的人,因为满天下就只会有儒生。
事实是皇帝轮流做,明年到我家,此起彼伏,风水是轮流转的,天下没有不散的宴席,天下也没有能够永远火下去的节目。《中国新歌声》延续《中国好声音》IP,现在已经是第6季,前几季万人空巷,其他卫视节目不能在其播出时间点与浙视对阵抗衡的时代已经过去。
曾经的那一批很好的节目,现在大多已步入审美疲劳期,进入了半衰期,甚至进入了衰退期。前几年的那个时代,是综艺节目最黄金的时期,那个时期所达到的收视率奇迹,在以后将很难突破。
《中国好声音》《跑男》《爸爸去哪儿》第一季,它们所创造的奇迹,在相当长的时间内,纪录都将很难刷新。但同时,那个时代也已经一去不复返了。
那个时期,观众们一方面很饥渴,一方面很容易满足,只要引进或者抄袭一个版权,随便怎么样操作一下,都会很火。第一批拿到这份收视红利的是最早和灿星等等机构合作的一线卫视,比如浙江卫视和江苏卫视。也正是依靠这些综艺节目,这些卫视才在收视率等方面打败了以电视剧见长的安徽卫视等竞争对手。
这个时期,其实和电影以及电视剧的某个高速发展时期相当类似。
每一个细分类目、每个行业都会有这样一个红利期,都会产生这样一批奇迹,现在的电视剧或者网络剧,在制作水平上和过去不可同日而语。但是,虽说不是完全不可能,但哪怕是《战狼2》,电影的观影人数想超越《少林寺》《庐山恋》,电视剧收视率想要超过《霍元甲》《上海滩》《敌营十八年》《虾球传》《大西洋海底来的人》《加里森敢死队》,动画片想要超过《喜羊羊和灰太狼》,比登天还难。
现在,也许一个大二学生就能做出完败李翰祥等早期电影人的作品,但是,那个时期那些老艺术家所创造的收视纪录,却很难打破。
一个节目能够持续多长的时间和一个节目能够成为头部IP的时间是两个完全不同的话题。
《英国达人秀》现在做到了15季,美国总统特朗普赞助的电视节目《学徒》(也被翻译成为《飞黄腾达》)做了13季,但是,这些节目虽然生存的时间很长,其热度也会下降。一档节目被人们当成必吃午餐那样去追捧,概率真心不高。
一个主持人,也许主持生涯可以只主持一档当红节目,但一个制作机构却不可能就凭一个IP基业常青。
《中国新歌声》可能不会立即下线,但是,经过版权纠纷等等波折,加上观众已经度过了最开始追综艺节目的狂热时期,想要让这个IP重新焕发青春,创造当年创造过的奇迹,概率不高。
总有一批歌迷会喜欢听歌唱歌,总有一批歌迷喜欢看人成为明星,或者看以前红遍半边天的明星重返舞台。
歌迷们不会因为某个节目不红了,或者对某些明星觉得不爱了,就放弃他们对于歌曲的热爱,他们依然会对歌曲对歌星投注万分的热爱与激情!
有需求就会有市场,哪怕在某档节目如日中天的时候,也依然会有不同机构创造出竞争产品。即使是在《中国好声音》最风光的时候,它也没有能够独步江湖,那个时候就有《我是歌手》等对手存在。
一个有能力创造出头部IP的机构,也不会因为一个节目渐渐失去了头部的影响力,就失去其所有的活力。
纪录难以打破,奇迹可以刷新。依然会有节目以神一般的速度蹿红,引人注目,已经走到了第二季的《蒙面唱将》,到目前为止依然还在上升通道。这档节目的创作者就是推出《中国新歌声》的灿星制作。
与《中国新歌声》的逐渐衰落相对应,《蒙面唱将》自9月重磅回归江苏卫视以来,持续获得黑马级收视,这档音乐综艺,一经开播就创下了CSM52城1.522%,CSM35城1.60%的亮眼战绩,如今播出过半,收视依旧抢眼,在10月1日晚播出的第五期节目,CSM52城收视率达1.579%,连续五周蝉联周日全国卫视综艺节目收视冠军。
“猜猜猜”的互动持续上演,《蒙面唱将》打造全龄音乐盛宴,经典金曲奏响情感共鸣,集体嗨到根本停不下来。
曾经有人因为钉子户那英的离去而质疑灿星制作的制作能力,为其50亿估值担忧,那么《蒙面唱将》的战绩也许可以打消这部分人的顾虑。
湖南卫视最近有两档节目非常打动我,其中之一是刚刚播完第一季的《中餐厅》,其次是刚刚上线的《亲爱的客栈》。
这两档综艺节目,细看都有极其纯正的湖南卫视血统。虽然他们由不同的创意小组落实执行,但是和《爸爸去哪儿》的基因一脉相承,都是经过精巧的情景设计,由流量明星+有上升空间有潜力可挖能够冲热搜榜的明星出演的真人秀。
这些节目都顺应了市场,抓住了人们心中最柔弱的那个部分。经济条件好一点,孩子就成了现代人所有重心当中的中心。手头宽裕了,人们就有更多机会去度假或旅行,想要更好地享受生活。
但由于金钱或者时间的欠缺,人们一定程度上会心有余而力不足,你们可能没有能力去给孩子带来最好的成长体验,没有机会去如此极致的风景如画的海边,或者泸沽湖畔享受生活。
那么,这个时候,在特定的场景下,组织明星或者明星子女,为你来一场真人秀,代入感就会极强,尤其与其他同类节目不同的是,明星,你只要有钱,哪个台都能请,但主题设计、场景设定的创意能力,却要依靠创作班底自身,而湖南卫视拥有极强的曾经无数次在新闻纪录片领域崭露头角的大咖设计。
由于设计精巧,所以,即使是对于节目参与人来说,这也是一个机会。以明星视角,以其亲身经历体验演绎,对于当事明星来说,本身就是一段很好很难得的人生经历,就比方《亲爱的客栈》,对于刘涛夫妇来说,就是一次一边挣钱一边二度蜜月的机会,其他角色也在经历节目的过程中体会到了伙伴浓浓的爱。同样的,《爸爸去哪儿》对于不少明星子女来说,也是一段难得的正向人生经历。
这些桥段,对观众来说杀伤力极强,正中要害。
这些优秀节目的创作,让湖南卫视将被江苏卫视和浙江卫视夺走的影响力重新夺了回来。其意义不仅仅只是三档优秀节目那么简单。
前一段时间,《爸爸去哪儿》面临下线威胁,意外成就了反向营销,作为幸运的被批但没有下架的节目之一,《爸爸去哪儿5》反而因祸得福,更受关注。
明星在湖南卫视的创意节目中,起到了替普通人满足人生愿望的正能量的作用,以这样的节目来给湖南卫视打了翻身仗,其他卫视败阵,也就不奇怪了。
新陈代谢,常变常新,推陈出新是创意机构的生存必需。
歌迷还在,好节目就不会消失。所以对于某些创意机构来说,只需要保持端正的姿态,皇冠就不会歪。
就算《中国新歌声》不行了,灿星也仅仅只是有一档节目进入了半衰期,并没有丢掉它创作好节目的整体实力,也没有过多失去市场的整体份额。
对于创作机构来说,再好的IP也就是一档节目,它不可能因为某个嘉宾的缺席就让自己失去活力,也不可能只靠一档节目来维持运作,对于一个有创造能力并且掌握了市场规律的创意机构来说,创作更多更好的节目生态链与产品线,才是打动人心、永葆青春的最好方式,音乐节目依然是人们的最爱。所以,才有《蒙面唱将》等节目的生长空间。
就节目创意而言,《蒙面唱将》的设计比《中国新歌声》的设计更加简单,更容易引发互动。唱好歌是一门专业,一些曾经很风光的老歌星,他们的演绎往往更容易打动人们柔弱的内心。寻找草根歌星,其实是有限度的,如果《中国新歌声》真能做到第15季、第27季,估计每个县的歌厅歌手都会被节目组搜索到,那个时候,这个节目还能够起到推出新星的作用吗?
湖南卫视利用自己在真人秀节目方面强劲的设计能力,可以不断创新设计,完败对手。
湖南卫视多年来培养储备了相当多的纪录片创作人才,他们能够得心应手甚至随心所欲地操作各种场景下的真人秀题材,当你以为降龙十八掌是他的独门神功时,其实,他们用的是乾坤大挪移。
这种能力在很多其他卫视来说是根本不具备的软实力,这种独特的核心生产力构成了湖南卫视的核心竞争力,可以让他们不断创造好的节目,创造刷新IP。
好酒怕巷子深,但好酒也怕喝过头,路易十三再好,也不能当可口可乐狂饮。
常变常新,方能基业长青。
(作者单位:湖北电视台垄上频道)
责任编辑 温木子