■竺慧丽
笑的艺术
——谈与时俱进的滑稽戏
■竺慧丽
今年是滑稽戏诞辰110周年,作为国家非物质文化遗产保护项目,滑稽戏的传承、传播,与时俱进发展繁荣,滑稽匠人们在滑稽戏的路上任重道远。滑稽戏是我国江南戏曲百花园里的一朵奇葩,它是多花的嫁接物,“三栖”于曲艺、戏曲、话剧之间,是一门笑的喜剧艺术。滑稽戏形成了中国戏曲的重要组成部分,滑稽戏艺术讲究的是有说有唱,讲究巧合、误会、重复,吃进吐出和人物的跳进跳出,看错、拿错、讲错、自作聪明、弄巧成拙、错中出错等夸张表演,达到“情理之中,意料之外”的喜剧效果,这就要求滑稽戏演员既要有说学做唱的本领,又要掌握戏曲演员的唱念做打的基本功,更要有反应灵敏、随机应变、表演松弛和抓现场气氛与观众互动的能力。融汇九腔十八调,是滑稽戏的一大特色。全国滑稽剧团不足10家,主要在江、浙、沪地区,江苏仅苏、锡、常三家,在滑稽戏传承、传播、发展繁荣中发挥积极作用。从剧场到广场,从传统滑稽戏到现代滑稽戏,演出从江南地区到全国各地,走出国门,笑的艺术广受好评。
滑稽戏是一门笑的喜剧艺术,以滑稽戏剧目为主体。它的喜剧结构是作品的灵魂和生命线,“双字辈”的滑稽老艺术家童双春老师曾表示,“笑”是滑稽戏的第一生命。上海滑稽前辈周柏春、姚慕双等,苏州的顾芗、张克勤等,无锡滑稽前辈杨天飞、丁玲玲、顾笑声和我的先生钱吟梅及高仲欣等人的舞台表演,给观众带来欢乐和笑声,为滑稽事业作出了重大贡献,是我们学习的榜样。滑稽戏的情节结构有否喜剧性的冲突,是决定滑稽戏的本质所在,所以喜剧结构要占滑稽戏作品内容的重心位置,也就是说的核心,然后才是人物的喜剧性格、行为、语言以及剧情的喜剧氛围,如保留经典的滑稽戏优秀剧目:上海的《三毛学生意》《七十二家房客》,苏州的《小小得月楼》《钱笃招求雨》,无锡的《我肯嫁给他》《毛脚媳妇》,常州的《满意不满意》《土裁缝和洋小姐》等都是十分注重滑稽戏结构的勾连和喜剧效果的把握。当然每一台优秀的滑稽戏展现是离不开滑稽演员的精心塑造和表演的。其实滑稽戏也是有它的表演“程式”和流派的,有冷面滑稽、幽默滑稽、呆派滑稽、小滑稽和海派滑稽、苏式滑稽等。一台滑稽戏中各种流派各领风骚、各显其能,角色塑造得栩栩如生、入木三分,表演轻松自如,人物个性此起彼伏,让人得到一种美的享受,让观众笑得心花怒放,笑得荡气回肠。观看滑稽戏,健康的笑声是人们高尚的情趣,而现实题材滑稽戏更具有鲜明的时代特征,具有浓郁的地方色彩,具有很高的艺术价值。如上海最新的一部优秀滑稽戏作品《皇帝勿急急太监》,就是以上海人民公园相亲为代表的“父母相亲会”这样一个“接地气”的现象为素材,孩子不一定出场,家长起劲得不得了,在这样的场合出现有中介、有婚托,这本来就是很滑稽的事情,同时又作为一部爱情戏,爱情本身又是诗情画意,《皇帝勿急急太监》不仅滑稽好笑,还笑中有泪,泪中带笑,特别是领衔主演钱程老师的表演,使浪漫和噱头二者完美结合,让观众看到了一个不一样的钱程,是一部令人满意的喜剧滑稽戏,颇受专家、观众们的好评。无锡市滑稽剧团根据真实故事新创作的滑稽戏《屋檐下的蓝天》(陆伦章编剧)演绎一家三代八口人,却有六个姓氏,家庭成员之间大多数没有血缘关系的一个非常特殊的家庭,然而这一切都无法切断他们之间的亲情,勇于同命运抗争,积极追求梦想、一家人和谐相处,演绎着一个“最美家庭”的悲欢离合、儿女情长,有笑有泪,有情有义,有人说:“这是一个人间奇迹。”
滑稽戏要接地气,滑稽戏能反映市民生活是它的强项,我们常说滑稽戏的创作和表演要融入生活、贴近现实、紧贴时代,用滑稽戏的艺术形式,传递正能量,也就是说艺术创作、艺术创新,要把握时代生活的本质,正确把握现实社会物质和精神两种维度,积极地聚焦心灵,更深地关注精神生活。近几年,滑稽匠人们创作演出的一批优秀现实题材滑稽戏作品,在这方面已有较大改观,认识到滑稽戏的社会功能和审美需求,是以感性生动的具有审美价值的艺术形象,让观众观看时在笑声中受到感染而产生思考,如“苏滑”的现代滑稽戏《一二三起步走》《顾家姆妈》,“锡滑”的《雁过留声》《梦醒归来》等,都能以现代意识切入题旨,聚焦人物内心和性格发展,挖掘人的情感世界和精神取向,从思想内涵到表演形式,同时展开现代性追求。其成功之处正在于不停留在叙事浅层,而是着力于人性和生命价值的深度揭示于文化反思,写出了人的灵魂深度。而更可贵的是滑稽演员在传承传统的滑稽手法的基础上提升高品位喜剧“噱头”的追求,现代滑稽戏的特点就是反映人们生活的真实写照,以小见大、叙民生、接地气、滑稽不油滑、通俗不庸俗,其中真实可信就显得尤为重要。在传统滑稽戏融入时代新元素后,呈现它新的形态、新的思维方式、新的表演形式,与此同时,语言的变化必然要求突破规范谨严,与时俱进、探索运用新的艺术手段,将噱头设置、滑稽桥段和结构的合理性,向自然、成熟、精致发展。特别是注重舞台呈现的综合性、节奏性和写意性,表演形式上创新突破,呈现给观众从视觉、听觉上形象地享受多重艺术创造的美感,不断增强滑稽戏的艺术感染力,让滑稽匠人们努力走出一条现实生活时代气息与传统艺术水乳交融的道路,让滑稽戏在舞台上的呈现美轮美奂,让观看滑稽戏的观众轻松愉快的笑,发自内心的笑,有一定品位的笑,在“三笑”声中,寓教于乐。
滑稽戏是文艺百花园里的一朵奇葩。习近平总书记提出:“我们要善于把弘扬优秀传统文化和发展现代文化有机统一起来,紧密结合起来,在继承中发展,在发展中继承。”而滑稽戏艺术的伟大创造,使得它能长期活跃在百姓的日常生活中,是人民群众喜闻乐见的艺术形式,更是传播中华民族文化的世界观、人生观、价值观、美学观的艺术载体之一。在滑稽戏诞辰110周年之际,我们要在传承传播的基础上对滑稽戏更好地保护发展繁荣。去年3月,新民晚报曾以《滑稽戏勿滑稽,滑稽伐?》为题刊发报道,引起各方关注。滑稽戏应该滑稽,这是“天经地义”的事,观众关爱滑稽戏,社会关注滑稽戏,这是推动滑稽戏事业健康发展的强大动力。在多元文化并存时代,人们对滑稽戏有更高的期望,一是要从剧本结构、表现方式、审美风范和艺术魅力上进行梳理提升;二是要在语言表达、抒发情感、节奏、喜剧噱头上挖掘内涵,也要经得起推敲。观众喜爱观看滑稽戏、观众松驰自然的笑,就是滑稽戏存在的意义,就是滑稽戏的价值所在。我认为,滑稽戏要发展,有三点理由:第一被列入国家非物质文化遗产保护项目;第二接地气;第三观众喜爱。但是,目前滑稽戏也存有三缺:第一,缺好的编剧、导演;第二,缺好的精品力作和市场;第三,缺滑稽戏后备人才。现在一些剧团,滑稽戏大多是进社区广场演出,而剧场门难进,艺术质量受影响,加上青年滑稽戏演员的说学逗唱、语言节奏、方言特色、轻松自如的表演风格都急待提高等现状,用滑稽大师杨华生所言,滑稽戏要“居安思危”,因此,滑稽戏从业人员要始终坚守舞台之初心,不断追求滑稽之本源。要更好地支持和保护好滑稽戏,进一步完善滑稽戏表演人才培养和保障机制,切实营造政府购买公共文化服务项目和社会参与关心支持的良好环境,进一步拓展演出市场。同时抓好艺术人才的培养,鼓励艺术类院校和职业艺术学校开设滑稽戏表演专业班,培养、引进优秀滑稽戏人才,加强对有成就的优秀演员、业务骨干和剧种领军人物的托举,文艺院团在努力创作排演一批叫得响、留得住、传得开的滑稽戏精品力作的同时,需造就一批名副其实的剧种领军人物和滑稽戏表演艺术大师。繁荣滑稽戏事业,推动滑稽戏传承传播,创新发展,营造良好艺术生态环境势在必行,刻不容缓。
我们期待滑稽戏更加辉煌灿烂的明天,愿滑稽戏给广大观众和社会带来更多欢笑。