对高校音乐教材内容适用性的思考

◎ 房博然

对高校音乐教材内容适用性的思考

◎ 房博然

高校音乐教材是提高音乐教学质量的重要基础，也是完成音乐教育教学任务的重要载体。当前，高校音乐教材更加注重审美适用性和认知目标适用性，而相对忽视内容适用性。高校音乐教材的出版要注重对我国优秀音乐作品的传承，注重不同层次大学生学习能力特点，符合教学形式多样化的需求，不断提高内容适用性。

高校音乐教材；内容适应性；教材出版

高校音乐教材是音乐教学的重要依据，也是音乐教师依照既定的教学大纲完成音乐教学任务的重要载体。高校音乐教材的编写需要遵循教育部制定的总体教学目标和要求，按照一定的音乐教育教学规律，符合高校音乐教学适用性的要求，符合不同地域、不同民族与不同层次的大学生学习特点和要求，才能成为一套真正适用的高校音乐教材。高校音乐教材的编写要能够体现出现代音乐教育理念，以大学生发展为本，注重培养学生创新思维能力，注重音乐审美与知识性的结合；要积极拓宽音乐文化领域以突出我国各个民族音乐的地位；还要选择形式多样的教学内容，把中外音乐精品佳作与优秀创作音乐纳入教材之中，在作品曲式结构方面充分挖掘音乐美，在乐谱分析方面运用简谱谱例和曲式图解，打造实用教材。

一、高校音乐教材出版现状

高校音乐教材内容是否适用于教学，关涉学生学习的成效与教学效果，音乐教材在整个高校音乐教学过程中起到媒介作用。我国高校音乐教育历史短，音乐教材还没有形成科学完备的体系，教学大纲和课程标准也不完全统一，因此，各地区各高校都根据自身教学实际，自行决定自己的教学内容。高校音乐教材内容编写对各大普通高校是否具有一定的适用性，需要依据我国音乐教育总体目标，看其教学内容是否能够培养大学生的音乐感受与鉴赏能力，能否塑造大学生的人格魅力，是否有利于他们的身心健康发展。

从我国已经出版发行的高校音乐教材分类上看，欣赏类教材比知识类教材所占比重要大得多，综合欣赏类音乐教材更多一些，这与注重音乐教材的普遍适用性有关。大多数音乐教材为欣赏类，囊括了古今中外的经典音乐作品。如叶松荣的《中外音乐欣赏教程》、周世斌的《中外经典音乐欣赏》、孙继南的《中外名曲欣赏》等音乐教材，都是以大量音乐作品欣赏为主体的教材，以音乐欣赏或鉴赏为主体的音乐教材很多，目的还是通过音乐作品欣赏达到审美教育功能。一些综合音乐知识类的教材，内容除了适应于大学生的年龄特征和身心发展之外，还通过融汇音乐乐理、音乐发展史、视唱练耳，以及部分音乐作品赏析等各方面的教学内容，加强大学生音乐素质教育和审美能力的培养。如肖常伟编写的《音乐知识与欣赏》、曾炎宣主编的《乐理基础与名曲赏析》、清华大学音乐室主编的《大学生音乐知识与赏析》等。当然也有以音乐理论为主的教材，如钱亦平的《音乐作品分析简明教程》和薛花明的《曲式学简明教程》，这类教材主要针对音乐专业本科生使用。

二、高校音乐教材内容的适用性问题

首先，高校音乐教材更加注重审美适用性和认知目标适用性，而相对忽视内容适用性。例如王耀华与伍湘涛主编的《音乐鉴赏》，作者从美学角度来解析音乐，以音乐审美为主线，把“美”作为编写理念，追求审美境界，将欣赏提高到鉴赏层次，注重音乐审美与知识性的结合，适应于普通高校的审美教育，但该书在内容适用性方面相对欠缺。又如匡惠编著的《音乐欣赏基础教程》，着眼于大学生的审美素养和艺术思维能力培养，以普及音乐教育。再如曾炎宣主编的《大学综合性音乐教材》，根据我国当前音乐教育现状与大学生实际需要，着力于培养大学生较为完整、独立与系统的音乐审美能力，也是注重认知目标的适用性的较典型代表。

其次，高校音乐教材更加关注西方经典音乐作品，而相对忽视国内的、流行的音乐作品。例如刘晓静主编的《音乐精品选释》，曲例丰富，选择了很多能够激发学生想象力的乐曲，让学生在广阔的想象空间去感受与体会音乐的美感和内涵，但曲例多局限在外国经典作品上。我们国家有悠久的音乐史，许多我国传统的、经典的音乐作品未入教材，是音乐思想上的“欧洲中心论”没有完全消除导致的。此外，大学生更喜欢现代的、流行的音乐风格，且这类音乐中也有很多高质量、高水平的作品，这类音乐作品进入教材甚至成为教材内容的主流，已经成为了一种不可逆转的发展趋势。

三、提高高校音乐教材内容适用性的对策

首先，音乐教材要注重对我国优秀音乐作品的传承，注重对现代流行音乐的吸纳。现代音乐教材的出版在遵循“古为今用、洋为中用”的原则上，还应加入大量中国优秀音乐作品，例如在编写普通高校钢琴集体课教材时，可以加入《夕阳萧鼓》《解放区的天》《白毛女》等，通过运用不同钢琴技巧来学习和塑造不同的音乐形象，这些音乐形象可以帮助有效理解和把握音乐作品中蕴含的情感。一些高质量的现代流行音乐作品也应受到重视，百花齐放有助于推动音乐教育的发展。

其次，音乐教材要注重不同层次大学生学习能力特点。例如在钢琴音乐教材编写上，针对基础比较薄弱的学生，可以选择一些形象鲜明、节奏轻快的曲子，以便于接受与掌握；针对音乐基础、音乐修养较好的学生，可以选择一些音乐内涵丰富而又富于哲理意蕴的乐曲。在弹奏曲目上做到点面结合，技术训练上做到重点难点结合，精练与泛览上做到共济互动。此外，音乐教材要根据专业和非专业进行编写，专业音乐教育教材要从培养专业化的音乐知识和训练技能目的出发，内容要深入和全面；非专业音乐教材要本着提高学生音乐审美能力的目的，以经典音乐作品的鉴赏为主。

最后，音乐教材要符合教学形式多样化的需求。例如在钢琴演奏教材编写上，要符合钢琴集体课教学的特点，选择四手联弹和即兴伴奏这样的钢琴教学实践内容。出版社应建立配套完善的音像教材，或者通过在纸质教材中插入二维码的形式，通过网络呈现视听内容。形式多样的音乐教材更能够激发学生学习兴趣，提高音乐学习的自主性和积极性。

近年来，我国高校音乐教材的出版呈现出繁荣景象，多数音乐教材能够结合我国实际，按照高校音乐教学总体教学目标和新课改精神进行编写。但必须注意到，我国高校存在较明显的地域差异，不同层次大学生的学习特点和要求也不尽相同，这要求高校音乐教材必须具备一定的内容适用性。解决好高校音乐教材的内容适用性问题，对于其他专业教材的出版而言，也具有一定的案例价值和借鉴意义。

（房博然，中国人民大学艺术学院讲师）

[1] 殷婕.关于部分普通高校音乐教材的初步研究[D].天津音乐学院，2005.

[2] 王一晴.全国部分普通高校音乐鉴赏教材的分析与思考[D].首都师范大学，2009.

[3] 石娟娟.普通高校音乐鉴赏教材“二次开发”途径与实施策略[J].当代音乐，2015（12）.

[4] 宋振军.对我国普通高校音乐鉴赏教材的编写研究[J]. 凯里学院学报，2013（08）.