浅谈“互联网+”时代下的艺术教育教学

李哲+王璐

摘 要：艺术教育作为素质教育中不可缺少的重要组成，其在“互联网+”时代背景下将呈现出强大的爆发力，艺术教育的改革与发展也将出现新的亮点和启示。“互联网+”改革创新了教育教学手段和方式，为艺术教育提供了更多的资源。

关键词：互联网+ 艺术教育 教学模式

中图分类号： G64 文献标识码：A 文章编号：1003-9082（2017）07-0-01

当今互联网影响和改变了人们的生活，一方面是互联网技术的飞速发展，另一方面是由此引发的思维方式的改变。近年来，互联网思维受到了广泛关注，2015年3月5日，十二届全国人大三次会议上，李克强总理在政府工作报告中首次提出“互联网+”行动计划。“互联网+”推动了知识的融合，简化了知识的获取途径，它有六大特征：跨界融合，创新驱动，重塑结构，开放生态，连接一切。艺术教育作为素质教育中不可缺少的重要组成，也应与时俱进，适时转变思想理念，积极尝试“互联网+”的各种教学模式。所以艺术教育在“互联网+”时代背景下将呈现出强大的爆发力，艺术教育的改革与发展也将出现新的亮点和启示。

一、艺术教育的内涵与功用

艺术教育在素质教育中的作用和影响极大，它是一种培养人感知美、鉴赏美、创造美的能力的审美教育，对人的心灵和道德有着巨大的净化作用。2000多年以前，先秦时期的孔子和古希腊时期的柏拉图等，东西方的思想家们都注意到了艺术对人类社会的意义和作用。

王国维有一篇著名的论文《论教育之宗旨》，第一次明确提出了“美育”的概念，他认为“美育”实际上是从人的生理和心理需要出发的，他认为每个人都须从个体需求出发来实施，美育是养成人的高尚趣味的一个导向和价值取向。蔡元培的《以美育代宗教说》更是把美育提高到了新的高度。这些思想为艺术教育奠定了理念基础。李泽厚在谈论艺术教育的独特意义时这样说到：“看齐白石的画，感到的不仅是草木鱼虫，而能唤起那种清新放浪的春一般的生活的快慰和喜悦；听柴可夫斯基的音乐，感到的也不只是交响乐，而是听到那种如托尔斯泰所说的：俄罗斯的眼泪和苦难，那种动人心魄的生命的哀伤。也正因为这样，你才可能对着这些看来似无意义的草木鱼虫和音响，而低回流连不能去了。读一首诗、看一幅画、听一段交响乐，常常是通过有限的感知形象，不自觉地感受到某些更深远的东西，从有限的、偶然的、具体的诉诸感官视听的形象中，领悟到那日常生活的无限的内在的内容，从而提高我们的心意境界”。这正是艺术教育的价值所在，是其他教育所不能取代的。

当前信息化网络化时期，艺术更加趋于日常化，大众化和全民化。2011年3月，国务院学位委员会和教育部顺应文化艺术事业的发展需要，将艺术学从文学门类中独立出来升格为艺术学科门类，为艺术事业的繁荣发展开辟了更加广阔的道路，为艺术学科的全面深化奠定了更加坚实的学术体制。大时代背景下更加要求艺术教育工作者在教育中适应时代要求，消除阻碍，改革创新。了解美育对育人的重要意义，提高艺术教育的地位。

二、“互联网+”对艺术教育教学的影响

1.“互联网+”改革创新了教育教学手段和方式

“互联网+”不同于常规的教育教学，是因为互联网信息的交互有其自由性，开放性和融合性等特点。以往的教学手段往往是讲授式的课堂教学，老师站在讲台上讲，学生坐在座位上听，教学方式主要是教室课堂进行授课。“互联网+”的出现彻底改变颠覆了这种单一的教学方式，它创新了我们的教育教学方式，使我们的学习，获取知识的渠道越来越多样化。比如：美术作品，戏剧片段，不再是课本上的图片或者剧照，而是动态的具有3D效果或者试听体验的影视资料。同时学习时间和地点也不再受到限制，可以自由的进行网络学习。

2.“互联网+”为艺术教育提供了更多的资源，丰富了学生的知识面

以前我们的课堂有时间限制，老师讲授的知识点必须在有限时间内讲授完毕，主要方式是口头讲述，甚至于有些老师还局限于黑板板书的形式，耗时耗力，所传授的知识容量有限。但“互联网+”的联通性打破了时空的限制，可以通知搜索关键词获取有针对性的知识点，更能通过智能化的联系获取到更多的相关知识，增加知识的密集度，进而扩大我们的知识面。艺术教育有别于其他学科的教育，更加依赖影音资料，互联网可以实现课堂与美术馆，艺术馆的对接，以点带面，获取更多的资源库。总体来说，我们通过“互联网+”可以有更多的方式和途径获取有益知识，拓宽我们的知识面。

三、“互联网+”时代下艺术教育教学模式的改革

1.运用信息技术，构建网络课程

“互联网+”的时代，各个学科相互通融，艺术学科的教育教学发展也进行着剧烈的变革。艺术专业的教学，课堂上的面对面交流尤为重要。即便如此，在线教育作为课堂教育的补充，逐渐成为艺术课堂教育最有力的的辅助。比如，慕课，它是大规模的网络开放课程，它是为了增强知识传播而由具有分享和协作精神的个人组织发布的、散布于互联网上的开放课程。不限制学生数量，学习地点，上课时间等，其凸显的优势，吸引大量学生参与学习。通过网络简单的注册就可以聆听学习到世界名校名师的精品课程，学生不仅变被动为主动，成为信息的选择者，更体现了教育的公平。运用智能工具，改变教学模式，同时相应的硬件设备也应该同时配套完成，新时期下的艺术教育更需要先进的数字信息技术设备。

2.提高学生参与程度，实现个性化教育

“互联网+”的时代下，对艺术教育工作者提出了更高的要求，不能仅站在三尺讲台，师生界限分明的进行单项的知识输出，更是需要结合本校实際，结合专业实际，因地制宜的构建艺术专业教育平台。通过建设内容丰富，形式多样的网络课程，实现线上线下相结合的教学模式，逐步实现在线课堂教学，在线教学评议，在线师生互动等教学过程。比如慕课的网上学习，学习一段时间后会有相应的小问题，在线回答之后才能进行下一阶段的学习。这种人性化的评价模式对现有的传统模式有很大的启发。另外针对学生的特点和特色，可以设置有针对性的考察目标，实现个性化教育，挖掘发挥学生潜能。

多媒体的呈现和互联网的传播都为艺术教育提供了机遇和挑战，“教育为体，网络为用”。“互联网+”带来的教学变革是深刻具体的，不仅是教学形式的不同，更加是艺术教育工作者思维方式的变化与提升。endprint