天马行空——郐振明的艺术人生

□ 苇 青

郐振明在精心创作《玛纳斯》

在中国首都北京天安门广场东侧有一座赫赫有名的博物馆——中国国家博物馆，在这座规模宏大的博物馆里，新增了30幅巨型美术作品，从2016年年底起，将在这里永久陈列。在这30幅美术巨制中，有一幅作品的作者便是郐振明。

这些永久陈列的传世巨作，是中国上下五千年文明史里程碑式的艺术再现，也是每一位画家的个人艺术纪念碑。

郐振明，现任新疆美术家协会主席。

在他简陋的办公室墙上，悬挂着一副书法横披，上书“天马行空”。

笔者对郐振明的采访，就从这“天马行空”开始。

少儿“画痴”

公元1966年是中国的马年。

那一年，史无前例的文化大革命爆发于北京。

那一年，在中国最西部的历史文化名城喀什市，多添了一个男婴，他就是郐振明。这是一个中国最普通不过的平民百姓的家庭，郐家的这个新生的属马的孩子，也是再普通不过了。只是，郐家有一个枕头，枕头上绣着一对儿金鱼，摇头摆尾，栩栩如生。这一对儿小金鱼，伴着郐振明长大。至今，50多年过去了，小金鱼儿依然活泼泼地游动在他的脑海里。

《左宗棠威平西域》（国画）郐振明

郐振明的与众不同之处是在他上幼儿园时显露出来的。他对幼儿园里的游戏活动，兴趣都不太大，独独对绘画有一种异乎寻常的痴迷。这个痴迷劲不是儿童一般都有的那种“三分钟热度”，而是持续至今，从未衰减，仿佛是与生俱来，或者说，他与绘画就是一个不可分割的整体，绘画即郐振明，郐振明即绘画。

从小学到中学，他是学校里黑板报的全职工作人员；家属院的墙上，到处是他的美术“作品”；他课本的空白处，全被他的绘画填满，不仅题材广泛，而且画得挺好；院里一些叔叔阿姨逗他，叫他画个牛、画个羊什么的，他一挥而就，令人称奇；高年级学生的图画作业，他看着不好，寥寥几笔，立马变差为优……

12岁那年的一天，他在公园里看见一个叔叔在画风景画，他在人家身后一直看了两个多小时，直到叔叔画完。叔叔问他是不是特别爱画画，他重重地点点头。叔叔让他有空时到南疆军区去找叔叔学画。两天后，就是星期天，他一大早就乘公交车到了9公里外的疏勒县南疆军区驻地。进到营房时，那个解放军叔叔才起床。那天，他在叔叔那里第一次见到了炭笔、素描纸等他以前不知道的绘画工具和材料。他跟着叔叔学画素描，竟然憋着尿好几个小时，直到实在撑不住了，才去解决。

他13岁那年，中央美院教授林岗夫妇到喀什给美术爱好者们授课。郐振明听说了这个信息，可他一个初一的学生，哪里有资格去听课。他本不是个胆大的孩子，可对美术的痴迷竟叫他生出了几分勇气。

一天傍晚，两位教授在下榻处正做晚饭时，一个不速之客，一个小男孩敲开了他们的门。郐振明拿来了一些自己的美术习作，请两位大学教授点评指教。让郐振明想不到的是，两位堂堂教授竟然饭也不吃了，为他稚嫩的作品，讲评了两个多小时，而且，他竟然都能听得懂，因为教授们因材施教，用的是适合他那个年龄段的话语和方式。30多年后，当郐振明谈起这段往事时，依然很激动，敬佩和感动之情溢于言表。

他14岁那年，喀什市人民公园内的少年宫举办了一次美术作品展览。郐振明竟然流连忘返地在那里看了半天，直到天黑了还不忍离去。最后，他竟然“贼胆包天”地将一张他最喜爱的素描给悄悄拿走了。至今他还记得那张画的作者叫王平平，一想起这事，他依然内疚得很。

还有一次，喀什市举办全市美术教师的进修班。他听说后，央求学校的美术教师带他一起去。老师说：我做不了这个主，你是个学生，除非你的班主任或学校领导同意你去。郐振明胆子突然大了起来，他直接去找校长，再三保证，不耽误学习，不惹事。校长本姓冷，可愣是让郐振明的热情和恳求给搞热了，终于答应了他这个过分的请求，并做通了班主任的工作。于是，每周四的下午，郐振明就去参加这个进修班的学习。班里清一色是中小学的美术老师，唯独他是个在校学生，而且，他的成绩还在一些老师之上！

从小学到中学，12年来，他总是不断地获取美术活动的各种信息，并千方百计地争取学习美术的机会，到处拜师学艺，乐此不疲，痴心不改，矢志不移。但他的活动空间，仅限于喀什市，他需要更广阔的天地。

走向巅峰

纵观郐振明的艺术人生之路，大致是平坦的，少有坎坷，大起大落的情节几乎没有，形象点说，那是一条虽然平缓却很漫长的“上坡路”，他从起点一步一个脚印地走向他的艺术巅峰，用了将近半个世纪的时光。

也许是他对美术的痴迷，感动了上苍，许是机缘巧合，许是应了那句至理名言：机会总是降临给有准备的人。1984年，郐振明18岁，人生重大的关节点——高考到来了。那年，多年不到喀什市招生的新疆师范大学美术系正好到喀什市来招生，录取名额只有三个。郐振明豪不犹豫地报了这个志愿，又毫无悬念、顺理成章地被录取。他终于走出了偏远的喀什市，来到了首府乌鲁木齐，走进了新的广阔天地，登上了他梦寐以求的艺术殿堂。

《刁羊》（国画）郐振明

1988年，郐振明大学毕业，分配到石河子师范学校任美术教师。这个中专美术教师的工作，他一气干了4年。这4年，除了认认真真当老师，业余时间几乎全部用于创作和读书。

1992年，他调动工作到了乌鲁木齐，在新疆青少年出版社任美术编辑。这个调动，虽然开始时有一些阻力，但在正直画家同事和校领导的通力帮助下，还是有了圆满结局，先是商调，后是正式调入出版社。

此后，他的艺术“上坡路”就走得挺顺畅了。

2001年，从青少年出版社调到新疆文联，就任新疆美协秘书长，后来是副主席兼秘书长。

2016年12月全票当选为新一届美协主席，时年50岁。

在近二十年的时间里，他有数十幅作品，先后参加了多次全国美术展览，这些作品，一些获了奖，一些被有关机构收藏。他逐步崭露头角，他成了新疆美术界中年龄较轻，却成绩斐然的画家。

6年前，他开始向他的艺术巅峰攀登。

机缘始于一项空前宏大的国家文化工程。

2011年，中国文联、文化部、财政部主办，中国美术家协会承办的“中华文明历史题材美术创作工程”开启。这是建国以来规模最恢弘、历时最长久的美术活动，牵动了几乎全国的各民族画家，仿佛像一场千百人参加的艺术“马拉松”长跑比赛。

但在正式比赛之前，关于比赛规则却有很大的分歧。以往的一些类似的活动，大都是由有关部门指定一些美术名家承担创作任务，而且未动笔之前，丰厚的“润笔”费就先进了名家的腰包。而这次创作内容贯穿中华民族五千年文明史的活动也按这个老规则来搞吗？

每个省、自治区、直辖市的文化厅、文联、美协各派一位领导，全国有数百人参加了在峨眉山举行的专门会议。会上，一些人主张以上述“老规则”来搞这个工程，一些人则提出新的规则：即用“海选”的方式报名，用招投标的方式定人。“指定派”和“海选派”在会上展开了公开的激烈的辩论。郐振明代表新疆美术家协会参加了这次会议，他是“海选派”的一员。他认为，一些虽然名气不大或没有名气，却很有才华的青年画家，只有用新规则公平竞争，才有可能崭露头角，若还是按老规则办，则青年人才很难涌现，好作品也不易产生。

最终，“海选派”战胜了“指定派”，这项史无前例的文化工程在新规则下开始了一种新的运作。

在没有任何限制条件下，全国有数千名各族画家自愿报名参加此项活动。

开始，题材撞车的现象比较严重，比如都挤到汉唐盛世。而且竞争十分激烈，又异常无情，一些名家在第一轮pk中就落马了。但你还可以参加第二轮、第三轮的pk。一些画家经过数轮pk，最终还是铩羽而归，留下终生遗憾。

这是一种全新的、不讲名气地位关系，只拼作品的、多轮淘汰严酷无比的“角斗”，“参战”者需要承担极大的风险：只有你的作品草图最后被审定后，你才能正式进入绘制阶段，作品的成品完全完工后，才能拿到相应的“润笔”费。如果落选，不仅没有“润笔”费，而且此前的一切努力和投入都将付之东流！画家只有具备了足够的胆量、实力、信心和强大的心理承受力，才会去“拼杀”，才有胜利的可能，才不会在失败后一蹶不振。

大浪淘沙呀！

郐振明豪不犹豫地冲进了“角斗场”。

但第一轮，因题材——公元1761年吐尔扈特部东归祖国的壮举——撞车而被淘汰。第二轮，他胜出。他被组委会审定的题材是中国三大英雄史诗之一的《玛纳斯》。

“玛纳斯”是我国柯尔克孜族传说中的著名的英雄首领。《玛纳斯》这部英雄史诗叙述的是他一家八代，领导柯尔克孜族人民反抗异族统治者而不屈不挠斗争的故事。这部英雄史诗共分为八部，每部记述一代英雄。史诗长达21万多行，共有2000余万字。

郐振明在领受《玛纳斯》创作任务时，正是他担任新疆美协副主席兼秘书长的阶段。在保证协会工作的前提下，他全身心地扑在了《玛纳斯》的创作之中。

他首先系统地读完了史诗《玛纳斯》，又深入到克孜勒苏柯尔克孜自治州草原牧区采访，体验生活，聆听“玛纳斯奇”们演唱《玛纳斯》。与此同时，他广泛收集、研读国内外有关《玛纳斯》的各类资料、素材。

这个战役的准备阶段大约用了三年时间。当《玛纳斯》的主题、意境、整体布局及细节已是成竹在胸时，郐振明开始了正式的绘制。

这是他从事美术工作以来，最大型的一件作品，按规定，作品上下高达5米，画芯长4.7米，宽2.2米。这是一幅工笔人物画。为此，他花一万元钱在安徽泾县定制了一张5m×3m共15m2的宣纸。可是办公室和家里都没有那么大的空间来安置那张庞然大物的空白宣纸。正好，自治区文联大楼的二楼是个展厅，近些年少有展览，闲置的时候多。郐振明就把那个“大家伙”固定在展厅的一面墙上，开始了他犹如绣花一般精细的绘制。尽管他已是成竹在胸，却不敢有丝毫的大意，每一笔，每一划，每条线，每块色，每个细节都不能马虎。这是在中国宣纸上，用中国的笔墨丹青来作中国画，画坏了，是无法修改的，画坏一处，即意味着整件作品作废！由于作品的“个头”太过高大，画高处的内容时，需踩在梯子上，画低处的内容时，又得蹲着，甚至趴在地上。为此，郐振明添置了带轮子的云梯和垫子。这种作画法，是他从未有过的。而且，他只能利用业余时间来进行这种高强度、高难度的工作。

《玛纳斯》（国画）郐振明

足足历时两年，终于大功告成！当画完最后一笔后，他体会到了从未有过的轻松，此前所有的苦，此刻全变成了甜。五年呀！从领受任务到完成巨制，整整五年！从45岁画到50岁！他按时保质地完成了这项艰巨而光荣的任务，无愧于组织，无愧于自己。这是他的巅峰之作！

这项国家级文化工程完工后，组委会从157幅入选草图中，遴选出146件精品，这些精品中有油画、国画、版画、雕塑，汇编印制成巨型画册。其印装之精美，堪称无与伦比。郐振明的《玛纳斯》跻身其中。又从这146件精品中，精选出30件，永久陈列在中国国家博物馆。郐振明的《玛纳斯》占有一席之地。全新疆的各民族画家中，只有郐振明独享这份荣耀、欢乐和幸福！

天马行空

“郐主席，在美术创作上您之所以取得如此骄人的成绩，主要的因素是什么？您能用简单的一句话或几句话概括一下吗？”笔者问道。

郐振明几乎不假思索地说：“与生俱来的对美术的痴迷。”

他的最早也是最深的造型艺术的印象，就是他枕头上的那对色彩鲜艳活灵活现的小金鱼。这对小金鱼的绣制者，不是别人，就是他的亲奶奶。奶奶虽然是个没什么文化的普通妇女，却有不低的美术天赋。奶奶无师自通地擅长画花鸟虫鱼，附近的村姑、媳妇们，都请她来画“样子”，然后照她的“样子”绣出鞋面、鞋垫、枕套、门帘等等物件来，无不令人赏心悦目。奶奶本人则既会画，也会绣，心灵手巧，远近闻名。应称她为“民间艺人”。

郐振明认为，他的绘画禀赋是继承了奶奶的遗传因子。他打小对自己感兴趣的东西，都有抑制不住的把它们用笔画出来的欲望，而且眼、心、手的配合非常统一，眼里看到的，心里想到的，手下就能用线条八九不离十地表现出来。他上学时，就能用线条为同学画肖像，“像”与“人”的相似度很高，令大人小孩啧啧称奇。

郐振明成功的“密码”，除了绘画禀赋，就是“天马行空”。

郐振明说，“天马行空”这4个字是他的艺术信条，也可以说是他艺术成功的根基。在艺术上不受流派、手法、规则，甚至师承的约束，一切都听命于自己的感觉，追求一件作品最佳的表现方式，达到自认为最理想的状态，让自己满意自己的作品。他是工笔人物画家，但他的工笔人物却与传统的作品大不一样，里面有许多别的画种的东西，甚至有西画的东西，因而比传统的工笔人物画更生动、更丰富、更有视觉冲击力和艺术感染力。

在新疆师大美术系学习时，他就表现得很“天马行空”。他太有艺术个性了，以致他的一位老师，一位教授这样评价他：从师生关系上说，他的确是我的学生，但从艺术角度来讲，他不是我的学生，因为，他基本不按我讲授的那套来画，而是有他自己的一套。

但这位教授却很欣赏这个“不听话”的学生。

郐振明说：“齐白石老人有言：似我者死。这个话太有道理了。只有不断地自由地追寻自己的东西，艺术上才会更有个性。我就是特别喜欢“天马行空”这4个字，这种艺术创作上的自由自在的感觉实在是太妙了！常常会有令人惊喜的效果出现·····”

“绘画禀赋”是先天给予的，“天马行空”则是后天修为的。曾有多少先天优异者，因后天的不足或缺失，终于少有成就，甚至一事无成。

说郐振明的《玛纳斯》是他的巅峰之作，当然不是说他的艺术已不会再有发展上升的空间。这只是一种相对的说法，因为“艺无止境”。相信郐振明这匹“美术”天马，在艺术的无限时空里，会有更精妙的飞翔腾跃。

我们期待着！

郐振明不单纯是一个画家，他在新疆美术家协会长期担任领导，为协会的工作，他花费了很多时间和精力，为画家服务是他的本职工作，画画倒成了业余的。2016年12月，他开始挑起新疆美协主席这个重担，仅仅半年时间后，他和协会的全体工作人员，就做了一个“大动作”。2017年6月20日至24日，新疆美协“深入生活，扎根人民”阿勒泰培训、写生活动暨美术教育员会成立大会，在阿勒泰市举办。来自全疆各地州的170余名教师代表参加了此次成立大会和采风写生活动。

郐振明是这次活动的主要策划者、领导者和执行者。他说：“此次采风活动，近200人，相比以往活动人数成倍增长，而且绝大部分是中小学美术教师，他们的绘画水平决定了他们的教学质量。我们培训美术老师，就是为了培养下一代，培养更多美术方面的后起之秀，为培养我们的后备力量做准备。

新疆美术家协会教育委员会的成立，将使新疆美协更好地发挥“创作、科研、教育三位一体”的作用，使新疆的美术发展欣欣向荣，人才辈出。

“天马行空”，其实是“创新”的一种形象的说法。无论是艺术创作还是协会工作都需要不断地创新，都需要“天马行空”。