“美声大众化发展”背景下高校美声声乐教学的创新路径分析

马兵

摘要：美声唱法具有悠久的历史，经过数百年的发展完善，形成了科学的美声唱法体系，美声唱法在声乐艺术领域占据着重要的地位，被世界各国广泛接受和学习。随着社会经济文化的迅猛发展，美声唱法逐渐走向大众群体，日益呈现出大众化发展的趋势。“美声大众化发展”趋势对高校的美声声乐教学产生了至关重要的影响，高校有必要探究美声声乐教学的创新路径，以满足“美声大众化发展”的时代要求。本文浅析了“美声大众化发展”背景下，我国高校美声声乐教学存在的问题，探究了高校美声声乐教学的创新路径，以期为我国的高校美声声乐教学提供借鉴。

关键词：美声大众化发展 高校美声声乐教学 创新路径

中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）16-0076-03

在17世纪，意大利产生了美声唱法，美声唱法作为一种演唱风格，实现对歌剧表演需求的良好满足。随着歌剧的日渐发展，美声唱法也日益完善，其演唱风格和技巧逐渐得到补充发展，逐渐形成了科学完善的美聲唱法体系，并在世界范围内广泛传播。20世纪20年代，欧美音乐剧诞生，并大量吸取了美声唱法的精髓，通过与流行音乐的巧妙结合，形成了新型的音乐剧唱法。这种融合了美声唱法的音乐剧良好迎合了现代人的音乐审美理念，日益被广泛的大众群体所接受和喜爱。我国美声声乐领域充分借鉴并融合多种声乐演唱的形式、技巧，强有力地推动了美声声乐的发展传播，呈现出大众化发展趋势，对高校美声声乐教学产生了重要影响。

一、美声大众化发展概述

20世纪20年代，欧美音乐领域将美声唱法巧妙融入音乐剧中，形成了新型的音乐剧。这种新型的音乐剧在吸收美声唱法精髓的基础上，重视歌唱的大众化和通俗化，并与流行音乐元素巧妙结合，形成了广大群众喜闻乐见的音乐形式[1]。音乐剧新型的美声唱法积极融合多种风格的音乐元素，随着流行音乐的风潮，日益走向广泛的大众群体。美声唱法传入我国之初，由于语言文化的巨大差异，加上音乐审美的不同，美声唱法的群众基础相对薄弱。我国音乐领域日益重视在民族音乐演唱中巧妙融合美声唱法，为美声唱法找到了立足生根的土壤，开创了具有中国特色的美声发展道路，为美声发展奠定了良好的群众基础。

二、高校美声声乐教学存在的问题

（一）缺乏扎实的基本功教学

当前，高校美声声乐教学中，普遍缺乏扎实的基本功教学。高校美声声乐教学缺乏对基本功教学重要性的正确认识，缺乏对学生的督促，导致学生忽视了对美声声乐基本功的强化练习。学生对美声声乐的真谛缺乏深刻的认识，对美声声乐存在一定程度上的误解，片面地认为声音宽厚即是美声声乐的特征[2]。由于美声声乐的基本功不扎实，学生对美声发生技巧无法良好地掌握。另外，语言差异问题对美声声乐教学存在较大的不良影响，美声声乐专业的学生在美声发声练习中普遍存在咬字不清。

（二）缺乏合理的教学曲目选择

当前，高校美声声乐教学中，普遍缺乏合理的教学曲目选择。高校美声声乐教学通常选择意大利歌曲以及外国歌剧的咏叹调作为美声声乐教学曲目，很少选择中国民族歌曲作为教学曲目，即使在高校美声声乐教学曲目中含有少量的民族歌曲，也很难引起师生重视[3]。另外，多数美声声乐的学生缺乏对美声唱法的深刻理解，对美声唱法的技巧缺乏良好的掌握，极易混淆美声唱法和民族唱法的区别，无法将美声唱法巧妙融合在民族歌曲的演唱之中。

（三）美声教学模式单一

当前，高校美声声乐教学中，普遍存在美声教学模式单一的情况。我国多数高校在美声声乐教学中，采用单一的教学模式和保守的教学方法，难以良好适应“美声大众化发展”的时代背景。高校美声声乐教学忽视了学生的主体地位，一味采用强制性的灌输教学，没有充分尊重学生的个性特点，难以取得良好的教学效果。另外，高校美声声乐教学缺乏多样性的教学内容，美声唱法和民族唱法教学相对孤立，缺乏有效的沟通交流和借鉴[4]。高校美声声乐教学单一的教学模式，严重制约了学生对美声声乐技巧的深刻领悟和良好掌握，难以有效吸取民族音乐的营养，促进美声唱法与民族音乐的融合。

（四）缺乏美声艺术实践

当前，高校美声声乐教学普遍缺乏美声艺术实践。多数高校美声声乐专业较为重视对学生进行美声声乐理论知识教学和美声声乐技巧练习，然而相对忽视了美声声乐的艺术实践。高校美声声乐专业的学生虽然能良好的了解和掌握美声声乐相关理论，在美声声乐教师指导下，也能良好掌握美声声乐的演唱技巧，但是由于缺乏美声艺术实践机会，导致该专业学生缺乏丰富的美声艺术实践经验和良好的舞台演唱能力，不利于学生美声演唱技巧的提高。

三、高校美声声乐教学的创新路径

（一）强化美声声乐基本功教学

高校美声声乐教学创新，要强化美声声乐基本功教学。只有强化美声声乐基本功教学，提高美声专业学生的美声基本功，才能为美声教学奠定良好的基础，真正取得美声教学良好的教学效果。高校美声教学要使学生充分认识到强化美声声乐基本功教学的重要意义，督促美声专业学生刻苦练习美声声乐基本功[5]。同时，要引导学生深刻认识美声声乐的真谛。东方人和西方人在腔体以及声线上存在较大差异，因而在美声发声中，产生的声音共鸣与音色特点也存在较大区别。高校美声声乐教师要消除学生对美声声乐的错误理解，使学生正确认识美声声乐的本质，要告诉学生声音宽厚并不意味着“美声”；高校声乐教师要采用一对一的教学模式，通过自身对美声声乐的理解和美声发声练习实践，对学生进行美声发声的专业指导；美声声乐教师要准确掌握美声声乐的科学体系和发声技巧，督促学生对美声声乐基本功进行反复练习，同时要加强对学生的美声发声技巧指导。

另外，高校美声声乐教师在强化美声声乐基本功教学的同时，要注重解决语言差异问题。当前，高校美声专业学生在美声发声中大多会出现咬字不清的现象，其重要原因是该专业的学生片面坚持了唯声论，对美声唱法存在错误的认识。实际上，美声唱法特别重视咬字和吐字的清晰准确[6]。美声学派奠基人卡契尼在其著作《新音乐》中强调美声演唱首先要重视咬字和吐字的清晰，其次才是节奏和声音。导致咬字不清的另一个重要原因，是该专业的学生对外语的掌握较为肤浅，仅能勉强拼读。因此，高校美声声乐教师要对学生开展有针对性的外语训练，训练学生的标准发音，同时结合歌曲语言的细微变化，引导学生清晰吐字，真正发出“美声”。endprint

（二）合理选择美声教学曲目

高校美声声乐教学创新，要合理选择美声教学曲目。高校美声声乐教师要引导学生多唱中国歌曲和民族歌曲，對美声声乐的学习不能停留在学习外国的一些歌剧咏叹调，而要秉承学以致用的原则，利用美声唱法唱好中国歌曲和民族歌曲。通常，中国汉字语言相对没有意大利语言更适合美声歌唱，美声唱法的发源地即是意大利，意大利语言是世界公认的最富音乐感的语言。意大利语言具有相对简单的语音结构，由五个元音和辅音构成。五个元音是a、e、i、o、u，意大利语的每个辅音都配有元音，大部分单词都以元音结尾，极其适合歌唱。汉语读音可分为字头、字腹、字尾，声调变化复杂，相对来说用美声歌唱汉语歌曲更具难度[7]。因此，高校美声声乐教师要努力将美声唱法与汉语巧妙结合。美声唱法注重声音共鸣和艺术规格，讲究旋律线条的连贯性。用美声唱法演唱中国歌曲要注重咬字清晰、归韵准确，使之符合美声唱法的审美要求，避免对声音共鸣效果的破坏，达到字正腔圆的效果。高校美声声乐教师要遵循美声唱法的原则，采用传统的美声训练方法，对学生加强美声形象和共鸣位置的有效训练，在此基础上，对汉字进行巧妙安放，确保行腔的纯正。

（三）在民歌以及流行歌曲演唱中融入美声唱法

高校美声声乐教学创新，要在民歌以及流行歌曲演唱中融入美声唱法。高校美声声乐教师要积极将美声声乐唱法融入到民族歌曲以及流行歌曲的演唱之中，通过美声声乐唱法为民族歌曲和流行歌曲的演唱提供技术支持，同时保留民族歌曲和流行歌曲的艺术风格特色，实现美声唱法与民族歌曲和流行歌曲演唱的完美融合[8]。高校美声声乐教师要积极寻找美声唱法在与民族歌曲和流行歌曲融合中的音色突破和高音技巧突破，充分发扬民族歌曲和流行歌曲的神韵。

（四）开展多样化的美声艺术实践

高校美声声乐教学创新，要积极开展多样化的美声艺术实践。高校美声声乐教学不应将学生局限在琴房练习中，而要积极开拓美声声乐艺术实践途径，为学生提供多样化的美声艺术实践机会，增强学生的美声艺术实践经验和舞台演唱能力。通过多样化的美声艺术实践，增强学生对美声演唱技巧的准确掌握。

四、结语

综上所述，“美声大众化发展”背景，对高校美声声乐教学产生了至关重要的影响。高校美声声乐教学存在着缺乏扎实的基本功教学、缺乏合理的美声教学曲目选择、美声教学模式单一、缺乏美声艺术实践等问题。高校美声声乐教学要通过强化美声声乐基本功教学、合理选择美声教学曲目、在民歌以及流行歌曲演唱中融入美声唱法、开展多样化的美声艺术实践等创新路径，促进高校美声声乐教学的创新发展。

参考文献：

[1]王丽.“美声大众化发展”背景下高校美声声乐教学创新研究[J].艺术教育，2014，（06）：61-62.

[2]郑倩.基于创新发展需求的高校美声教学改革策略探析[J].北方音乐，2017，（12）.

[3]刘婷.基于高校声乐教学中的问题分析声乐教学改革路径[J].黄河之声，2016，（19）：46.

[4]陈昕.浅析现代美声演唱方法创新路径[J].北方音乐，2017，（11）：55.

[5]王丽.“美声”大众化发展背景下的启示与思考[J].青年文学家，2013，（32）：110.

[6]王琪.浅谈美声教学方法创新与实践[J].北方音乐，2015，（03）.

[7]罗红梅.民族声乐教学受美声唱法的影响分析[J].北方音乐，2017，（04）：184.

[8]张琳.关于美声唱法在民族声乐教学中的应用分析研究[J].管理学家，2012，（19）.endprint