艺术评论家、学术主持
循序渐进 期以大成
——杨涛书法印象文_傅德锋
艺术评论家、学术主持
杨 涛Yang Tao
生于1970年,河南省内乡县人。中共党员,中国书法家协会会员,内乡县书法家协会副主席,内乡书画院院长,河南省君维书画院院长。作品被《书法报》《书法导报》《河南省书法年鉴》《扬子晚报》等收录或报道。曾获全国第十届书法篆刻作品展优秀奖提名,并代表获奖作者发言。作品曾入选“中国瘗鹤铭”奖全国书法作品展以及全国第二届篆书作品展等。
河南内乡是全国闻名的书法之乡,这在里活跃着一个中青年书法群体。在这个群体之中,杨涛先生无疑是一个值得人们关注的佼佼者。
记得在中国书协举办的全国第十届书展上,杨涛以一件大篆联句条幅获得提名奖,据说此事在他们当地引起了不小的轰动。为此,杨涛曾在获奖感言中这样说道:“写字断断续续也快20个年头了。说实话,这次获优秀奖提名出乎我意外,因为近几年来在各大国展中屡战屡败。同时平日里又忙于生计,自感书艺上还有差距,没有信心。这次在我们本地书法界算是杀出一匹‘黑马’,引起轰动,算是一个意外。”他这番话,讲得朴实坦率、情真意切,谦虚低调中透着一种坚毅和自信。
其实这个看似意外和偶然的事情背后,存在着一种必然。也就是说,一个真正有志于书法者,只要路子正、方法对、用功勤、心态好,取得成绩只是早晚而已。杨涛正是在这样的一种良好状态之下,获得了评委的青睐,并由此进一步得到了书法界的广泛认可。
杨涛书涉各体,尤善篆隶、魏楷。杨涛的书法作品,无论何种书体都有一个非常明显的特点,那就是特别注重形式和内容的高度结合,即不仅讲求在瞬间抓住观者眼球,而且要耐得住仔细品赏。因此,他在作品的整体设计,也就是形式美感上颇为用心。凡接触过他作品的人,应该都会感觉到这一点。而这恰恰是有些尽管临创能力不错,但经常与国展失之交臂者所缺乏的。
杨涛的篆书深深植根于《毛公鼎》《散氏盘》等经典大篆作品,通过大量的临摹,逐渐掌握字形结构。在创作当中,他善于借鉴当代一些篆书家的用笔特点,既体现大篆整体气息上“拙”的一面,也注重技法上“巧”的一面。笔画与笔画之间,字与字之间,行与行之间,在方与圆、曲与直、大与小、阔与窄、长与短、轻与重、疏与密、浓与淡等对比方面,他有很多自己的想法在里面。用笔轻灵活脱,书写性很强,富有节奏感。字形结构,变化多端,该大则大,该小则小,自然随意,绝少做作。章法排布如同众星列汉,一派天机。特别是在整幅作品的构思上,从标题、正文到题款、钤印乃至宣纸的颜色搭配,经营得十分妥帖,可谓赏心悦目,清俊可人。在这一点上,他的其他书体的作品也具有异曲同工之妙,第一眼就能抓住观者眼球,使人产生多看几眼的欲望。
1.杨涛 录文天祥正气歌句68cm×17cm×42016
他的隶书同样具有比较深厚的汉隶功底,在创作当中能巧妙融合魏碑笔意,善用方笔,点画劲健有力,结体端庄而不失空灵,在墨色上以浓为主,辅以燥墨、飞白,甚至以涨墨来加大块面对比,显得底气十足而气韵生动。
而其魏碑楷书也较具特色,在古人的基础上,加以变化,参入自身的篆隶书用笔结构特点,注重魏碑天真烂漫之意趣的丰富表达,巧拙相生,动静相宜,给人以很好的视觉美感。
其专门的行草书作品虽不多见,但从其其他书体作品的落款来看,具备良好的“二王”行草功底,点画精到,俊逸洒脱,和正文甚为匹配。
其实,在我看来,书法的本质,就是继承前人,抒写自我。当一个人通过某种途径得到社会某种程度的认可之后,更应该考虑的是今后的路该如何去走。也就是说,一个真正有志于书法者,内心当以更高的标准来要求自己:加强学识修养的综合历练,尽可能使自己的笔墨有所依托。从这个意义而言,我们这个时代的书家都有很多功课要做,杨涛自然也不例外。
但好在杨涛已经具备了很好的书内功夫,也懂得书外功夫对自己今后发展的意义所在。更何况他不仅是一个内心平和、谦虚低调且注重实际的人,也是一个有理想有追求的人。以他目前所具备的基础条件,再加上他良好的处世心态,自然会循序渐进,以期大成。
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