试论大管演奏的呼吸技巧

大管是众多西洋乐器中独具特色的一种，大管乐器的演奏方法关键在于通过调整呼吸的状态和方法，掌握大管演奏技巧可以充分发挥大管的音乐艺术特色。大管的演奏方法相对于其他的音乐器材更加清晰流暢，通过呼吸的有效调节可以将演奏者自身的音乐艺术和音乐素养发挥到极致。大管乐器的呼吸技巧关键在于基本功的学习和掌握。一方面要训练呼吸的频率和呼吸的速度与力度；另一方面还要时常总结和归纳演奏技巧，尤其要积极把握平时练习和演奏的机会，借鉴优秀演奏者的大管演奏技巧。在研究大管乐器的演奏技巧时，我们还要注意，在实际的演奏过程中，不同的呼吸风格会带来不同的音乐风格，要想达到管弦乐的音乐效果，必须对管弦乐器演奏中的演奏技巧，口型利用，气息掌握等进行研究和探索，才可以发挥出大管演奏的最佳艺术效果。

王震编写的《大管演奏艺术》（2012年1月上海音乐出版社出版）一书对大管乐器进行了详细的介绍。大管作为交响乐队的常规必备乐器之一，随着西方音乐艺术的逐步引进而盛行于中国的音乐实践活动中。大管本身也具有悠久的发展历史，我国早就已经对大管乐器及其理论和实践的相关内容进行了分析和整理。编者结合自己多年的教育教学经验，从自己的亲身经历出发，结合对大管乐器演奏的经验和方法，将自己多年在实践中摸索的经验及感受融入著作之中。全书内容详实，图文并茂，可以说涵盖了当前众多大管演奏乐器的使用技巧，是大管演奏艺术作品的集大成者，堪称当前大管演奏艺术领域第一部研究性理论专著。《大管演奏艺术》在训练部分增加了大量的案例，并且提供了很多合奏课程的分解动作，为更多的学习爱好者提供便利，为广大学习爱好者带来了无尽的启示和灵感。

该书分为“技法篇”“演奏篇”和“作品篇”三部分。全书从大管乐器演奏的众多曲目中进行了筛选，无论是管乐团十一个声部还是合奏训练，无论是重奏编创曲集还是其他类型的曲目，全书均进行了综合性的评述，全面展示了大管的器材和特性，包括演奏者的生理条件和音乐素质要求、对大管演奏者的呼吸方法与练习实际操作、如何养成正确的吹奏口型，进行了全面的解析，包括如何进行发声练习，如何正确地用手持乐器及使用姿势，如何对全音符、全休止符进行学习，包括大管演奏中的长音练习、二度音程、二分音符、二分休止符等内容都进行了详细的介绍。编者从实际操作出发，就演奏曲目的教学实践过程进行了全面的梳理，重视管乐的实践性和可操作性。全书在文章的编排上更加强调直观性，大量形象生动的案例分析和文字描述，有助于读者更加清晰明了地掌握管乐的操作方法和使用技巧，配以声像教学资料，可以帮助广大的大管乐器爱好者更好地实现自主学习。同时本书突出了当前国际化的管乐教学理念，从实际出发，全面展示了我国管乐的最新教学理论成果。

在实际的大管演奏操作过程中，我们观察到大管演奏的呼吸技巧是张弛有度的。首先在气息技巧的控制方面，大管演奏和其他的乐器不同，它对演奏者的吸气动作要求更高，必须是轻快地进行呼吸和换气。而在呼出气体的时候则要求演奏者要适时地缓慢，这就表明演奏者必须养成持续呼吸的能力，通过不断发掘自身的呼吸节奏，调整呼吸频率，实现艺术作品的完美呈现。把握好气息的流动过程，可以将艺术作品的文化意境和思想情感完美地呈现出来。在大管的实际演奏过程中，往往采用胸腹式呼吸的方法，这种方式可以更好地调整气息，利用气息的流动和自身的生理作用更好地控制气流，使气流均匀地流动，实现更好的演奏过程。因此在练习的最初阶段，作为演奏者必须先熟练地做好练习呼吸，调整自己的气息，最终培养自己实现娴熟的发音技能。大管演奏中的技巧除了注意呼吸的影响，还要注意指法，因为指法和呼吸的节奏有关，指法的正确与否会直接影响到发音是否正确，因此在弹奏的过程中必须注意活跃自己的手指，通过日常大量的练习提高手指灵活性，伴随着音乐节奏合理地进行音律调整，加强各个音色的音调练习，同时配合音阶、琶音、分解和弦等动作分解，有效地提高手指对发音的灵敏度和可控性。经常训练手指操作可以显著地提高手指的控制力，通过手指反复轻抬轻放和找寻音程最好音质发音的练习统一起来，做到手指、口型、气息、音准、音色的高度统一。大管演奏过程中节奏的掌握需要演奏者在练习技巧的同时关注音乐节奏的变化。

（周文博/西安音乐学院讲师）endprint