在舞蹈创作中体悟中华传统文化

刘佳

舞蹈作为艺术教育的一个重要组成部分，其重要作用是其他学科无法替代的。作为学校的舞蹈教师，我不断在校园舞蹈创作的实践中探寻体悟中华传统文化的途径，不断完善和提升自己的专业知识及文化素养，以创作出更多的优秀校园舞蹈作品，提高学生的艺术修养，充分发挥舞蹈教育在全面素質教育中的优化作用，将中华传统文化的精髓发扬光大。

1.文学作品是舞蹈创作的源泉

浩瀚悠久的中华文化为我们的舞蹈创作提供了坚实的文学基础和广泛的创作源泉，例如，北宋周敦颐的《爱莲说》，被创作成舞蹈作品后，更是凸现了“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的坚贞品格；鲁迅笔下的人物《孔乙己》幻化成舞蹈形象后，在诙谐的表现手法下，让观众感受到了一个活灵活现的酸文人形象；而在根据王安石的《明妃曲》创编的同名独舞中，学生用舞蹈的语言去诉说历史的悲壮，去体悟诗词中永远的一代明妃。在经历了痛并快乐的排练过程之后，师生也都更深刻地感受到了诗词的无穷魅力，陶醉于那种永恒不朽的文字魅力与文学韵味中。

2.民族文化彰显舞蹈创作的特色

中华民族是一个有着众多兄弟民族的大家庭，在不同生活背景的历史积淀中，都保留下来许多各具特色的文化艺术，这些宝贵的文化是我们舞蹈创作的重要支撑，更为舞蹈提供了不同的风格特征。

查阅了大量的关于哈尼族的历史文化背景资料后，我创作了女子群舞《哈尼踏舞》，表现在哈尼族的节日盛会上，纯朴、快乐的姑娘们身着色彩绚丽的服饰，脚穿木屐，踏起了轻盈的舞步，用她们曼妙的舞姿抒发着欢乐奔放的少女情怀。

排练期间，学生的一句话，让我觉得很有意思：“老师，哈尼族人民穿着木屐劳动，真是太辛苦了！不过，那样才是简单而快乐的生活啊！”

3.地域文化提供舞蹈创作的灵感

我对秦腔板胡音乐《花梆子》这首音乐做了剪辑处理，分为快、慢、快三部体结构，并取了一个富有浓郁地方色彩的名字——《秦丫韵韵》，描绘了一群生长在秦川大地上的小姑娘们天真烂漫、自由自在的快乐生活。最初提出要用戏曲音乐来编排舞蹈，学生们很惊愕，到后来，学生们充分体会到了秦腔乐曲的浓厚韵味，用自己的肢体去讲述中华古老的文明。大家都觉得秦腔曲调委婉动听，编排的动作与之相配显得韵味十足，在美国洛杉矶演出时的掌声更让学生感悟到：“老师，这才叫越是民族的，才越是世界的啊！”endprint