张学明
各种版本的语文教材中,诗歌所占的比例都很大。作为一种付诸心灵、涌动情感的艺术形式,诗歌所具有的陶冶学生情操、涵养学生心灵的功能需要在文本解读中得以体现,并在教学过程中予以彰显。
实现这种目标的根本途径是,教师在解读诗歌文本时,真正从关注人的发展角度出发,从解读的内容、解读的思维、解读的方式等方面审视诗歌文本,并抓住外在的形式和内在的意象、意境等发现诗歌的审美特性,从而提高学生的审美情趣与审美品位,让他们从优秀的诗歌中受到文化的洗礼与熏陶。
言文行远
实践
解读诗歌文本,就是对诗歌文本作出理解与赏析。笔者这里要谈的,不是对某一首诗歌理解得多么深刻,赏析得如何细腻,是否有新的见解,而是通过某些途径或方式去理解、赏析诗歌,也就是解读诗歌的基本策略问题。解读诗歌的策略很多,常用的有译读、创读、品读、较读四种,笔者将其简称为“四读法”。
一、译读
译读指翻译式地解读诗歌,主要适于小学低年级学生。低年级学生学习诗歌,侧重于熟读、背诵和记忆,只需要理解诗歌的基本意思就行了,而这正是译读的基本目的。当然,到了高年级,译读仍然可以使用,但这个阶段的译读,目的是为欣赏诗歌做准备工作。
怎样译读?通常的做法是根据自己的理解,把诗句的内容用简洁的话表述出来。例如:人教版课标实验教材《语文》四年级上册《送元二使安西》的原文是“渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人”。译读时,可以表述为:渭城中,清晨的雨湿润了地上的灰尘;旅馆里,返青的柳树经过雨水的冲洗变得焕然一新。(柳树下,王维)劝朋友元二再喝一杯酒,因为离开了阳关之后,就再也难以见到老朋友了。
译读时,应注意以下几个方面的问题:一,尽量保留诗句原有的语序;二,对于一些特殊的结构需要适当地调整词语的顺序;三,对有些词语做解释性转换,如把“浥”字转换成“湿润”,把“客舍”转换成“旅馆”;四,为了表述得通顺连贯,可以适当补充一些话语,如以上表述中括号里的词句。
二、创读
这里的创读,是指有创意地解读。创读的基本方法有两种。
一是转换文本样式,将诗歌改写成散文。这种改写,需要学生充分调动自己的联想和想象力,将诗歌写景的内容描绘成色彩斑斓的画面,将诗歌写事的内容演绎成生动曲折的故事。同时,借助联想和想象,将诗歌的相关内容(如背景等)和自己对生活的感悟有机融合起来。
仍以《送元二使安西》为例。这首诗歌可以改写如下:
故事发生在唐朝。
这是一个春光明媚的下午,阳光照耀着大地,树木抽出了新枝。王维对着书房的窗外,吟咏着一首新写的诗。这时,家仆走进来递给他一封信。王维接过信一看,原来好友元二受皇上差遣,要到安西去,现正在渭城的一家旅馆中。
到安西去?那么偏远的地方,元二受得了吗?王维思索着好友的去处,很是为他担忧。然而,皇命不可违,王维知道,即便是遍地黄沙、孤郊荒野,元二也必须去。想到朋友这一走,不知何时才能再见面,王维立即骑上马向元二的住处赶去。
到达元二的住处时,已经是第二天清晨了。细雨淅淅沥沥地下着,湿润了地上的尘埃。元二刚洗漱完毕,看见王维进来,十分惊喜:“摩诘兄,你怎么来得这么早?”王维说:“元兄,我来为你饯行啊!”“好,到隔壁酒楼。请!”
二人来到酒楼。酒过三巡,王维又给元二斟满一杯酒,说:“今日一别,不知何时能再相见。元兄,请喝了这杯!”元二醉意朦胧,推辞说:“多了,我……实在……不能再……再喝了……”王维伤感地说:“喝下这杯酒,你我就远隔天涯了。”元二摇摇晃晃地站起身,将酒一饮而尽,然后拉起王维的手,一起走出了酒楼。
元二醉醺醺地跨上马,挥挥手,向安西行去。王维目送着远去的好友,伫立了好久好久……
这里的改写,交代了两位好友相见的原因和背景,使故事的内容丰富起来;生动地描述了两人相见、喝酒、告别的情景,使人有如临其境、如见其人、如闻其声的现场感。这样的改写,是对诗歌的再创作,对于提升学生的理解能力和创新能力是很有益处的。
二是转换文本样式,将诗歌转化成图画。中国传统艺术很早就有“诗图同源”之说。看图题诗,为诗配画,古已有之。诗歌教学中,将诗歌转化成图画,也是创意解读诗歌的一条途径。
有位教师教学马致远的《天净沙·秋思》时,没有采用传统的逐词逐句分析诗歌文本的方法,而是让学生为诗配一幅画。学生对此很感兴趣,纷纷拿出彩笔画了起来。一会儿,学生的作品完成了。他们有的把树描得枝繁叶茂,有的把马画得膘肥体壮,有人画的桥雕龙绣凤,有人画的屋舍曲径回廊……教师问学生:你们所画的是诗词中描绘的景象吗?学生再仔细地读读诗,看看各自的画,觉得所画的情景与诗的内容有偏差。教师告诉学生:为诗配画的过程也是品析诗歌的过程,如果你对诗没有清晰的理解,只是凭自己的喜好画,你的畫就不能准确地表现诗歌描绘的情景。反过来说,你的画与诗歌描绘的景象是接近或一致的,那就说明你理解了诗的内容。评画也一样,我们看似在评画,实质是在间接地品诗。
这节课,教师用为诗配画的形式从侧面解读诗歌,收到了很好的教学效果。其实,中小学教材中的很多诗歌都能用这种方法解读,即使是故事性比较强的(如《石壕吏》),也可以用画连环画的形式来表现诗歌的内容,表达解读诗歌的结果。当然,这样的活动,要视学生的绘画能力而定,不能勉为其难。
三、品读
品读是对诗歌文本字斟句酌地解读,是对诗文内容深入细致的品析。“品”,在于玩味和领悟,在于对诗歌中词语的含义、句子表达的方法和效果、诗中描绘的意境、作者要表达的情感等作深入细致的探究。
品读的策略很多,这里只介绍两种。
一是提问引路。品读诗歌,要培养学生的问题意识,要引导学生通过提问质疑、探源、寻因。这样,学生的思维和情感才能深入到诗歌文本之中。endprint
如何提问?笔者还是以《送元二使安西》的教学为例。研究题目时,教师可以这样问:谁送?元二是什么人?元二与作者是什么关系,为什么要出使安西?安西在哪里,是怎样的一个地方?研究首句时,可以这样问:这句写了哪些景物?这些景物有什么特点?写这些景物有什么作用?
上面的问句,有这样几种情形:一是抓对象问,如“谁、元二、安西、景物”等。二是抓关联问,如元二与作者是什么关系、安西在哪里等。三是抓原因问,如为什么要出使安西。四是抓特点问,如安西是怎样的一个地方、这些景物有什么特点等。五是抓效果问,如写这些景物有什么作用。
其他的句子,也可以引导学生采用类似的方法进行提问。
二是选点用法。这种策略强调的是提问要有所侧重,不要句句问,处处问。对于诗句中那些一目了然的地方,教师不要设问;设问的地方,应该都是值得重点品析之处。
选点侧重的是内容,一般通过抓有表现力的动词、形容词、副词、数词等以及有特定含义的物象展开。例如,品读《送元二使安西》时,可以抓“新、更尽、一、无”等重点词语和“柳”这种特定的物象。
用法侧重的是教学方法,一般有直接解释法、替换比较法、联系语境法、联系背景法、情景再现法等。以品读《送元二使安西》中的“劝君更尽一杯酒”为例。用替换比较法品读:“更”字能否改为“又”字或“还”字?“一杯”可否改为“三杯”?用联系语境法品读:两个好友喝酒的气氛是欢快的,还是忧伤的?联系上下文谈谈。用联系背景法品读:王维为什么要这样尽情地劝酒?用情景再现法品读:想象出王维劝酒时两人对话的具体内容,以及对话时的神態、语气、语调,把想象到的情景表演出来。
文本不同,品读的内容和方法也会不同。教师根据具体情况,灵活地选择品读的内容和方法,教学才会收到好的效果。
四、较读
较读是比较性的解读,是由此及彼的求同求异的解读。
从一首诗歌的内部讲,可以是前句与后句、上阙与下阙在内容或写法上的比较。例如,李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》前两句写景,后两句叙事,范仲淹的《渔家傲·秋思》上阙写边塞风光,下阙书词人情怀。这些都可以作为引导学生解读文本时进行比较的点。
从一首诗歌的外部讲,主要是把同题材、体裁、主题的同一作家的作品或不同作家的作品放在一起比较,也有把不同题材、体裁、主题的作品放在一起比较的,这里不作论述。同一作家的作品比较,如将杜甫的《登高》与《登岳阳楼》作比较;不同作家的作品比较,如将陆游的《咏梅》与毛泽东的《咏梅》作比较,等等。
比较的方法,主要有“求同”“求异”两种。“求同”是找两者之间的共性,“求异”是找不同诗歌的个性;“求同”可以发现规律,“求异”可以发现特色。例如,将王维的《送元二使安西》与高适的《别董大》作比较。求同:两首诗的相同点是,都是送别诗,都是七言绝句,都是先写景后写事等。求异:两首诗的不同点是,所写时令不同(前者是春天,后者是冬天),诗歌感情基调不同(前者沉郁,后者开朗)等。
比较阅读,一般是在某首诗歌学完后进行的拓展性阅读。这样的拓展能增加教学容量,扩大学生视野,增长学生见识。学生可以通过比较阅读,从诗歌之间的共性中发现诗歌写作的某些规律,并根据这些规律阅读同类的其他诗歌,甚至可以根据发现的规律仿写某类诗歌。这样,知识的积累和运用就会带来学习能力的提升。
(作者单位:孝感市孝南区教育局教学研究室)endprint