浅谈水墨元素在中国平面设计中的运用

摘要：华夏五千年的文化底蕴，孕育了许多具有中华民族的文化元素符号，水墨便是中国传统且又独特的形式语言之一。随着时代的变迁和设计理念的不断更新，中国平面师开始发掘中国文化精髓，走具有中国独特风格的设计之路，发掘自己国家的民族传统文化，如水墨元素在平面设计的采用和创新，因此，中国水墨迎来了新的发展时期，它已经成为世界艺术之林中不可或缺并独具个性的艺术样式。20世纪80年代到20世纪末，中国平面设计拷贝式的学习模仿而没有自己特有的中国本土文本化特色，近年来，将水墨元素独有的审美意象和艺术形式运用到现代平面设计中，不但对中国发展特色的平面设计之路具有重要意义，而且对中国特色设计之路发展起到重要的作用。

关键词：水墨元素；中国平面设计；探索

1、水墨元素的产生与内涵

水墨是中国传统且又独特的形式语言之一，它自唐代初始，经五代成形，宋元达到鼎盛，经久不衰，至明清及近代仍有发展。传统水墨讲究概括性，但同时也有着强烈的视觉表现深度，蕴涵了中国人文精神发展最深刻的文化根源。水墨在作品中所形成的那种情景交融、虚实相生的想象空间，具有无穷的艺术韵味，它是利用水墨在宣纸上的自然渲染所形成，并富有虚实变化的笔触或墨迹效果，充分表现了作者所要表达的思想和情感。

2、水墨元素与现代平面设计的融合

在设计理念不断更新的今天，中国传统水墨元素以其独特的艺术语言形式，表达出了“以少胜多”、“虚实相生”、“无画处皆成妙境”的艺术境界，受到了许多现代设计师的高度重视。 水墨元素与现代设计元素融合，使产品有着鲜明的地域性，使國人感到亲切，体现一种人文关怀，也让世人感到独特，形成鲜明民族个性。

随着20世纪上半叶中国水墨动画的发展，水墨元素渐渐运用带现代设计中。20世纪在80年代末期，香港著名设计大师靳埭强进行了大量的探索和实践，将中国水墨元素与平面设计完美结合，创造出了具有本土特色艺术魅力的平面设计作品，并获得了国际的高度认可，也使自己成功的跻身于国际设计大师的行列。随后，水墨元素在平面设计的众多领域得到了广泛应用，同时也打破了中国平面设计长期以来缺乏个性和生命力的僵局。

在此仅从现代招贴、楼书和标志设计三个方面为例，来分析水墨元素在平面设计中所产生的艺术魅力。 水墨元素在现代招贴设计中的艺术魅力，招贴设计作为一种视觉传达的艺术，具有简洁、强烈的艺术特征。随着中国设计理念、表现形式的不断开阔发展，水墨元素与现代招贴设计的结合，已经得到大批设计师的青睐。水墨元素在招贴中所产生的感染力已经超越了文字、时间及空间的限制，那种虚实变化无穷、画面唯美优雅的艺术格调，充分彰显了中国水墨元素的无穷魅，也使得这种结合已经成为现代招贴设计发展的必然趋势。 水墨元素在现代中国房地产楼书设计中的结合，其多变的设计形式和优秀的创意，使得现代楼书设计已趋于成熟，也为中国传统水墨元素风韵的传承与发展提供广阔空间。这种具有强烈艺术魅力的楼书设计已经越来越受到开发商的高度重重视。水墨元素的精髓，逐渐形成了富有个性的笔势、构图、气韵和神采等优美装饰效果，大大提升了楼盘的人文化气息，为现代楼书设计作品营造了无穷的艺术魅力。

3、水墨元素在设计中的表现与应用

3.1以水墨笔触营造艺术情趣

笔触是中国传统水墨画中常见的一种表现形式，水墨画主要以单纯的点、线、面的形式来抒发作者的主观思想情趣。笔触也是水墨画的一种重要塑造方式，近年来在中国现代平面设计中水墨笔触也得到了广泛的应用，将水墨画中那种“笔势飘摇、酣畅淋漓”的视觉效果，带到平面作品里面。由于水墨笔触用的是散点透视关系，所以其具备了放松、自由、效果富于变化的特征。

3.2以水墨肌理烘托作品时代气息和艺术魅力

水墨画中常用晕、染、喷、泼、滴、积等手法，制造出了种种的水墨肌理形象，中国现代平面设计将这种水墨肌理运用其中，赋予了作品艺术的张力，十分符合现代人审美的需要。在中国现代平面设计中合理应用水墨所产生的肌理效果，可以使人在返璞归真的墨色之中，感受到的空间感和作品中博大的艺术境界。例如题为《香水之约》的作品中，作者就汲取了水墨艺术的灵感，把一种简约、质朴的水墨肌理效果运用到视觉语言中去，呈现出了人为的艺术肌理之美，使画面整体虚实对比强烈，主题突出，洋溢出完美而又浓郁的时代气息和中国式的艺术魅力。

3.3用节奏增强作品的艺术感染力

中国传统水墨画非常讲究韵律，也就是我们现在说的节奏感，节奏感一般是通过笔墨的变化、位置的变化、造型的变化、线条的变化、墨色的变化来进行表现的。现代中国平面设计中水墨元素作为“古为今用”的形式语言之一，它的个性化描述和情感表达主要的手段也是节奏的变化。要使水墨元素的效果在平面设计中发挥其自身作用，节奏的把握是不可忽视的。作为一名现代平面设计师，其首要任务就是赋予自己的作品以生命，而节奏就是作品中生命形成所应具有的基本条件之一。当水墨效果被应用到平面作品中时，我们应该充分发挥传统水墨的自然属性，为本土平面设计注入一股时代的激流。在现代平面设计作品中涌现一种如音乐节律般的艺术气息和艺术魅力。

结语

中国水墨艺术是世界独一无二的艺术，也是中国五千年文明的瑰宝。当今社会多元化的发展格局，不仅要吸收外来先进文化，而且要发展具有中国本土特色的优秀的文化，水墨历史悠久，文化底蕴深厚，水墨艺术元素运用到现代设计中，是对中国传统文化的一种继承和发展。中国平面设计行业在吸收外来文化的基础上迅速发展，在发展的过程之中全面的吸收中国水墨元素，有着巨大的潜力。水墨元素具有浓厚的中国传统民族特点和气息，为我们的现代中国平面设计的创作提供了浓厚的设计元素，在现在中国的平面设计行业无处不在，处处留给我们深厚的印象，使得我们的传统文化深入人心，所以我通过对水墨元素的分析，使得水墨元素在中国平面设计中得以应用和在现。水墨元素特有的审美和形式应用到设计中无疑是对中国特色设计之路发展具有重要意义。

参考文献：

[1]《中国画论论纲》贾涛.文化艺术出版社

[2]《中国美术史》彭亚.河南大学出版社

[3]《艺术概论》贾涛.海燕出版社

[4]靳埭强.中国传统图形与现代视觉设计.山东画报出版社

[5]《论中国山水画的意境.装饰》马力

作者简介：邹敏（1992年出生），男，江西省吉安市，河南大学艺术学院，硕士研究生在读，研究方向：中国画。