清新雄健 豪迈奔放—— 苏轼《新岁展庆帖》欣赏

□ 朱燕楠

清新雄健 豪迈奔放
—— 苏轼《新岁展庆帖》欣赏

□ 朱燕楠

苏轼（1037—1101），字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今属四川）人。北宋嘉祐进士。与其父苏洵、其弟苏辙合称“三苏”，并列“唐宋八大家”之中，在文学上成就斐然。其个人兴趣从政治、文学拓展到书法、绘画等多重领域，均取得了令人瞩目的成就。尤其是书法，被后人视为中国书法史中独具个性的书体风格，位列“宋四家”之首。

《新岁展庆帖》，为苏轼步入中年之后的一件书法佳作。全文释文为：“轼启：新岁未获展庆，祝颂无穷。稍晴，起居何如？数日起造必有涯，何日果可入城？昨日得公择书，过上元乃行，计月末间到此。公亦以此时来，如何，如何？窃计上元起造尚未毕工，轼亦自不出，无缘奉陪夜游也。沙枋画笼，旦夕附陈隆船去次。今先附扶劣膏去。此中有一铸铜匠，欲借所收建州木茶臼子并椎，试令依样造看，兼适有闽中人便，或令看过，因往彼买一副也。乞暂付去人，专爱护，便纳上。余寒更乞保重，冗中恕不谨。轼再拜，季常先生丈阁下。正月二日。子由亦曾言，方子明者，他亦不甚怪也。得非柳中舍已到家言之乎？未及奉慰疏，且告伸意，伸意。柳丈昨得书，人还即奉谢次。知壁画已坏了，不须怏怅，但顿著润笔，新屋下不愁无好画也。”

《新岁展庆帖》北宋·苏轼 纸本 30.2cm×48.8cm 故宫博物院藏

苏轼的书法，既有黄庭坚式的豪迈气势，又有米芾的内敛遒劲。而最为重要的是，苏轼能够将他人之法与自身独特的书法创作相结合，在笔势与取法上做到书体上的创新与变化。苏轼行书的特点，与其楷书的书写有许多接近的地方。特别是字体的取势，整体偏斜，但对字间与行间关系的处理却非常娴熟，以至于视觉上并未给人十分明显的倾斜之感。苏轼这件作品，在书写中有许多受楷书书写影响的痕迹。其行间排布虽然略微紧凑，但并不拥挤；因书写字体较小，反而呈现出一种精致的美感。苏轼书写技巧精湛。其在书写此帖时，前半部的节奏稍舒缓，后半部的节奏则稍快，呈现出前稳后快的书写状态。但每个字的结体处理却毫不含糊，均能恰到好处地表现结体的优美。例如起首处，苏轼用墨略浓重。首行的“启”“新”“岁”“获”及第二行“颂”“稍”等字，都带有厚重的墨感。然而，浓重之余，也有“展”“庆”“无”“晴”等笔画粗细适度的字与浓重墨色相呼应。苏轼的结体十分优美。单个字体看去，其在用笔及使转上都灵活自如。即便笔画略多的字，他也能够将其最有特点的结构展示出来，如“城”“附”“膏”“画”等字。而且，略带速度的行书书写，在纸上落下清晰的映带关系，也使得这种单个字的书写与整篇书写相协调。此幅行书帖的后半部分，达到了一个书写的高度——用笔随着笔尖的速度，伴随情绪的跌宕，呈现出更加潇洒、自由的书写节奏。而最后落款的部分，因书写情绪的变化，对结体不加困束，“保”“重”“冗”“恕”“不”“谨”等字，已经完全彰显了苏轼行书的美学张力。苏轼的执笔方式为“单钩式”，即拇指和食指紧握笔管下方，并以中指第一、二指节抵住；笔在手中有侧卧之势，并与纸面形成约75度的夹角。然而，一般的书写方式多为中锋用笔，笔与纸张常保持接近直角的角度。苏轼这种特殊的执笔方式，形成了其特殊的书体风格。

苏轼擅长凝聚情绪，进行书写与创作。其书法所呈现的“体肥左倾”的独特面貌，在这件《新岁展庆帖》中可见一斑。在苏轼的行、楷书中，一种字体内部的张力贯穿始终。苏轼之所以能够形成如此特殊的书风，正如其所言：“吾书虽不甚佳，然自出新意，不践古人。”苏轼也曾临习“二王”、颜真卿，然后根据自身的书写习惯变通古法，从而自创出独具特色的书写风格。