篆书条幅《游金山寺》创作说明书

王玉璋

摘 要：我的毕业创作是篆书条幅《游金山寺》。此次创作，我取法《吴昌硕临石鼓文》，力图表现此帖的敦厚、朴实。创作过程中，我在笔画、结体、章法等方面进行了多次修改，达到了较为满意的效果。在说明书中，我主要从创作构思、创作过程、作品阐述和心得体会四个方面进行了论述，进一步认识到学习古人法帖进而寻找自我风格的重要性。

关键词：吴昌硕临石鼓文；篆书；结体；创新

中图分类号：J292.1 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）36-0092-01

一、创作构思

（一）书体选择

在学书过程中，篆书所拥有的独特魅力深深地吸引了我，吴昌硕独特的篆书风格更让我产生了浓厚的兴趣，故毕业创作取法《吴昌硕临石鼓文》，以吴昌硕的篆书风格特征进行创作。此次创作我准备以苏轼诗《游金山寺》为创作内容。

（二）形式运用

作品形式追求自然大方的美感，力求达到雍容端庄的效果，整体取纵势，上下伸展，给人以修长美感。我经过观察当代书法作品中的形式，综合考虑，拟以四条屏无缝拼接，以增强作品的视觉冲击力。

二、创作过程

（一）创作准备

1.创作前的临摹准备。孙过庭《书谱》有云：“察之者尚精，拟之者贵似”，这一阶段我主要选取吴让之与吴昌硕的作品进行临习，从实临到意临再到创作。通过临习，我巩固和加深了对《吴昌硕临石鼓文》的认识，吴昌硕在结字上的创造，是我学习的重点。

2.创作前的字法查阅。我结合作品所创内容进行字法查阅，对内容里出现的结构较为复杂的字查阅。

（二）创作步骤

1.初次创作。一稿创作中我严格遵守《吴昌硕临石鼓文》的用笔方法与结体规律，但总体上还存在很多问题。主要有以下两点：首先，有些字的结体与吴昌硕的风格还是相差甚远，尤其是欹侧的势态以及疏密的对比表现不足；同时，在纸的颜色搭配上，我选择了黄色和灰色，效果不是很好。

2.再次创作。我针对初次创作中出现的问题都进行了改正。在结体上，我对一稿中结体存在问题的字反复练习、修改；在笔画上，刻意增加了线条的粗细变化；在章法上，我有意将字写小，用铅笔进一步勾出“格中格”。虽然此次创作与上次相比有很大的进步，但还是有个别字影响了整体的统一。另外，落款字数过多，也影响了作品的整体效果。

3.最后定稿。最后对个别字做了微调，对落款内容进行字数的压缩，使作品在整体上达到了雍容端庄的效果。此次创作前我做了充分的准备，因此达到了较为满意的效果。

三、作品阐述

本幅作品尺寸为44cm×178cm，用两种颜色的纸无缝拼接而成（见附录图）。用笔浑朴厚重，起笔藏锋回护，行笔圆润厚实，收笔轻顿缓提，结字茂密紧凑，在体势上以纵取势，左低右高，作品章法严谨，行列分明，落款与正文浑然一体，整幅作品给人以雍容端庄的感觉。但整幅作品缺少变化，笔法较为单一，个别字的结体还是没有达到我心中最理想的效果，在今后的学习中我还得继续研习，争取在以后创作中能达到完美的效果。

四、心得体会

（一）创作的收获与不足

本次书法创作，我受益良多。清代朱和羹《临池心解》中提到：“临池之法：不外结体、用笔”，由此可见结体的重要性。我的毕业作品，共改过三次，每一次创作都对创作内容的结体进行改进，同时，我也对结体有了更深的体会。要想写好此帖，仅取斜势是远远不够的，要特别注意笔画间的穿插交错，注意长短、轻重、正斜、收放等变化。这一点不仅适用于篆书，也适用于其他书体的创作。这次创作的不足之处即是对吴昌硕创造性的结字还不能随心所欲的运用其中，心见眼见的不一定都能表达出来。字的结体将是我以后学习书法的重点。

（二）创作产生的思考

《吴昌硕临石鼓文》是吴昌硕对《石鼓文》继承与发展的结果，他在“临写”时注入了个人风格，在字的结体、用笔、用墨、题款形式等方面都有独到的创造，这种创造并不是主观臆造，而是他从《石鼓文》等古代碑帖中深入研习的结果。我们在书写的过程中继承且变通，自会形成自己独特的魅力书风和个人面貌，米芾《海岳名言》中有“壮岁未能立家，人谓吾书为集古字，盖取诸长处，总而成之。既老始自成家，人见之，不知以何为祖也。”大概就是这个意思。

吴昌硕学习篆书的过程中一日有一日之境界，我在毕业创作中也深深认识到学习古人法帖到创作中寻找自我风格的重要性。我通过反复的临习与研究，逐步加深了对《吴昌硕临石鼓文》的理解，从而灵活运用到创作中去，很自然地流露出个人面貌。但我的个人面貌只是在《吴昌硕临石鼓文》的基础上微小的变化，并不能称之为创新。我们要想在书法上有所成就，必须要有所创新，追求个人风格。

参考文献：

[1]松清秀仙.吴昌硕书法字典[M].天津：人民美术出版社，2004.

[2]陈振濂.吴昌硕临石鼓文[M].杭州：西泠印社出版社，2011.

[3]许慎.说文解字[M].北京：中华书局，2014.

[4]黄简等.历代书法论文选[M].上海：上海书画出版社，2014.