文/岳海波
向着理想求索
文/岳海波
刘庆国
2010年毕业于山东艺术学院,硕士研究生,师从岳海波先生。山东美术家协会会员,山东美协中国画人物画艺委会委员,山东美协综合材料绘画艺委会学术秘书,山东青年美协理事。
作品参展
2009年 作品《雨后阳光》入选第十一届全国美展并获得提名奖(合作);作品《V》入选全国第七届体育美展(合作)。
2010年 寻梦——第十一届全国美展山东获奖画家提名展(济南美术馆);毕业创作《救赎》在研究生毕业展中获“美院晨光奖”,并被学院收藏。
2011年 水墨PARTY北京、济南、烟台巡回展 。
2012年70后水墨新象展(舜耕会展中心);参与省文化厅组织的“山东省民间故事美丽传说中国画创作工程”,并创作《公冶长的传说》(山东省博物馆)。
2013年 夏·墨——山东青年艺术家联展(济南美术馆)。
2014年 青年艺术家邀请展(怡文轩);融·墨三人联展(绘通当代画廊);首届山东国际美术双年展(济南美术馆);作品《错位》入选第十二届全国美展综合材料绘画展(石家庄博物馆);辉·映系列第十二期展览(点墨斋);墨辉水映滨州展(现在美术馆);辉·映系列展览当代学院派画家六人展(齐风鲁韵美术馆);点墨溢彩青年画家学术邀请展(点墨斋)。
2015年 迎新春·青年画家学术邀请展(国韵堂);闲观——林夕青年画家邀请展(观林夕画廊);水墨青春季第二季书画邀请展(德吉轩美术馆);墨彩辉映学院派画家巡展(滨州现在美术馆,泰安传媒集团艺术中心,聊城孔繁森同志纪念馆,莱芜日报美术馆);空·色四人展(真如艺术部落);山东美协综合材料绘画艺委会首届画展(济南美术馆);面貌——山东美协中国画人物画艺委会首届画展(山东省博物馆);雅趣众集——学院画家三人展(济南稚趣斋);合而为异——青年新水墨提名展(北京正观美术馆);作品《红沙发》入选第二届山东青年美术大展并获优秀奖(山东省美术馆)。
2016年 墨彩辉映学院派画家巡展(巨野书画院);山东优秀青年艺术家精品展(山东鲁银美术馆);水墨溢彩——青年画家三人展;十艺济南·墨韵泉城——青年中国画联展(济南市委宣传部);真我自在——当代青年画家学术邀请展(济南大雅堂美术馆);水墨重行行五人展(滨州现在艺术沙龙,菏泽荣宝轩美术馆)。
2017年 聚绘时光——当代学院青年画家学术大展(济南西城时光国际艺术馆);水墨重行行六人展(淄博云龙艺术馆)。
上苍为人生的道路设立了很多种走法,有坦途、有曲里拐弯的,这样的、那样的,不一而足。很多人怀揣梦想却走向现实,也有人从现实中走向理想。刘庆国是怀揣梦想走向现实,又从现实中走向理想的一个人。他大学毕业后回到老家做中学美术教师,五年后考上研究生,为了他的艺术放弃了工作,一心奔他的理想。当然,这个“理想”是不是就是世俗的理想,不一定。
有个过来人,告诉那些有理想的年轻人:你如果为理想而奋斗的话,不要参加五年后的同学聚会,那些走向现实的人收入相对稳定,生活有基本保障,而你正在深水中扑腾。毕业十年后,同学聚会你也不要参加,现实中的同学们生活小康,有房,甚至有车,而你可能只在深水中捞到一个得以喘息的木头。二十年的同学聚会,你可以体面地出席,你不仅生活的品质不次于“现实”中的同学,而且你已经在精神的海洋里自由扑腾,那是什么的感觉啊!
“长夜漫漫何时旦”,真够长的。这对每个选择理想的人都是一个艰难的抉择,首先你要有足够的抗击打能力。生容易,活容易,生活不容易。庆国在艰难中选择了理想,也就选择了艰难,撇家舍业,做艺术的“漂泊者”,个中艰辛,各种艰辛,唯有自知。理想很丰满,现实很骨感。就庆国目前的状态,选择了理想,就如同买了一张没有站名的车票,搭了一趟没有终点的列车。
我似乎能理解庆国的抉择。他是经历了从理想到现实,又从现实中回到理想的过程后的抉择,既是理性的抉择,也是他性情的必然。
刘庆国 灰鸟系列二 138cm×68cm
刘庆国 母子 138cm×68cm
刘庆国 灰鸟系列一 138cm×68cm
庆国是一个为艺术而生的人,爹妈给的没办法。他很执着,一门心思画画,用志不分,乃凝于神,心无旁骛。他甚至“心无旁骛”到平常的、正常的生活应酬,都难以应付(或运用得不那么自如)。记得那年研究生毕业论文答辩,为了一个学术问题,庆国与一位答辩委员会的导师争执起来,他坚持自己的主张不放口,最后都有点急。事后我对他谆谆教导:人很难通过辩论来说服别人,所以一般不要和别人争论,尤其不要和老师争论,尤其尤其不要在自己毕业论文答辩时和老师争论。这可能是庆国在应对生活中的一次“事故”,但这种常理还用我“谆谆教导”吗?
但是从中我看到庆国的执着——他认准的事决不放弃。为了这个执着他追求“理想”,而放弃了“现实”。
庆国执着地追求艺术,是有资本的,也就是说庆国对画画有着很好的天资。行话说:“特别有感觉”,这种感觉不是练出来的,爹妈给的,娘胎里带的。所谓天才就是在某些事物的细微之处,有过人的洞察力,有过人的感知力,有过人的表现力。“过人”就是超越平常的人,大面上的东西,常人、凡人乃至俗人都能体会到,而这一点,那一点的细微之处,只有天才才能体会到。
刘庆国 清游系列 138cm×34cm
庆国的过人之处就在于他对细节的理解及深入的刻画能力,他对细部的入微描绘令人叹为观止。他的过人之处还在于他对笔墨的掌控,一条在别人一带而过的线条,在庆国手里却生出许多的变化,干湿浓淡,皴擦点染,抑扬顿挫,笔墨在庆国腕下翻云覆雨,幻化多变。说起笔墨大约有三个层次,一是状物状形功能。就是画什么像什么,画人画山又画花,一张脸,一个石头,一个花瓣,总要用笔墨把它描绘下来,然后生发出一些意趣或意境。说实在的,大多数画家也就在这个层面上。再上一个台阶,就是笔墨既要附着在物象上,又要超越形体形成的具有抽象元素的形式美感上,这种超越既要受制于形,又凌驾于形之上,其中尺度很难拿捏。而庆国是拿捏很好的一个画家。在他近期的一部分作品中已经有很好的体现。第三个层次就比较难了,它既要有很高的技术层面的要求,又要体现出一个文化人的知识储备、艺术观点、精神寄托、世界观和方法观等形而上的东西。这个追求是无穷尽的,所谓艺无止境。好在前人,前辈已经有许多成功典范。相信庆国的执着,相信庆国的天分,相信庆国的努力,他会一步步登上最高的层次。
路漫漫其修远兮,让我们携起手来一起上下求索吧!
岳海波,山东艺术学院教授,硕士研究生导师,中国美术家协会会员,山东省美术家协会理事。
刘庆国 凝霜 45cm×90cm
刘庆国 尘世的圣徒 45cm×90cm
刘庆国 清洁工 138cm×68cm