王 媛 (太原幼儿师范学校音乐科 030027)
训练手指功底,要有科学正确的触键方法
王 媛 (太原幼儿师范学校音乐科 030027)
本文结合自己的实践经验,从形成手指功底的关键是要有科学正确的触键方法,粗浅地分析了钢琴弹奏技巧,和同仁们切磋。
技巧;手指功底;科学;触键方法
每当我们去看钢琴演奏,往往禁不住要对演奏家的一对手发出由衷的赞叹。钢琴演奏家一双灵巧的手在琴键上飞快的划过,激昂的时候,让人根本看不清是哪个手指触键,根本看不清是哪个键压下、哪个键弹起,耳朵里传来却是悦耳动听的旋律,是优美的音乐,这里就有手指功底。钢琴演奏技巧与训练的内容很多,但是一切都是由于手指和键盘的接触而来,因此它集中到一个主要问题,那就是触键。要有科学、正确的触键方法。
说触键,首先要说到手型。对初学者来说,手型是非常重要的。良好的手型有利于触键方法的掌握,也有利于培养良好的指法习惯。正确手型是:手自然下垂,保持形状放在琴键上,手心空、圆,腕平,手指站立,手的三个关节突出来;手心像握着一个小皮球一样,在琴键上的状态一定要自然,始终保持自然状态;手指随重心的方向移动落键。在弹奏的过程中,手型要保持不变。弹琴的人都知道,我们手指的第一个关节是最容易往回瘪的,也就是我们通常说的折指。那么折指以后,很不利于力量的传递,弹出的音响效果就不会是很好,而且从外观看,手型也不是很漂亮。所以,在初学弹琴的时候,就一定要保持正确的手型,经过日久天长的训练,形成自然的、灵活的、正确的手型,为出色的弹奏奠定良好的基础。
我们刚开始学琴的时候,老师就要求我们弹琴的时候,手指要高高的抬起,但手型不能变。手指抬起后向下弹琴,每个手指都要独立的、主动地往起抬。高抬指主要是要训练我们手指的独立性和灵活性,是要通过高抬指等大幅度的关节运动和手指肌肉锻炼,使各指获得“功力”,一种手指自动弹琴的功力。
著名钢琴家贝多芬在弹奏时把手指抬得很高,用很大的力度弹琴,粗旷、豪放,有着惊人的奔腾的气魄。他用崭新的高抬指的击键方法,给钢琴演奏带来了新的风尚。他的学生车尔尼沿袭了从巴赫到贝多芬的弹法,将手指力量的作用发展到了顶峰,成为古典时期钢琴触键方法的代表。车尔尼关于手指训练内容之广、技巧之艰深是不同一般的,要从这些大量的、十分艰深的训练中,获得扎实的手指的全面技巧,以满足古典时期作品对各种技巧的需要。车尔尼要求手指从高角度锤式击键,这种高指式的触键是当时的特点。
哈农为了让人们更好地进行高抬指训练,而写了一整套的钢琴练指法。他在《钢琴练指法》的第一课说明中就这样强调:要高高地并正确地抬起手指。在第五课说明中又再次重申:在这里再说一遍,手指必须高高地并正确地抬起,直到本书弹熟练为止。可见,哈农是非常地提倡高抬指练习的。哈农在编写练指法的时候,每一个练习曲都注重了练习手指。比如第四条练习,是专门针对第3、4、5指的练习;第九条练习,主要是针对4、5指的伸张练习。而且哈农还把练习分成了几个部分;第一部分是准备练习,主要练习手指灵活、独立、有力和均衡发展;第二部分是高级练习,是为后面专项弹奏做准备的手指训练,比如第27条练习,是为第4、5指以后弹奏颤音作的预备练习;第三部分是专门练习,是为解决最重大的技术难点而设置的。哈农这样系统地、循序渐进地编写了这套手指的练习,将更科学、更正确地指导我们进行手指的训练。
克列门蒂是钢琴弹奏法发展史上的一个巨大的里程碑,他以高超的技术、机械般的均匀和速度、富有灵敏性的独特演奏风格,而具有使维也纳的听众为之心情动荡的魅力。他的弹琴特点是在演奏时一定不让手抬得很高,尽量缩小手的动作幅度。他教学生,让学生手背上放一个硬币来弹琴,以便学生的弹奏只限于手指运动。这样手指贴在琴键上,力量传下去,是为了追求速度,相比较高抬指触键,就减少了手指在空中的时间,速度也就相对快一些。
这种低指触键适应于弹奏一些表现轻盈流畅的音乐内容,易于达到较快的速度,获得均匀流畅和声音连贯的演奏效果,而且更为柔美、省力。如弹奏德彪西钢琴作品《月光》:柔美的旋律、浓郁的调性、清澈的和声、流畅的的织体,形象鲜明地描绘了月光下大自然美妙的景致。
弹钢琴最基本的几种技能有如人的四种本能动作,即:“站、走、跑、跳”,每个曲子都离不开这四种最基本的技能。每个技巧最原始都要由这四种技能出发,而“站”在四者之中,是决定的因素,“站立”尚且做不到,就不可能“走、跑、跳”,要站得稳,就要运用手臂自然重量,让手指通过手臂的自然重量准确、到位地站立在琴键上。这种触键要求弹奏时,既不要像高抬指那样高高地抬手指,也不要像低指触键那样把手指紧贴在琴键上,它是通过手指的支撑,运用手臂自然的重量,让手指灵活的弹奏。这种方法要求弹奏者要充分地掌握放松的技巧,臂部是放松的,手掌的最高部位几乎和前臂在一个平面上,尽量节省力量,避免任何不必要的动作。运用身体的自然力量来进行弹奏,可以最大限度地减少体力消耗和疲劳,能够坚持长时间的连续演奏,而且可以分别运用指、腕、肘、肩等关节,根据音乐力度的变化,通过被使用关节的相互调节,来增加或减少触键的力度。
除此,当然还有其他一些触键方法,如最基本的手指尖触键等,别人已经讲得很多了,我这里不再一一阐述。无论是哪一种触键方法,总是建立在手指的独立性和灵活性基础之上;总是因作品而宜,因艺术表现所需而用,不是孤立的、分离的,是相互交错、和谐地穿插出现的。单一的触键训练,其目的是练就扎实的手指功底,才能在演奏中做到强而不躁、弱而不虚、运用自如、得心应手,表现出较高超的演奏技巧。
[1]《哈农钢琴练指法》.上海音乐出版社,2000:4.
[2]《拜厄钢琴基本教程》.上海音乐出版社,2000:5-7.
[3][美]露丝.史兰倩丝卡.《指尖下的音乐》.广西师范大学出版社,2008:43-65.
[4][匈]约瑟夫.迦特.《钢琴弹奏技巧》.人民音乐出版社,2001:50-70.
王媛(1983.7- ),女,汉族,山西太原人,山西师范大学,文学硕士,助讲,从事钢琴教学工作。