瑶族音乐的欣赏与传承

甘秀芬

摘要：瑶族音乐是瑶族传统文化的重要组成部分，具有鲜明的民族风格和艺术特色。本文分别对瑶族音乐中的器乐代表曲目《瑶族舞曲》和声乐代表曲目《花蝴蝶》进行了赏析，对瑶族音乐的传承提出了保护瑶族音乐生存环境，创新瑶族音乐的传播与创作方式，以及宣扬学习民族音乐的三项措施。

关键词：瑶族音乐 民族风格 传承 欣赏

中图分类号：J607 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）10-0014-03

瑶族是我国少数民族之一，其历史悠久，支系繁多，主要分布于我国南方的广西、湖南、云南、广东、贵州、江西等31个省，其中广西壮族自治区是瑶族主要聚居地。同时，瑶族又是一个跨境民族，约有60万瑶族散居在越南、老挝、泰国、缅甸、美国、加拿大、法国等国家。在漫长的历史发展过程中，瑶族创造了纷繁多姿的民族文化，其中瑶族音乐文化就是其民族传统文化的重要组成部分之一，更是我国优秀传统文化的灿烂瑰宝。本文主要对瑶族音乐代表作品《瑶族舞曲》及《化蝶花》进行赏析，并对瑶族音乐传承发展提出个人看法。

一、瑶族概述

瑶族是一个山地民族，其大都住在高山峻岭上，多与汉、壮、苗、侗、布依等民族杂居，呈“大散居，小聚居”格局，并有“南岭无山不有瑶”的民间俗语。瑶族称谓繁多，根据其生产方式、居住和服饰等方面的不同特点而有多种自称和他称。如盘瑶、茶山瑶、山子瑶、坳瑶、花篮瑶、白裤瑶、红头瑶等，而瑶族是他们的统称。据黄钰先生统计，自称有96种，其中又以自称“勉”“门”为多，占65%；他称有456种，其中又以称“蛮”“瑶（尤）”为多。①瑶族有自己的语言，瑶语属汉藏语系瑶语族瑶语支，但情况比较复杂，一半以上的人说“勉”话，属苗瑶语族瑶语支；有五分之二的人说“布努”语，属苗语支；广西地区有的说“拉珈”语，属壮侗语族。瑶族在与其他各民族长期频繁交往过程中，除了通用汉语外，部分瑶族还能兼讲壮、苗等兄弟民族语言。瑶族没有文字，通用汉字。因而，瑶族音乐它最初是产生在劳动人民长期的社会实践中，是瑶族人民集体创作的，并经过无数年代许多人的“口传心授”、修改和提炼而成为完美的艺术创作。其音乐表现手法洗练质朴，艺术形象鲜明生动，它真实而深刻地表现出瑶族人民的生活景象和民族的特性，也自然形成了瑶族人民的音乐特有音调和风格。

二、瑶族音乐

瑶族是一个拥有悠久历史的民族，大多居住于崇山峻岭中，与其他民族杂居，支系繁多，因此形成了其独特的民族文化，为我国灿烂的民族文化增添了靓丽的色彩。同时瑶族也是一个能歌的民族，清代诗人屈大均曾在其诗中有云“瑶俗最尚歌，男女杂踏，一唱百和”。瑶族音乐不仅是瑶族传统文化的重要组成部分，更是我国优秀传统文化的结晶。瑶族音乐包括声乐、器乐曲和瑶族舞蹈音乐三个部分。瑶族音乐的曲调多样，能表达出瑶族人民喜、怒、哀、乐等各种情绪。据初步了解，全国瑶族的音乐曲调不下20种。例如，勉瑶《盘王大歌》中的八支曲，即“三逢闲曲”“三更深曲”“荷叶杯曲”“南花曲”“飞江南曲”“亚六曲”“牛角尖曲”“家先曲”等；拉珈瑶的《香哩歌》《师公调》；平地瑶的《呦嗨歌》《啊波咧歌》；布努瑶的《酒歌》《散旺歌》和坳瑶的《大声歌》；广西都安瑶族歌曲《想起过去眼泪流》、广西东兰瑶族歌曲《党的恩情永不忘》等，其瑶族曲目不胜枚举。这些曲调都具有民族性和地方性的色彩。许多歌谣都以其衬词而得名。其中以《酒歌》《蝴蝶歌》《拉发歌》《香哩歌》最为著名。限于篇幅，笔者将分别选取瑶族音乐中的器乐代表曲目《瑶族舞曲》和声乐代表曲目《花蝴蝶》进行赏析解析并提出见解。

《瑶族舞曲》创作于20世纪50年代，刘铁山、茂沅曲。是一首单乐章管弦乐曲，更是我国交响乐作品中的经典曲目。该曲最初是由刘铁山根据广东粤北瑶族民歌和瑶族传统歌舞鼓乐——长鼓舞为素材创作了《瑶族长鼓舞》，长鼓舞一般是男女双人对舞，舞姿既柔和和婉转，又刚劲有力，仰俯摆动，左右旋转，饶有风趣，所以这首乐曲就是表现这一民间歌舞场面。后来经作曲家茅沅改编、整理，发展成名为单乐章管弦乐的《瑶族舞曲》，由国家交响乐团演奏后便广泛流传，并成为经典。该曲丰富、生动地展现了瑶族民众欢歌热舞的喜庆场面，乐曲旋律优美，表现了能歌善舞的瑶族人民的生活面貌。《瑶族舞曲》的曲式为单乐章复三段体结构（A→B→A），主调是D羽调式，以中国五声调式音“羽、角、宫、徵、商”为旋律音调，乐曲首先由低音乐器中阮、大阮、大胡、低胡拨奏出具有舞蹈性节奏的引子，引子为d小调的行板，2/4拍。随着高胡奏出婉转恬静的主题，乐曲进入到了A段。B段则由笛子与笙奏出悠扬的旋律引入，从d小调转入D大调，节拍改为3/4拍。最后A段再现，速速从行板转换到热烈的快板，乐曲在强烈的节奏中推向高潮，在快速欢畅的情绪中结束。《瑶族舞曲》準确抓住瑶族民间音乐中极富特色的音乐要素，引用其基本的代表性旋律音调创造性地进行交响化创作，整部作品展现出了瑶族浓郁的民族风格和强烈地方色彩。

《蝴蝶歌》是梧州瑶的特色歌种之一，已被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。它在当地的歌会等场合中传唱，是瑶族青年男女相互交往与结识的重要媒介，是瑶族音乐文化的重要组成部分。梧州瑶特有的文化、环境和风俗，使《蝴蝶歌》形成了其鲜明的音乐形态特征。首先，《蝴蝶歌》是梧州瑶青年男女通过歌唱“倚歌择偶”恋爱方式的产物，其社会交往功能使其形成了二声部演唱形式。其旋律由宫、商、角、徵四音列的宫调式构成。节拍由非周期性匀称节拍和自由性节奏节拍构成，总体上体现出山歌体裁的节奏节拍特征。曲式结构为套式结构中的变奏体。所谓套式结构中的变奏体，即由音乐主题的最初陈述及其若干次变奏（亦即变唱）所形成的曲式结构。②《蝴蝶歌》二声部和声中，最大的特点是大二度do-re和re-mi的频繁运用形成相互碰撞，产生不协和的和声效果，但又很快解决到大三度，再回到同度，具有独特的和声审美价值，同向进行的大二度音程，就是《蝴蝶歌》的独特所在，是其与其他民歌不同的标志之一。

三、瑶族音乐的传承与发展

瑶族音乐是瑶族传统文化发展的历史与缩影，承载了瑶族人民的文明与智慧，在其自身漫长的发展过程中，形成了鲜明的艺术特色，成为我国传统文化的灿烂瑰宝。随着时代与经济的发展，在全球化、信息化时代下的当下，瑶族音乐的传承与发展，面临着严峻的挑战，如何更有效的创新传承与长久发展瑶族音乐，对于促进瑶族传统文化新发展有着具有重要的意义。笔者将就瑶族音乐的传承与发展提出个人建议。

（一）继承传统，保护瑶族音乐的生存环境

瑶族音乐都是扎根于传统会期与歌节等环境土壤中的，瑶族音乐存在于特定的演唱场合，如会期和歌节等传统民俗事项中，具有社交功能。只有保护瑶族音乐的生存环境，瑶族音乐才能得以继续传承与发展。因此，需要地方政府及文化部门加强保护意识，积极引导，大力支持与恢复并发展传统会期与歌节等民俗活动，为瑶族人民提供一个原始的良好环境与平台，推动瑶族音乐的活跃氛围。

（二）顺应时代，创新瑶族音乐的创作与传播方式

瑶族音乐传统的传播方式为歌节等小范围的地区内传播，如今是科技时代，互联网技术发达，瑶族音乐的传播应顺应时代发展，充分利用互联网将优秀的瑶族音乐传播向全国甚至全世界。同时要加强瑶族音乐的创作技法创新，运用当代先进的专业技法对原始瑶族音乐进行提炼与改变，以全新的创作理念，精选传统瑶族音乐素材，进行全方位的织体创编，创造出更多如《瑶族舞曲》等经典作品，努力提升瑶族音乐的品质和地位。

（三）普及欣赏，宣扬学习民族音乐

瑶族音乐具有浓郁的地域文化特色，承载着瑶族人民的智慧与精神，具有很高的历史价值。因此需要做好教学的宣传工作，特别是年轻人群体，要唤起民众的民族音乐意识及热爱，让人们意识到瑶族音乐的存在价值与意义。另外，可以将瑶族音乐引入学校教育，从小培养瑶族音乐文化。学校教育的传播效果，更能强化整个社会对瑶族音乐的了解与认识，它将对瑶族音乐的传承与保护具有积极的推动作用。

四、结语

瑶族音乐作为我国优秀传统文化里的灿烂部分，其承载了瑶族人民的精神与财富，是瑶族历史与文明发展的产物。瑶族音乐主要分为器乐曲与声乐曲，在瑶族音乐文化发展过程中，《瑶族舞曲》和《蝴蝶歌》分别代表两个种类的成就之一。随着时代的发展，瑶族音乐的传承与发展也面临着严峻的形势与困境。笔者根据实际情况提出了相应的保护措施，以求进一步突破困境，使瑶族音乐继续灿烂地绽放于我国优秀传统文化之中。

注释：

①林丽梅，潘林紫：《两广地区瑶族音乐史料评述》，《歌海》，2015年第5期。

②樊祖荫：《中国多声部民歌概论》，北京：人民音乐出版社，1994年版。

参考文献：

[1]广西壮族自治区民族事务委员会.瑶族[M].北京：人民出版社，1990.

[2]黄钰，黄方平.瑤族[M].北京：民族出版社，1990.

[3]王玉姝.瑶族[M].长春：吉林出版社，2010.

[4]潘琼阁.中国瑶族[M].银川：宁夏人民出版社，2011.

[5]吴宁华.瑶族音乐研究综述[J].中国音乐（季刊），2004，（02）.

[6]吴巧.论广西瑶族民歌的传承与创新[J].广西民族大学学报（哲学社会科学版）， 2008，（03）.

[7]常龙飞.梧州瑶“蝴蝶歌”音乐分析[J].中国音乐（季刊），2010，（04）.

[8]张天慧，李巧伟.瑶族音乐传承发展的探析[J].音乐时空，2015，（05）.