论小学音乐教学奥尔夫乐器的运用

刘继东

摘要：“奥尔夫乐器”的诞生来源于一个教育理念：人们只有在音乐实践中才能学到音乐。由于歌唱在音乐教育中始终保持着首要的地位，但是“奥尔夫乐器”的介入可以用来帮助和加强歌曲的表现。在音乐教学中，对于小学生来说，乐器是他们学习音乐的重要途径和内容之一，充分地利用乐器对音乐进行演奏可以很好地激发他们的创造力，让他们对音乐产生浓厚的学习兴趣，从而培养他们的创新意识和创造能力。笔者结合自己的实际教学经验，从一些方面分析“奥尔夫乐器”在小学音乐教学中的应用。本文将对“奥尔夫乐器”在小学音乐教学中的应用进行较为深刻的解析，力求可以对小学“奥尔夫乐器”教学发展有一定的现实意义。

关键词：“奥尔夫乐器” 小学音乐课堂教学 具体应用

中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）10-0093-02

从世界音乐教育发展的角度来看，由奥尔夫创立的音乐教育体系，经过大约七十多年的发展，不但已经成为二十世纪全球范围内流传最广、影响面最大的一种音乐教学体系，并且还在我国当代音乐教育史上很大范围内被接受，是最具影响力的一种德国音乐教育体系。奥尔夫音乐教学法作为一个在全球有着如此大的影响力的音乐教育体系，成功的因素之一在于它始终坚持这几大原则，分别是：一切从儿童出发；通过亲身实践，主动学习音乐；培养学生的创造力。

“随着时代的发展和学科的进步，为了彰显音乐课程的美育功能，充分显示音乐课程的人文属性以及对学生创造潜能开发的课程价值，新标准被整合为“感受与鉴赏”与“表现”两个教学领域，并且将原来暗含于教学中的音乐理论知识和有关的音乐创编活动，集中并拓展成为“创造”和“音乐与相关文化”两个方面。上述几个教学领域互相关联、互相渗透，成为一个有机的整体。新的教学模块的划分，既彰显了本学科21世纪的发展趋势与本课程性质、基本理念。有益于促进学生的发展，并且在不增加课程实施难度的前提下，和传统的音乐教学形式及内容实现平稳对接”。以上的四个方面的最终目的是对学生进行相对全面的素质教育。素质教育分为德育、智育、体育、美育，但是美育在其中是极为重要的内容，因此我们可以明白新课标里面的几个方面，最终目的是美育的素质教育。本文既是通过对奥尔夫乐器在小学音乐教学中的应用的解释和研究，来彰显奥尔夫乐器是怎样更好地辅助我国实现新课标中美育这方面的教学目标，这正是提高我国国民音乐综合素质的关键点。

一、“奥尔夫乐器”界定、种类及特点

奥尔夫音乐教学体系（以下简称“奥尔夫音乐教学法），是现今全球公认的著名音乐教学法之一，它是德国作曲家、音乐教育家奥尔夫（1895-1982）所创，后经很多教育家继承和发展而成。“奥尔夫乐器”这个名称原指奥尔夫与慕尼黑的乐器制造专家门德勒合作发展形成的、具有共鸣箱的音条乐器（木琴、钟琴、金属琴），现今，人们把在奥尔夫的《学校音乐教材》里与带有共鸣的音条乐器合在一起使用的小打击乐器也一起称为“奥尔夫乐器”。

因为奥尔夫的教学中很少使用钢琴、小提琴这些乐器，而采用精制的奥尔夫乐器，它被分为有固定音高能演奏旋律的，和无固定音高但是可以打节奏乐器两类。

一类是没有固定音高的打击乐器，“奥尔夫乐器”，它在组合上一般以四大类为基础。

木质类特性：声音较清脆、明亮，无延音。主要有几种：单响筒、双响筒、木棒、木鱼、蛙盒等。

皮质类特性：乐器会有共鸣音，声音比较低沉，音量相对较大。主要包括：鼓类乐器。

散响乐器特性：乐器音量比较小，声音发散，可持续演奏長音。主要包括：沙锤、串铃。

金属质地乐器特性：乐器声音响亮清脆，可以演奏延音。主要包括：三角铁、碰铃等。

二、我国”奥尔夫乐器”在小学音乐教学中的应用现状

笔者查阅了大量关于奥尔夫教学法的书籍和期刊，其中有关我国中小学器乐教学的研究文献，其中介绍奥尔夫音乐教育理念的文献数量很多，但是，有关于奥尔夫乐器系统的介绍和阐述，以及如何可以在我国大范围进行运用，如今的状况和问题方面，没有较系统与深入的总结和研究，仅是一些相对简单的探索或尝试，国内研究奥尔夫打击乐器在小学音乐教学中的应用的学术论文暂时也不是很多，例如丁丽丽《小学音乐课堂中打击乐器的运用》、刘娟《巧用打击乐器 创建多彩课堂——浅谈打击乐器在小学音乐教学中的运用》、吴宇英《浅谈如何运用打击乐器进行小学音乐教学》等，其中涉及到小学音乐课堂运用奥尔夫乐器的重要意义、小学音乐课堂中如何运用奥尔夫乐器等内容。而谈到奥尔夫乐器在小学音乐教学中的应用及其出现的问题和解决方法的则为数很少。

奥尔夫乐器是与奥尔夫教学法同时引进我国的。现今，许多中学和小学都多多少少配备了一些奥尔夫乐器。这里面无固定音高的奥尔夫打击乐器由于性价比高，购买相对方便，所以运用较为广泛，尤其是三角铁、碰铃、木鱼、双响筒、沙锤等最常见。

三、“奥尔夫乐器”在小学音乐教学中的应用符合我国国情

我国人口众多，如今每一个小学课室里面几乎至少都有40位学生，笔者认为我们更应该利用学生人数多的优势来进行“奥尔夫乐器”在小学音乐教学中的应用教学，如可以把全班40名学生进行分组，每一组负责不同的乐器演奏，教师可以指挥学生同时或者卡农的方式进行音乐教学，既可以开始进行多声部教学，又可以让音乐课变得更加有趣。

我国的新课标的基本理念之一就明确规定了九年制义务教育阶段的音乐课，要面向全体学生，让每个学生的音乐潜能在上音乐课时得到充分开发并从中获益。音乐教学活动须以学生作为主体，师生间互动，将学生对音乐的鉴赏感受以及音乐活动的主观参与放在首要的位置。

四、“奥尔夫乐器”在我国小学音乐课堂的未来展望

通过对奥尔夫音乐课程研究，笔者充分地感受到“奥尔夫乐器”的魅力，笔者希望未来从事音乐教育行业的广泛读者可以通过本文更好地了解到“奥尔夫乐器”在小学音乐教学中一些基本运用状况。

在研究过程中，笔者也感到“奥尔夫乐器”在小学音乐教学中存在的问题，例如：1.教材缺乏，在如今许多的音乐课堂中，奥尔夫教学法的运用逐渐开始广泛起来，笔者强调过“奥尔夫乐器”的运用只是作为我们学习音乐知识与音乐技能的辅助的手法，但是作为如此一个辅助的手段和手法来说，它无疑也是很重要的，然而有些时候它并没有被真正利用起来，这个就需要归咎到“奥尔夫乐器”教材的系统化与教材传播了，主要是学校的教材短缺，没有让音乐课堂和教材同步起来；2.师资缺乏，同样地，如今的中小学音乐教师不少，但是对于真正能够给孩子们一个全新的课堂而不是昔日的传统的音乐课堂的却并没有，能够真正运用借鉴奥尔夫教学并结合本土音乐教学的也不多，也因此，对于只是作为一个辅助手段的奥尔夫乐器来说，这方面的教学运用则更少了。

那么，“奥尔夫乐器”在小学音乐教学中存在的问题该如何解决呢？1.丰富教材种类，该解决方法就是学校或者当地政府教育机构大力支持音乐教育的传承与发展，多引进奥尔夫教学法以及“奥尔夫乐器”的系统教材等，如此一来学校的音乐教学发展可以更上一层楼，学生们的课堂气氛相信也会充分被调动起来；2.培养合格的师资，当地政府的音乐教育机构或者学校可以多组织音乐教师进行课外学习的培训，既为学校注入了新的血液，同时也可以对教师的师资的能力进行提升，相信学生们会更喜欢这样的新血液的灌输所带来的热情。

希望在通过改善后的“奥尔夫乐器”的使用可以更好地应用于小学音乐教学当中。