当奢侈品牌遇见当代艺术“LALIQUE ART 莱俪艺术”艳亮“艺术北京”

□ 木子

当奢侈品牌遇见当代艺术“LALIQUE ART 莱俪艺术”艳亮“艺术北京”

□ 木子

法国莱俪常务董事、莱俪艺术部总裁罗杰

艺术北京莱俪艺术展

今年4月份，香港苏富比以99.3万美元的高价拍出6支分别盛载着 The Macallan 麦卡伦 50 至 65 年单一麦芽威士忌的仿水晶酒瓶，仿水晶工艺名家LALIQUE法国莱俪以珍贵黑檀木精心打造的独一无二收藏柜内放置着一套6支限量版仿水晶酒瓶，这套完美的艺术结晶极具收藏价值。不仅如此，法国莱俪载刚刚结束的艺术北京，“莱俪艺术”带来的多件全球限量版和极具收藏价值的艺术名品，惊艳了艺术北京。当奢侈品牌遇见当代艺术，会产生哪些化学反应？法国莱俪连续多年参加艺术北京，出于何种考虑？本刊在艺术北京前夕采访法国莱俪常务董事、莱俪艺术总裁罗杰先生，听他娓娓而谈莱俪艺术。

限量版的莱俪艺术

作为法国奢侈品牌，法国莱俪2017年再次走进艺术北京，同时带来了“丰收十美女”，这作品在今年首次面世，随即成为法国莱俪的经典收藏款式，并成为法国莱俪风格的永恒象征。细腻的缎面仿水晶使人联想到女性柔滑的肌肤，在光线下极具动感和生命力。罗杰表示，1927年，荷内•莱俪（René Lalique）发挥无尽的想象力和设计天赋创造了“丰收十美女”花瓶，这款经典设计完美表达女性身体的迷人线条，极具美感。今年适逢“丰收十美女”花瓶90周年纪念，法国莱俪以金箔大号设计重新演绎其经典设计，全球限量发行90件，贴上24k金箔的 “丰收十美女”花瓶展现出女性极致的性感体态，完美结合仿水晶的纯净与黄金的尊贵，突显玲珑曲折的细致雕塑。花瓶由Ateliers Gohard的著名镀金工匠以手工制作，配合现代化的磨砂技术，呈现出全新的外观。清仿水晶的轮廓衬托金箔的高贵，在光照下演绎出黄金的古典主义与线条的现代主义之间的融合。众所周知，莱俪品牌创始人荷内•莱俪的大部分灵感来自女性、植物、动物。他喜爱大自然万物，通过细微观察及研究它们的特质和结构等任何一个细节，得到灵感和汲取设计元素。法国莱俪2017年春夏季全新推出《缪斯女神》系列，作品表达出对女性的歌颂，而女性也一直是荷内•莱俪作品中的主要灵感泉源。即使在百年前，他已效法文艺复兴时期的艺术家，视女性形象为一种优美的装饰。荷内•莱俪设计中经常刻画描绘出女性亲切优雅、意态撩人、性感神秘等不同特质。他曾设计多款独特非凡的女性珠宝首饰，例如为著名女演员莎拉•伯尔尼哈特设计的“Divine with a golden voice”。为了歌颂女性的魅力，法国莱俪以独特工艺与缎面仿水晶完美结合，打造出如天鹅绒般的女性肌肤柔和质感。

毫无疑问，女性婀娜丰满的胴体是荷内•莱俪作品的主旋律，也是法国莱俪近200年能够在奢侈品牌遥遥领先的秘诀。也因此，女性丰满多姿的酮体成为莱俪永恒不变的经典款式，并为其赋予了现代审美情趣，如果说荷内•莱俪在90年前创作的“丰收十美女”把十位酒神女祭司舞动的形态显现在花瓶上，那么今天美国著名艺术家特里•罗杰斯为法国莱俪的这款经典作品赋予了全新生命。在位于法国阿尔萨斯地区莫代河畔万让的法国莱俪工厂内，女祭司们被重新塑造成“海上歌姬•塞壬”。特里•罗杰斯以绘制大幅的写实场景而家传户晓，在色彩的运用上独具匠心。对特里•罗杰斯来说，仿水晶有着不可抗拒的吸引力，就如同摄影师无法抗拒光的诱惑一样。在法国莱俪的专有技术帮助下，耗时两年，特里•罗杰斯制成了完美的模具，并运用脱蜡法将九个女性形象呈现在花瓶上。这些经典限量版，通过优质仿水晶突显女性的优雅和美态，尤其是经过手工塑形后，其质感更突出女性的不朽魅力。

丰收十美女 大号金箔花瓶全球限量发行90件

海上歌姬-塞壬 花瓶编号珍藏及签名限量版

129年的法国莱俪

为了更透彻地了解莱俪艺术，让我们通过罗杰先生去了解法国莱俪129年的历史。法国莱俪的传奇始于荷内•莱俪这个天才横溢的艺术家，他以丰富无限的想象力及坚持不懈的精神来钻研各种玻璃技术。简单的玻璃原料，凭借极品创意和独特的想像力，在他手上幻化成一系列美妙多姿的艺术珍品，包括盘子、花瓶、雕像和香水瓶。法国莱俪以其精美设计及精湛工艺为东方快车装饰Pullman车厢，以及设计豪华邮轮Normandie的头等餐厅，并曾为日本Asaka王子设计了一对展翅女神大门，用来装点其豪华皇宫，这些精美的作品现时珍藏在东京市都庭园美术馆。他大胆地在20年代为豪华轿车装饰上了玻璃车头标志，至今都是收藏家至爱且拍价极高的拍卖品。在创作过程中，融入了法国莱俪的元素和风格，产品设计独具慧眼，其磨砂玻璃与透明玻璃形成的强烈对比成为法国莱俪的独有风格及技术。他在琉璃熔液中加入不同物料，如绿繍、珐琅或颜料，作品同时几何线条，同时加入植物、动物以及女性胴体的形态美。他的作品稀有和珍贵，至今已被世界各地超过40家博物馆所收藏。荷内•莱俪去世后，由儿子即第二代马克•莱俪（Marc Lalique）继承，带领LALIQUE法国莱俪开拓仿水晶市场的新纪元。马克•莱俪热爱艺术，而且技艺超群。他重新修复父亲于1922年建立，因战争而被摧毁的莫代河畔万让工厂，并以仿水晶代替玻璃，从此，法国莱俪就成为人所共知的奢华仿水晶品牌。在50年代，他亦创作了不少仿水晶艺术品，在保留百年传统风格的同时，反映了该时代的独特精神面貌。在创作的过程中，法国莱俪的独特风格体现在清面与缎面仿水晶之间的强烈对比，深受人喜爱，亦成为许多博物馆及私人收藏家争相收藏的作品。

第三代继承人，即马克•莱俪的女儿Marie-Claude Lalique接管了家族业务，成为法国莱俪的第三代工艺师，直至1996年为止。

2008年，瑞士Art & Fragrance公司成功从Pochet Group手中收购LALIQUE S.A.，并由罗杰出任法国莱俪的总裁兼首席执行官。投资1500万欧元，除了帮助完善生产和分销等基础设施，进一步奠定法国莱俪作为国际奢华仿水晶品牌的领导地位。

今时今日，法国莱俪延续始创人的创意及不拘一格的风格，与时并进，创造出五大系列独特的作品──装饰摆设、室内装潢及家具、珠宝首饰、香水及限量版艺术作品。2011年，发表了由Lady Tina Green及Pietro Mingarelli共同设计的家具系列LALIQUE MAISON，令品牌的产品线更臻完善，成为真正能引领奢华、时尚生活的水晶品牌。

莱俪遇见当代艺术

当然，法国莱俪能在奢侈品牌领域占有一席之地，不会仅仅满足于吃老本的安逸状态，2011年，法国莱俪为寻求品牌的新发展及变得更现代化，推出莱俪艺术，透过邀请不同界别的艺术家合作，包括扎哈•哈迪德、特里•罗杰斯、安尼施•卡普尔、伊夫•克莱因、达米恩•赫斯特等多位举足轻重的人物，以崭新的角度发掘更多的可能性，为创意满溢的意念赋予生命，当莱俪与当代艺术碰撞，从而打开法国莱俪的艺术之门。

在和国外艺术家的合作上，罗杰表示，其实莱俪选择艺术家并没有固定标准，我们会选择国际一流的艺术家合作，寻找彼此对艺术理念的结合点，莱俪的工匠透过不断创新的工艺把艺术家的原创性和创意完美表达出来，这同时也提升了莱俪品牌的知名度。比如2015年与达明•赫斯特合作的以蝴蝶为主题的仿水晶版画系列获得极大反响，三款设计分别定名为美丽、爱、希望，每款均备有12种颜色选择。每款颜色全球限量发行50版数。达米恩•赫斯特是一位国际知名和才华横溢的艺术家，是当代艺术家的代表人物，大胆地尝试各种不同的艺术作品，擅长用不同的艺术表现形式表现艺术、生命和死亡的复杂关系Eternal—永恒系列用蝴蝶来展现生命的脆弱，以美丽、爱、希望三种形态展现蝴蝶最灿烂的美态，透过仿水晶将时间凝固，不但捕捉了蝴蝶的神秘美态，也捕捉了它背后代表的一切。

莱俪艺术走进艺术北京，虽然参展的是与国外艺术家合作或是艺术家授权的限量版作品，然而罗杰对记者表示，近几年一直走向中国市场，看好中国的市场是莱俪连续来到“艺术北京”的最重要原因，也会选择与中国的艺术家合作，如果说两年前莱俪艺术和中国艺术家处于尝试阶段，那么今年，和中国艺术家的合作已进入深入阶段，罗杰透露，和中国艺术家已开始合作，具体的细节以及过程需要一定的时间，明年莱俪艺术将会有中国艺术家的作品出现。

（责任编辑：李红娟）

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