以优秀舞蹈作品为例分析虚境构建的艺术特色

刘姗

【摘 要】本文主要以优秀舞蹈作品为例，分析虚境构建的艺术特色。首先以当前的研究现状入手，对优秀舞蹈作品虚境构建进行了创新性思考，并分析了虚境构建对营造舞蹈美感的作用，最后以独舞《希望》为例，分析其艺术特色。

【关键词】优秀舞蹈；虚境构建；艺术特色

中图分类号：J705 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）10-0145-02

一、研究现状综述分析

舞蹈是一种艺术形象，舞者所要传达给观众的实则是一种舞蹈所构建的虚境的感受。这种虚境所具有的意蕴比形象的舞蹈肢体动作更能够诱发和发掘人们的审美想象空间，虚境给观众留置了思考的空间，观众在艺术想象的空间中获得较高的审美体验。在人们看来，艺术本身就是虚幻的。艺术家通过运用一些形象符号，试图创造一个超现实的、纯粹的情感世界与哲理世界，这便是其进行艺术创作的意图。

二、创新性思考

舞蹈作品的意境，都具有虚实结合的环境，把虚假和真实的追求相互结合。舞者必须精雕细琢，反复练习，把舞蹈的最高境界展现在观众眼前，观众才能直接感知到舞蹈的具体形象。舞蹈中引入的虚拟现实环境，不一定能被观众感知，它需要观众在欣赏的同时用心感受舞蹈的内在意蕴。这超出了无尽的想象，包括“象外之象”与“外王之王”的艺术境界。

虚境，是原始艺术形象的延展，也是舞蹈艺术想象所产生的具体形象。在正常情况下，舞蹈的语言是借助舞者的肢体来表达的，除了肢体语言本身，更多的是构造一个虚拟的环境，舞蹈意境的“虚拟”是一个非视觉的方式，寓意含蓄内敛，不能言传，只有仔细观察、感悟和理解，才能真正认识和了解。

舞蹈《荷花舞》，是戴爱莲先生根据民间“荷花灯”舞蹈和古典舞圆场步创作的带有民间舞性质的作品，舞者身着荷花舞衣，裙摆下方装上圆形的莲叶，以恰似游浮的小碎步、柔和优美的身体线条，演绎出荷花在水上亭亭玉立、随风起舞、含情脉脉的风情。舞台没有水却像有水一样，没有花却像有花一样，观众仿佛被放置在一个虚拟现实环境中。舞者的一颦一动，把整个舞蹈展现出来，进而创造一种源于现实却又高于现实的氛围，让观众能感受到莲花那种“天然去雕饰”的美感，更暗喻了伟大的祖国和平发展的美好愿望。这就是作品由舞蹈形象和舞蹈语言所构建出的一种舞台实境之外的“象外之象”和“味外之旨”的虚境之美。

三、虚境构建对文艺作品的影响

（一）虚境的影响。在当代中国，通过声、光、形状、颜色等的烘托，很多舞蹈作品包装华而不实，那种含蓄隽永、令人回味不已的作品被遗忘。如今很多舞蹈仅限于浅层的感官刺激，场地的外部装饰不透气，阻断气流，失去了虚空的精神空间感。其实，画面的装饰、场景的雕琢是十分重要的，可以进行良好的形象设计。

就像水墨画，在着画的时候，只要用心，油墨在心目中也是彩色的，那么绘画就达到了至高的境界。但是如果这个想法集中在有色，这样华丽的外表就掩盖了真正的本质。

（二）虚境分析。很多文学作品中都有历史典故，随着田园诗和宫廷词的发展，得到越来越多的应用场景，这样既可以显示出作者的心境，也可以与舞蹈相结合。舞蹈《飞天》中，画面人物的“飞”是非常形象的，舞者想借此舞蹈表现当时的盛世。《飞行》的目的是呈现给我们一个蓬勃发展的中国，为什么这部舞蹈好评如潮？这部舞蹈可圈可点的地方主要表现在动作、角度、背景、灯光、色彩等。完美的场面调度是舞蹈成功的一个重要方面。

四、虚境构建对营造舞蹈美感的作用

（一）虚境的作用。西方艺术与中国艺术最大的区别就在于西方艺术求“实”而缺乏“虚”的情趣。偏重于外在形式，忽略内在的生命气韵。过于直白，缺少可以回味的东西，不能给观众带来想象的空间，于是就少了许多可感可悟可谈的雅趣和意蕴。朱志荣说：“中国艺术总是力图将外在形式生命化。”这一点在舞蹈中体现得尤为充分。

（二）虚境的意义。虚境可以烘托出舞蹈的美感，让舞蹈表现力进一步提升，同时丰富舞蹈的内涵，让观众有更多的思考和启迪。由此可见，虚境的构建承载着以有限之形传达无尽之意的艺术使命，它体现着实境创造的意向和目的，体现着整个作品的艺术品味和审美效果。所以说，虚境的构建对于舞蹈本身来说至关重要，在某種层面上它决定了一个舞蹈作品的成败。那么舞蹈艺术应该如何进行审美虚境的构建呢？

五、独舞《希望》的艺术特色

独舞《希望》就是一个简单的例子。《希望》所塑造的形象没有明确的指向性，这一方面是由于舞者的服饰被简化，另一方面是动作的高度抽象化。这种处理手法，使得舞蹈的意境极为开阔，虚境空间极度延伸，这无疑需要欣赏者具备艺术想象力，才能深入作品，感知情思。

一部舞蹈作品的虚境构建，对于其艺术意境的完美表达具有举足轻重的作用，然而，成功构建一部舞蹈作品的虚境，有赖于舞蹈艺术各个方面因素的合作，它是一种“景”的展示。我们知道，虚境要靠实境诱发，没有实境就不会产生虚境。因此，像舞台的灯光、道具、服装等一系列的外在设计，都会对舞蹈艺术虚境的构建起到一定的作用。

舞台灯光的作用首先是以不同的色调产生视觉对应，符合舞蹈作品的整体环境和人物的内心情感。其次是吸引观众的视线，突出作品的表达重点。第三是构建舞蹈时空，演绎出作品需要的特定空间情景。第四是代替某种舞蹈形象的存在。灯光的参与使得舞蹈表现更加美轮美奂，使得舞蹈更容易渲染出所需要的艺术氛围和意境，因此灯光对作品虚境的构建必不可少。

六、《雀之灵》艺术特色分析

杨丽萍在《雀之灵》舞蹈作品中的服饰是一条绣着孔雀翎、白色大下摆的长裙。这使得作品一开始就在外型上得到了观众的认可。虚拟环境为审美留置了想象的空间，中国舞蹈作品中的虚拟环境是中国传统美学精神的重要核心之一。

杨丽萍的《雀之灵》是傣族深层心理在舞蹈文化中的图像反映，对传统舞蹈的全新阐释和理解，并且把现代元素融入其中，通过具体形式塑造一个虚拟的环境，为观众提供丰富的想象空间，让观众进行遐想，并与现实相比较，表现出高超的艺术虚拟性，给观众带来良好的心灵感悟，达到更加深远的艺术境界。在内涵上，让观众回归到民族深层次的文化心理，为其带来极具审美价值的精神感悟。

虚境的构建承载着以有限之形传达无尽之意的艺术使命，它体现着实境创造的意向和目的，体现着整个艺术作品的艺术品味和审美效果。所以说虚境的构建对于舞蹈本身而言至关重要，从某种层面上看，它决定了一个舞蹈作品的成败。

参考文献：

[1]鞠颂.舞蹈作品的意境美初探[J].大众文艺，2014，（02）：186.