表演中的交流与适应

屈珅

交流概念：是通過沟通交谈，信息流动的过程。是人与人之间形成的一个过程。

一

在表演教学中，“交流”是指在行动的过程中舞台人物与人物之间想法、情感、意念、行为动作等的相互传递、作用和影响。舞台人物与舞台人物之间的呼出和吸收，刺激和反应。交流与形式如下：

演员自己与自己交流：是舞台人物在行动中与自己的想法、感情之间的交流。所谓自己与自己交流是舞台人物自己的情商和情感的交流，首先演员要认清自我，在话剧中往往会以独白的形式出现。例如：雷雨中周萍去找四凤，四凤和母亲发誓不再见他，四风内心中的冲突等。

与想象的舞台人物交流：这种交流并不存在真正的交流对象。例如：原野中仇虎与死去的父亲妹妹和阎王之间的对谈。与想象的舞台人物交流，在某种意义上也可以说是在进行自我交流，是与外部的幻想进行的交流。

舞台人物与舞台人物之间的交谈：这种交流是在相互中进行的，也可以叫做相互行动。主要指在想法、感情、目的和欲望上的相互作用。

斯坦尼拉夫斯基说过的“同对象的活的心灵的交流”，演员永远是以自己的活的心灵负载了人物的思想情感、目的和欲求，这种活的心灵永远属于演员自己的，演员以自己的身心作为所创造的角色的载体。例如：排练长恨歌。在排练和演出中我们往往会因为排练次数太多，对台词太过熟悉而缺失了最基本的第一反应。

在表演中对手之间的连贯性，情感和基调的配合，要依靠对手给的刺激交流来获得准确的自我感觉。例如：台词课。若二者之间所表达的意思情感基调等不在一条线上，这部作品也就不能成立。所以无论从演员心理和外部动作等方面一定要与自己的对手沟通，把握之间的度，让演员与对手更和谐。

没有对手的交谈：也可以说是一种想象中的舞台人物的交谈，演员向幕后并不存在的人物对话、喊话等都可以说是没有对象交谈。在电影电视中经常会遇到这种交流。

演员与导演之间的交流：不管是戏剧还是影视剧的人物塑造，都是在导演的总体把握下，依靠演员来体现的。演员的表演是决定演出或作品拍摄成败的最重要因素之一。导演的构思和意念是通过演员创造的人物形象来体现的。要求人物与导演之间的沟通，演员要把导演所想表达的思想意思表演出来，但是导演也不能一味地将自己的意念强加给演员，也许需要听取演员的想法和思想。无论是话剧也好，电影电视剧也好，演员与导演之间一定要及时沟通，才能更好地呈现作品。

此外还有演员与观众之间的交流。一般来说，与观众的交流主要是通过人物的自我交谈和与其他舞台人物之间的交谈来完成的。还要注意演员与舞台和道具之间的交流。要求演员要具备适应能力。在一部话剧中，演员的台词和舞台上的道具、灯光、音乐等是没有多余的，它的存在都是为这部剧来铺垫的，都是作用于这部话剧。演员与道具舞台的交流，也就是演员要适应舞台上的一切事物。

二

适应概念：所谓适应，是在舞台行动中与行动的对象在意念、感情、目的和欲望上的相互交谈、相互作用和相互影响时所使用的办法。适应可以说是在接受演者的刺激的同时所产生的呼应，不去交流就无从适应，而没有适应也就无从交流。

心理上的适应：所谓心理上的适应就是搭档所给予的刺激，在自己心灵上的感受并且在感受的同时如何给予对方真诚的回应。

外部适应：舞台人物必须在演出中能够随时随地去真想、真看，真正地去感受、思考。所谓此时、此地，就是说舞台人物不能把自己事先准备好的东西在演出时直接照搬。

三

语言是有力的交流工具，是给予对手刺激的有力手段。演员研究角色台词的时候，必须寻找产生这些思想和话语的原因。角色的语言，首先是对于外来刺激感受的思想反应，在舞台上说话的时候要注意对手，不断对对手进行判断，检查行动的效果。交流时，传达和接受的过程，显然是互相交替着的，就是说当我在说话、你在听的时候，我就已经感觉到你的心理活动了。唯有密切注意对手的反应，细致揣摩对手的心灵，才可能为自己的行动适应获得有力的依据。

舞台交流除了语言之外，最重要的手段就是眼睛，要善于锻炼自己的眼睛准确地传达自己的情感。还有无言的交流与适应。

交流与适应在角色的塑造中所起的作用：第一，演员的交流与适应，能有效地促使表演者相互影响，引起与角色本身的共鸣。第二，演员的交流与适应，能真实地塑造角色的性格以及心理活动（于是之：你们创作一个角色要让观众有一种似曾相识的感觉）。第三，演员的交流与适应，能使角色更富有真实情感、血肉丰满（表演艺术的实践活动实际上是情感上宣泄的艺术）。第四，演员的交流与适应，能激发表演者的热情，使其诠释的角色更加精彩。

结语：在艺术表演的实践活动中，演员的交流与适应在角色塑造中非常重要。要善于观察生活中的人与事，才能给予自身营养。

作者简介：

屈 珅，云南艺术学院戏剧影视导表演理论与实践方向MFA。