论《四个四重奏》中的时间性和音乐性

摘 要：《四个四重奏》是杰出作家T·S·艾略特的代表作之一。在诗组里，作家所渗透出的宗教拯救思想与时间主题相得益彰，音乐结构与诗歌纯熟的艺术技巧完美地结合在一起，带给读者以非凡的审美享受。这部作品中通过时间元素和音乐元素向世人传达了宗教不朽的救赎精神。

关键词：《四个四重奏》；T.S.艾略特；时间主题；音乐因素；象征主义

作者简介：刘佳丽（1992-），河北唐山人，吉林大学公共外语教育学院硕士研究生，主要从事外国语言学及应用语言学研究。

[中图分类号]：I106 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2017）-17--02

《四个四重奏》是探索人类精神世界的著作。从诗学角度来看，艾略特沿袭了惠特曼的诗歌传统。他在美国长大，并接受高等教育，想法和诗歌的意象也伴随有美国诗歌的特点。从本土意识角度来看，大众美国文化烙印深深地在他的骨子里，这部作品对之后诗歌发展的影响也变得日益明显。

一、《四个四重奏》中的时间因素

20 世纪初期，哲学思潮从思考外部世界转为探寻内心世界。这种哲学思想对文学产生了深远的影响。比如意识流和心理现实主义是现代文学中常见的艺术手法，是哲学向内心探寻的表现。柏格森的生命哲学对当时的文学创作产生了深远的影响。《四个四重奏》是在柏格森的时间观影响下诞生的。

1.1从时间的永恒特点中探寻救赎精神

艾略特深受柏格森的生命哲学影响。他认为时间是生命的本质，而时间是流动的、连续的和不可分割的。与此同时，艾略特的时间观念也受到基督教神学大师圣奥古斯丁的影响。他认为，时间分为三个部分，即“过去现在”，“现在”和“未来现在”。“过去现在”和“未来现在”针对“现在”。更重要的是，只有神的时间是“现在”，它是永恒的。时间和永恒元素交互影响，反复交织融合在每一首诗中，显示出时间和永恒的主题。海伦·戈登指出，“这四首诗是自然统一的，每首诗的核心基本上是相同的。”[1]（p158）

《四个四重奏》试图寻求救赎的主题。这让人觉得尽管他们的生命注定要结束，但世界仍旧是永恒的。艾略特使用玫瑰花园、 河流、 海洋，火焰等具有宗教象征意义的意象，将基督教的特点上升到哲学的高度。诗人搜寻永生在时间中的局限，并在黑暗的现实中寻求救赎。

在《燃毁的诺顿》一诗中“在鲜血中颤抖的铁丝网/在古老的伤痕下歌唱/又修合了那早已忘却的战争”，即便战争给人类带来了毁灭性的灾难，诗人却引出了“旋转的世界的静止点”这一意向，即上帝所在，即时间永恒，并得出结论“只有通过时间，时间才能被人征服”。

1.2从宗教中体会不朽

基督教自诞生以来一直是西方文化的主流。它对艾略特产生了微妙但根深蒂固的影响。然而，20世纪是信念坍塌的时代，艾略特对这一时代的世俗化倾向非常不满。《四个四重奏》试图探索带有深刻宗教烙印的宗教救赎主题，基督的思想和感情已经表现在诗歌当中。“迷惘的一代”体现在由海明威的失望到艾略特的皈依基督教。奥登则选择了与艾略特完全不同的路径，致力于社会斗争。《四个四重奏》留下了深深的宗教烙印，但它并非严格意义上的宗教诗歌。它汇集了富有音乐性的人生观、宗教的综合概念，文学意义等观念。

基督教强调时间的真实性和神的智慧出现在某一特定的事件中，它强调更多的“当前时间”的重要性。第一，人类的祖先犯下罪孽和神违反禁令，已成为不可逆转的事实。然而，人类控制着当前的世界，只要人类对当前行为产生了合理性，人的灵魂与神的智慧就能够在未来进入天堂。第二，一方面，时间的概念只是过去的记忆；另一方面，它是当前对将来的期望。因此，现在的时间被赋予了救赎的深远的意义。

《四个四重奏》所描述的真实世界的黑暗和阴冷，它像荒芜的旷野充满了混乱。诗人叶芝、 里尔克试图用自己的作品取代宗教艺术，而其他新人文主义者试图从东方宗教中学习。艾略特认为艺术不是宗教，只有通过基督徒的信仰，才能实现不朽。

二、《四个四重奏》中的音乐元素

《四个四重奏》每首诗分为大致相等的五小节，像许多诗行重复在音乐中摇摆。音乐的重复形式添加到了作品中，对主题进一步加强。诗歌与散文，在某一方面与音乐接壤。很多人认为诗人应该接近音乐，但没有注意到诗歌一定不同于音乐：字有意义，而音乐没有。

艾略特在一次与《四个四重奏》相关的一次讲座中表明诗歌与音乐之间的联系，他拥有在诗歌中应用音乐的能力，不仅是诗歌的音乐特点，同样也有其“意义”的安排：“音乐诗拥有声音音乐模式，其次是音乐构成，这些模式都是不容忽视的”。 [2]（p42-43）

2.1诗歌结构与音乐结构的统一性

音乐性是《四个四重奏》中最突出的特點。在音乐艺术中，四重奏是由交替进行的四种乐器演奏构成的主旋律和伴奏。通常它由三至五个乐章构成。《四个四重奏》的主题直接暗示了音乐的结构。艾略特运用室内乐中“主题与变奏”、“效应受衔”等其他技巧，在每首诗中同四个季节的不同地点和宇宙的四个要素（空气、土壤、水和火）相对应。描述组成的四个要素，他追求物质世界和精神世界之间的关系，以及对生命与死亡之间关系的影响。每个四重奏由五节构成，以在结构、 组织形式上平衡彼此。艾略特的文字达到了顶峰，仿佛达到了对音乐的冥想状态。它们似乎如唱诗班般细致，准确表达了他的灵魂。艾略特认为，音乐更适合用来表达永恒的神秘境界，“音乐被视为在绘画和雕塑中展现出的对远方的寂静的向往”。[3]（p9）《四个四重奏》是将宗教和音乐完美结合的艺术作品，反映了艾略特对生命的冥想。作品中最重要的创新是模仿四重奏的音乐模式。夸张地说，这些诗歌中的意象看起来复杂、混乱和无序，但四重奏的音乐结构，平行结构悖论和语言之间的对应巧妙地把五花八门的意象放在一起，形成了一个统一的有机整体。

2.2詩歌技巧与音乐技巧的统一性

在音乐领域，四重奏中第一乐章的主题反复出现在其他章中称为“循环”。同样的原则也适用于诗歌。这个循环的原则所形成的模态是《东库克》的主题。《四个四重奏》的音乐主题结构奠定了辉煌的艺术基础，创造性地使用与音乐有关的技巧进行创作，表达出了合理和完整的审美志趣。从音乐的角度来看艺术效果，《四个四重奏》清楚地反映出位置法的复调和组合的审美情趣，这主要表现在：首先，这四句诗分为四个部分，每个是彼此分离的，但以某种方式，构成一个完整和谐的复调结构。第二，四个段落，像一首由两把小提琴和中提琴形成四个独特旋律，分布在四个地点，四种物质和四个节气。第三，每首诗分为五节，每节都有特定的节奏和诗歌主题渲染模式，并有别于其他的诗节，与同时，每节同其他诗节在结构上严格的相统一。第四，《四个四重奏》每个诗篇是代表彼此之间差异的四个声音，由差异到统一给予了交响主题的意义。第五，每个音调是诗篇与旋律之间相互作用形成的对比。一个统一的主题在主题分析中创建出一种和谐统一和补充，《四个四重奏》还一再使用各种各样的技巧。在复调音乐中的变化具有旨在深化、丰富和扩展相关的一系列变化的原始语句并按照某些想法充分结合这些主题。这位艺术家的视图，它可以也来自宗教典籍、民间歌谣、神话、传说等。

旋律、节奏、和音色是音乐最基本的属性，旋律集中体现了音乐的魅力。节奏和音色可以记录音乐的变化。通过它们的合作，进一步丰富了《四个四重奏》的音乐魅力。

结语：

《四个四重奏》写于1935年到1943年，这一时期人们经历了两次世界大战。人们在混乱中相互残杀，这是诗人陷入无尽的痛苦之中的原因，因此他诉诸宗教救赎。艾略特的宗教观对现实世界具有极大的讽刺。这首诗描绘了历史遗迹。艾略特想通过历史进化发现生命永恒的意义。《四个四重奏》充分体现了艾略特的智慧，其中包括中国的基督，佛教和道教的精神。艾略特对音乐有着深刻的理解。在《四个四重奏》中侧重描写他的个人经验和哲学思想。在艺术上，这首诗的音乐属性提供了解释和欣赏其的音乐思维模式。实际生活中，揭示了艾略特笔下的精神之旅，寻求一个有序的系统，以救赎现代文明中人的精神困境。

参考文献：

[1]Gardner， H L. The Art of TS Eliot[M]. London： Cresset P， 1949： 158.

[2]刘立辉.《四个四重奏》主题结构研究[J].外语教学与研究：外国语文双月刊， 2004， 36（5）：42-43.

[3]蒋洪新.论《四个四重奏》的音乐手法[J].湖南师范大学社会科学学报，1996（6）：110-114.