基于多元文化视野下的音乐教学探讨

赵明

摘要：多元文化发展下，我国音乐教学呈现出展现的发展趋势，充分扩充学生的文化视野，促使学生在音乐教学中能够获得多层面的体验和感受，提高自身的文化修养。本文将对多元文化下的音乐教学对策进行分析。

关键词：多元文化；音乐教学；对策分析

音乐教学课程是培养全体学生审美能力的一门课程，也是与小学、初中音乐教育阶段相连接，甚至还要高一个层面的教育课程。音乐教学与小学、初中音乐教学阶段不同，它是建立在学生音乐鉴赏能力上，使学生在教学过程中能够对音乐文学中的不同文化元素进行深入的探究和学习，从而提高学生的音乐欣赏能力，促使学生在日后的生活中能够以多元化的视角去看待音乐文学。

一、在互动式教学中融入音乐文化，激发学生的创造能力

开展音乐课堂教学活动，从本质上讲，就是要求学生与教师在音乐文化的氛围下增进情感和学习上的交流，以互动的教学形式调动学生的学习兴趣，促使学生能够自愿的去接触教学中的音乐文化，而在接触的过程中不仅能够为学生提供音乐文化的体验感，使学生体会到不同文化元素中的音乐情感，还能较好的激发学生的音乐潜能和创新能力。

（一）小组合作学习的方式

小组合作学习方式，就是要求教师将全体学生进行分组，促使每一小组能够在相互竞争、相互制约中较好的完成教学任务。但就分组而言，小组合作学习的方式对教师有着极大的要求，教师首先必须要对学生的接受能力、个性特点以及性格有着充分的了解，从而在安排每一个小组成员时，能够促使每一个成员之间也形成相互影响的关系，以性格外向的学生带动性格内向的学生，以接受能力较好的学生激发学习能力较弱的学生的积极性；其次，教师还需要使每一个小组的学习水平达到同一个层面上，避免形成过大的差异化，导致部分学生丧失竞争的信心和斗志[1]。

（二）师生合作学习的方式

师生合作学习方式，是指教师在收集音乐教学资料的时候可以适当的安排给学生一定的任务量，发挥学生的集体智慧，那么在实践教学中，教师将自己收集到的资料和学生收集到的资料进行综合整理，并呈现给学生学习，学生在对资料进行研究时由于部分资料并不是自己去收集的，必然会对这一类的资料感兴趣，而教师则可以适当的利用学生的兴趣，激发学生的学习情趣。[2]这样一种互动方式不仅有利于改善教师以自身为主的知识结构，还能通过师生之间的互动学习提高学生自身对音乐搜集和整理的能力，这也为多元素音乐文化的教学提高了丰富的教学资源。

二、在体验式教学中融入音乐文化，树立学生正确的审美观念

音乐教学课程是以学生的审美教育为教学核心的一门课程，为此，教师必须将学生音乐欣赏能力的培养建立在学生的各种感官体验上。对于音乐教学而言，学生只有在真实的体验中欣赏音乐文化，才能形成具有个性特色的精神世界，而教师则需要对其进行正确的引导，促使学生能够掌握到音乐欣赏的方式，进而增进音乐学习的自信心。

（一）感悟式的音乐体验教学

感悟式的音乐体验对教学中的音乐文化主题有着极大的要求，由于其是最能突出“以学生的审美教育为核心”的音乐教学课程的教学方式，教师就必须将学生对音乐作品的体验和理解建立在合适的音乐文化主题上，从而展开一系列的教学研究活动，以学生听觉感官上的体验深入到作品的中心思想中，促使学生感悟到音乐作品中独特的文化色彩。例如，以“月”为主题的教学内容[3]。教师可以引导学生对中国古典名曲《花好月圆》、《二泉映月》、《关山月》等作品进行鉴赏，以每一首作品中音色音律透露着的东方文化对“月”的喜爱情怀，引导学生感悟中国传统文化中具有独特魅力的神韵，促使学生在作品中心思想理解的基础上对传统音乐有着更深入的欣赏。

（二）比较式的音乐体验教学

比较式的音乐教学要求教师必须结合不同的文化主题，引导学生以纵向或横向的比较方向将音乐作品进行比较[2]比如，可以将不同体裁的音乐作品进行比较，也可以将同一种作曲手法的音乐作品进行比较，引导学生在作品比较中获得音乐体验，从而提高学生对音乐学习的兴趣和审美能力。比较式的音乐体验教学在实际教学中不仅能够培养学生对音乐分析和评价的能力，还能促使学生形成不同文化不同心态的欣赏意识。例如，将《春江花月夜》和《蓝色多瑙河》进行比较评价，教师可以引导学生从作品的演奏方式和实际音乐效果进行比较。作品的演奏方式学生很容易便能得知《春江花月夜》是中国民族管弦乐队演奏的，而《蓝色多瑙河》是由西方交响乐队演奏的，由此结论教师可以以其中中方与西方在音乐表现手法上的区别引导学生对作品进行分析。而作品的实际音乐效果则是建立在学生的听觉感官上的，教師需要播放两首音乐作品，从学生的感知出发，对两首作品进行更深入的分析和评价，促使学生更好的掌握到两首作品的不同文化特征。

（三）传播中的音乐体验教学

加强学生对在传播中音乐变化的认识和理解程度，对于学生音乐鉴赏能力的培养有着极大的作用，这不仅能扩大学生的音乐视野，还能促使学生学习到音乐文学中一般性常识。教师在采用这一教学方法时可以给学生安排一个可研究的音乐文化主题，让学生发挥自身的鉴赏能力，对传播过程中的音乐作品进行研究、评价和整理，最后以课堂演绎的教学活动促使学生获得更深层面的体验。例如，教师可以以80年代香港粤语歌曲对大陆流行音乐的影响为教学主题，引导学生对80年代的香港粤语歌曲在时间、思想、政治、文化中传播和演变进行分析。那么在这一种教学方式下，任何教学主题在师生的共同体验和探讨中，都有利于学生获得多元文化音乐的审美意识，从而提高自身的音乐欣赏意识。

三、构建多元化的课程评价体系，提高学生综合音乐文化水平

在传统的音乐教学评价中，教师主要以知识为评价中心，严重忽视了对学生个性上发展的评价和创造能力的评价，而这样一种评价体系对于学生的成长来说有着极大的不利影响。为此，在当前素质教育改革的要求中，教师要想促使学生的个性与心理在音乐教学中获得健康的指引，就必须以学生为教学评价中心，满足学生的自我表现感，构建多元化的课程评价体系，促使学生在这种评价结果中能够不断的提高自身的追求，从而从整体上提高学生的综合音乐文化水平。

比如可以将学生的自评、学生之间的互评以及教师的评价结合起来，再加以学生课堂上的表现组成一项全面性的评价指标，促使学生能够以这种指标不断的提高对自身要求，最后，教师还可以采用课上课下对学生的观察和自我反思等多种评价方式，促使课程教学评价能够将学生的成绩与学习过程结合起来，形成一个较为完善的评价体系[3]。而这种评价系统对于学生而言，有利于学生在学习过程中不断的提升自我，对于教师而言，有利于教师及时的了解到学生的学习需求，从而优化教学方案，改善教学质量。

结束语

总而言之，多元文化对音乐教育产生影响，在课堂教学中，教师必须将课堂建立在互动式的教学环境上，并积极应用各种现代信息技术为学生提供丰富的教学资源，扩大学生的音乐视野，同时，教师还需要建立完整的教学评价体系，以全面性的评价标准促进学生综合能力的提高。此外，教师还需要不断的提升自身的教学职能以及职业素质，加强对学生个性化发展的重视，从而落实音乐教学的主要教学核心，提高教学质量。

参考文献：

[1]王佳. 研究多元文化教育视野下的音乐教育[J]. 艺术科技，2016，08：390.

[2]夏伟涛. 多元文化视野下的学校音乐教育[J]. 丽水学院学报，2015，03：110-114.

[3]刘晓辉. 多元文化教育视野下的音乐教育[J]. 西部素质教育，2016，22：79.