文雅在兹

陈玉圃

吾徒姜金军的画宁静清和、恬淡雅致，富有典型的文人画气息，吾甚爱之。

在成为我的研究生之前，他就曾跟随我到山里去写生，那时的他虽笔墨稚嫩，却显出独特的构思与想象力，从那时就可隐约看出他对山水画有超出常人的热爱与表达能力。

“若见诸相非相， 即见如来。”——《金刚经》

“诸佛妙理， 非关文字。”——《坛经》

“论画以形似， 见与儿童邻。”——苏轼

“有时游戏三昧……妙悟不在多言。”——王维

上述是我多年的教学基本思路，姜金军在成为我的研究生后，就巧妙地将这些理论运用到他的绘画练习与创作中，是以其绘画既具有笔墨之趣味，又见出文化之品格。毕业后，他又顺利考取范曾先生的博士。以范公烁破古今之眼光，能入其门者，绝非庸庸之才。范公当年以一管之笔，建东方艺术大楼，树东方艺术之大旗，其意即在弘扬东方文化之鸿门正学。姜金军铭记此训，为学治艺更加努力钻研，在范公门下眼界大开，胸次大开，对东方艺术之宏旨已了然于胸。其人其画为范公所激赏，信不虚言矣。

拙以为，姜金军的画有三点长处：一曰静气，二曰简淡，三曰古雅。

一为静气。莊子云：“水静则明烛须眉……水静犹明， 而况精神？”中国画贵静气，如禅宗之于禅定，画呈现静气，给人一种舒适的美感，使观画者如饮寒泉，透心清爽，消尽烦乱情绪。通常我们所说“有禅味”或称作“逸品”的画大多因为得了静气，古之文人作画，其意往往并不在画，怡养性情而已。近人多数以画营利，名缰利索，竞相驰逐，故其画多躁动，其品格自低下。姜金军其人温敏敦厚，其作画往往寂然凝虑以求虚静，所以能够摒名利，薄雕饰，画如其人，故其画多平和恬淡而得静气。

二为简淡。中国画尚写意，苏东坡云：“观士人画，如阅天下马，观其意气所到耳。”黄公望也说：“画不过意思而已。”《金刚经》说：“无我相，无人相，无众生相，无寿者相。”从写意的角度看，这“相”就是客观景物的外形或绘画的表现形式。那本真就是画家的主观意识，即意。南宋画家陈简斋自题画梅诗说：“意足不求颜色似，前身相马九方皋。”姜金军作画，正是以略形或忘形的手段去显现、突出画家的主观意态。他有很强的概括能力，即便在真山实水中面对千岩万壑，他也有一笔带过的功力，以简为贵，形愈减而神愈全，这正是中国画写意精神之所在。

三为古雅。王国维在《古雅之在美学上之位置》中提出了“古雅”的概念：“古雅之位置，可谓在优美与宏壮之间，而兼有此二者之性质。”他还说：“欲知古雅之性质，不可不知美之普遍之性质。”这“美之普遍之性质”，恰如禅家之“大乘不离世间”。姜金军的绘画，从不以“孤芳自赏”的小雅为旨，如同范曾先生一样，他希望将自己的艺术境界向更广阔的天地展现，用画笔引导大家向着“回归古典”的民族文化本位努力。虽然文人写意以“水墨为上”，但姜金军在色彩运用上并不抛弃颜色的渲染，加上用笔用墨的高古特质，形成了淡然而不失华彩的古雅意蕴。

姜金军虽画有所成，然年纪尚轻，仍需持之以恒，假以时日，则前途不可限量也，其勉之。

（编辑/常晔）