高中古诗词鉴赏中意象解读的教学意义

范斌凌�オ�

意象即“意”与“象”复合形成的“意念之象”。对于理解一首诗词来说，理解透彻了其中的意象也就读懂了这首诗词的意蕴。所以，在语文教学中解读诗词意象有着重要的教学意义。

一、领悟诗人独特的情感世界

诗人在创作过程中，选择物象并对其进行加工处理，是根据自己的审美情感和审美经历进行的。物象一旦进入了诗人的构思，一定会带上诗人的主观色彩。而不同的意象选择，也反映了诗人的个性、气质、思想和当时的情绪、心境等因素。正因为如此，在古诗词教学中，教师可以引导学生通过对意象的把握，领悟诗人独特的情感世界。

不同的诗人由于所处时代不同，人生经历不同，常常可能选择不同的物象，营造迥异的意象。即使借助相同的物象，其形成的意象在意蕴风格上也截然不同。个性鲜明的诗人一般有自己的独爱的意象。屈原用尽一生追求美好的人生理想和人格完美，所以常常选用香草美人喻写美好的事物。如《离骚》中的“何所独无芳草兮，尔何独怀乎故宇”。厌恶官场、热爱田园生活的陶渊明则独爱菊，“采菊東篱下，悠然见南山”。李白的风格浪漫夸张，和大鹏、黄河、剑、酒分不开。

二、领悟古诗词的意蕴

一些教师虽然已经认识到诗歌教学中引导学生自主鉴赏、感悟诗歌艺术境界的重要性，但因为“意境”这一审美范畴过于笼统，不容易找到切入角度。对于这一问题，全日制普通高级中学第三册第二单元后的综合性学习就提到“解意象，品诗歌”，这就明确了意象解读在教学中的作用。

古诗词教学中提及意象的较少，涉及意境的较多。由于“意境”这一审美范畴比较抽象，学生难以自主领悟。而意象表现相对具体，从意象到意境的解读，是从具体到抽象的解读，学生更容易理解。如张继的《枫桥夜泊》前两句运用了六种意象，我们可以从“月落”体会到夜色浓重，从乌鸦凄凉啼叫，“霜满天”的冷清，“江枫”的摇曳和“渔火”的星星点点感受到水乡夜晚幽寂的氛围和游子寂寥空虚的心情。

三、把握民族文化的独特性

意象是中国传统文化中的一个重要概念，也是中国首创的一个美学范畴。古诗讲究凝练、含蓄，诗人多通过意象寄托个人情感。同样是写爱情的诗，拜伦《雅典的少女》感情直白，“我能够不爱你吗？不会的。/你是我的生命，我爱你！”而中国的《上邪》则是通过几个连贯的意象“山无棱”，“江水为竭”，“冬雷震震”，“夏雨雪”，“天地合”，只有这样，“乃敢与君绝”，表现对爱情的忠贞不渝。通过对比，可以很容易体会到中国诗词创作的独特视角。

同时，“意”与“象”之间的关系被长期沿袭使用，构成一种比较稳定的关联模式，这样的意象可称为民族意象。民族意象制约着每个民族成员创作和欣赏的思维过程，也成为民族文化的标签。“玫瑰”是西方的民族意象，中国诗人则喜欢用“梅”“柳”“云”等入诗。“月”是古诗词中最常见的意象。张若虚从“江畔何人初见月，江月何年初照人”中发问引出“人生代代无穷已，江月年年只相似”的感伤。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。”月有了感情，于是“风鸣两岸叶，月照一孤舟”，凄凉孤寂，于是“今夜月明人尽望，不如秋思落谁家”，蕴藉深沉，于是“海上生明月，天涯共此时”，情感真挚。诗人正是通过使用具有浓厚民族特色的意象，激发起读者的共鸣。

四、培养学生鉴赏古诗词的心理能力

意象是古诗词里的最小单元，学生从意象出发，从词到句，从部分到全面，最终达到融会贯通。教师应顺应学习规律，做正确的引导。

1.感知意象，由景入境

可感性是古诗词词语的一个基本特征。可感性词语是指表达人的感官经验和感官感受的那一类词语。这些词语以形象战胜抽象的方式，强化词语本身的信息刺激，诱导读者展开想象把握感性世界。我们可以利用古诗词的可感性进行教学。以《声声慢》一词为例，该词表现了李清照在丈夫去世以后的痛苦决绝，这种情绪是通过眼前实物表现出来的。“乍暖还寒”烘托出清冷气氛，“淡酒”联想到借酒浇愁，“晚风”和“雁”让人想起远方的亲人，“黄花”“梧桐”，飘飘洒洒，情感飘零，这些意象共同营造了整体上的悲凉情调。这让学生在真实可感的意象中感悟诗人心境的同时，也能体会到意象本身的情趣之美。

2.锻炼审美想象力

心理学研究表明，14～17岁的学生正处于幻想的顶峰。幻想是创造想象的一种特殊形式。高中生处于这一阶段，教师可利用学生这一特质，鼓励他们张开想象的翅膀，开展积极的想象。如辛弃疾《青玉案·元夕》里的“众里寻他”的“他”究竟是谁？是恋人，还是踽踽独行的自己？此句表现了对未来的憧憬，还是传达了面对繁荣景象对自身处境的困惑？

古诗词中的意象内涵丰富，无论是对诗词本身，还是延伸至传达文化的独特性，或者对学生的培养上，都有重要作用。高中语文教学旨在提高学生的综合素质，培养学生的独特思维，所以通过意象解读古诗词在教学上的作用不可小觑，这值得每一位教育工作者钻研。

作者单位：四川省德阳市第五中学（618000）