把学习还给学生，让音乐课灵动起来

陈蓓蓓



把学习还给学生，让音乐课灵动起来

陈蓓蓓

（安徽省淮南市第十五中学 安徽 淮南 232000）

随着素质教育的全面推进,新课程改革方案的不断深化,人们越来越重视对学生音乐的教学和培养.学生学习音乐能够提高审美能力和创新思维能力,但是在教学过程中,我们不难发现,许多学校开展音乐课程不注重对学生能力的培养,而是片面对学生进行音乐知识的灌输,这样的教学模式就使得学生学习音乐的本质发生了变化,使教学与学生的艺术实践相脱节.

音乐课堂；教学方法；师生关系

艺术赋予人鲜活的生机，让人们有了抒发情怀的窗口，有了情感交流的途径。古人说，语言的尽头才是音乐，音乐艺术是人们在紧张的生活中得到心灵的净化，感悟生命的酸甜苦，品尝心灵顿悟后的恬静与优美。

从音乐教学现状来看，音乐课堂传统的重知识、重娱乐、轻能力教学已不适应时代的需要。虽然经历了九年义务教育，学生仍然没有掌握基本的音乐技能，没有驾驭和应用音乐的能力，音乐成为了一种只有花钱才能达到的贵族艺术。报纸上曾报道过这样一则消息，针对中小学生进行一次音乐倾向的抽样调查，在他们的答卷反馈里，我们得不到一直期望的音乐课是学生最喜欢上的课，音乐老师是学生最喜欢的老师所带来的那种感动，相反的却是冷漠与排斥。他们热衷的是流行歌曲、偶像歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾。他们可以如数家珍似的报出一长溜的歌星和歌名，而对音乐课上教师反复教唱，讲解的歌曲或乐曲却模糊不清，甚至毫无印象。这里固然能找到许多原因，讲出许多一线音乐教师的困惑与无奈，但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教育，音乐课堂本身在教师，学生、教材、教学组织等很多方面存在着许多丞待解决的问题。

如何将学习的权利还给学生？如何让课堂动起来？教师要研究怎样对学生组建有效学习的课堂氛围，要考虑学生的求知需求，要关注学生的心理特点，要掌握好师生角色的分工。

1 课堂应是“平等”的课堂

传统教育中教师的权威不容质疑，权威背后的教师忽视了学生强大的学习潜力，尤其在今天这个媒体异常发达的信息时代，教师要与学生建立一种平等的师生关系。让学生感受到学习是一种平等的交流，教师富有启发性的提问，会激发起学生的挑战欲望和探究潜能，这个过程会给学生带来成就感。今天我们倡导专家型教师，但不提倡教师站在专家的高度去要求学生，教师要有甘当小学生的勇气，与学生共建课堂。与学生一起学习、一起快乐、一起分享、一起成长，让学生不再畏惧教师、不再畏惧知识、让学习的过程变得快乐有趣！

2 课堂要和“生活”相结合

艺术来源于生活，没有了生活的基础,艺术便失去了生命力，但同时艺术又高于生活，因此音乐课堂要与生活相连接，又要给学生提供可以举一反三的知识武器，这才能达到课堂教学的目的。生活化的课堂可以让枯燥的知识变得简单有趣，变得有意义，最直接的效果就是可以增强学生的记忆和理解能力。

3 课堂应重视“情感”教育

创设良好的音乐环境：创设一个能让学生喜欢并尽快适应的新环境，环境影响人的心情，审美教育更需要美的氛围，走近这些新颖别致童趣盎然的音乐教室，学生的心情会豁然开朗，教学会进行的更加顺利

搭建良好的音乐氛围：黑格尔说：“审美带有令人解放的性质。”艺术教育是自由的，协调的。在艺术教育过程中，施教者和受教者如果一言一行都受牵制，又何来艺术体验时的精神愉悦呢？所以，音乐课“悠着点”不是非常好的措施，欣赏音乐时学生会不由自主的站起来手舞足蹈甚至离开座位，请不要呵斥他的随意，这是很令学生扫兴的事，不妨以赞许的眼神欣赏他的表演，待他心满意足后，自会上座位。课堂要给予学生更多的自由。在自由的学习中让学生学会自己矫正问题。这样学生才会把音乐课看作无拘无束放飞自我的地方，才会由衷地喜欢音乐课！

4 课堂“目标”预设明确

在实现课堂教学的高质高效上，除了学习方式的转变，带给我们巨大的收获，另一个老生常谈的问题，不容忽视，那就是课堂教学目标的预设与生成。有了教学过程，有了目标的详细预设，课堂教学再怎么多变，教师仍然心中有数，不会偏离方向。但绝不是只有周密的预设才有精彩的生成。在音乐课堂教学中，教师要善于把握预期有教学价值的信息，运用这些资源促使其成为有意义的教学课堂素材，成为课堂教学中的一道美丽风景线！

5 深化音乐“体验”

传统的音乐课教师讲，学生被动的听，由于学生缺少音乐的活动体验，因此对音乐的理解和感悟只停留在表面，音乐与心灵的碰撞无从谈起，当然更无法激起学生对音乐的探索激情

新课程强调以兴趣为动力，但注意教师在教学过程中不能背离音乐本体，避免只强调音乐的趣味性而忽略了学生聆听音乐的习惯及对音乐感悟力的培养，尽管课堂上看着热热闹闹，但是由于学生没有注重对音乐的专注，因此得不到应有的审美体验。学习过程中教师应引导学生充分完整的聆听音乐，体验音乐中的强弱变化，可以通过音乐与歌词的完美结合享受作品自身的美。

最后，聆听是一种重要的音乐体验方式，它是最有效的增强学生想象力的学习方式。视频表演舞蹈等带来的想象是有一定局限性的，聆听则是学生来自心灵最直接最符合心理需求的想象，因此教师一定不能将这个法宝丢掉。引导学生直接面对音乐，直接与音乐作品的情感碰撞，音乐情感与学生的心灵发生共振，使音乐诠释的乐思在每一个人的血液中奔涌，让起伏的旋律，跳动的节奏小鸟般的飞进学生的内心深处

课堂要给予学生更多的自由，在自由的学习中，让学生学会自己矫正问题，这样学生才会把音乐课看作无拘无束、放飞自我的地方，才会由衷的喜欢音乐课！

[1]朱永新.新教育之梦.人民教育出版社.2002.

[2]李晓君.共同塑造完美人格——论教师与学生的交往与互动.基础教育出版社.2001

along with the advance of quality education, deepening of new curriculum reform, people pay more and more attention to the students of music teaching and training. Students learn music can improve the aesthetic ability and innovative thinking ability, but in the teaching process, it is easy to find, many school music curriculum does not pay attention to the cultivation of student's ability, but the one-sided undertake to the student the music knowledge, this teaching mode makes the students to learn the essence of music changed, and make teaching and students' artistic practice.

music class；teaching method；teacher-student relationship.

10.19551/j.cnki.issn1672-9129.2017.11.331

G40

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1672-9129(2017)11-0267-01