印刷品设计的多维艺术形态研究

卓 婧

(福建农林大学艺术学院，福建 福州 350002)

印刷品设计的多维艺术形态研究

卓 婧

(福建农林大学艺术学院，福建 福州 350002)

分析了传统印刷品设计的特征及时代背景对印刷品设计的影响，从不同视角研究多维艺术形态的设计对印刷品品质提升的方法及作用，为传统印刷品的创新与发展探索一条能够适应新环境，并以用户体验为中心的新型艺术形态的路径，从而丰富读者的阅读体验、提升印刷品的品质、提高信息传递效率，有效实现产品价值。

印刷品设计；多维艺术形态；信息传递

随着数字技术的日益发达，信息传播方式渐趋多样化，人们获取信息不再只依赖于报章杂志等传统印刷媒介。而媒介市场的成熟与竞争的加剧，逐渐缩小了传统印刷媒体的生存空间，这势必对传统印刷品的设计提出更高的要求。需要融合时代发展特征，运用设计新思维，使传统印刷品的单一形态向多维艺术形态方向发展。

一、传统印刷品设计形态亟待创新

印刷品设计作为受众最为熟悉的传统媒介之一，有其自身存在的广泛价值。书籍、报刊、商品包装和促销广告等，都属于印刷品设计范畴。其除了具有传递信息的功能外，还承载着构建企业形象及品质、吸引受众群体等多重作用。

在数字化时代来临之前，受限于当时的印刷技术发展水平，传统的印刷品设计主要是在平面媒介上进行设计和创作。设计师将图形、文字、色彩等视觉元素进行有机组合，侧重于以长和宽的二维空间为载体的设计形态。然而，随着新兴媒体挑战的日益加剧、受众群体审美视角的不断提升，人们对于传统印刷品的欣赏已不满足于二维形式。传统意义上的印刷品设计形态在吸引受众群体方面显得力不从心。印刷品设计行业正面临前所未有的挑战。若想与数字媒体抗衡并取得一席之地，印刷品设计应进一步改进传统的表达方式与手段。设计师应当强调以人为本的设计观念，紧密结合空间、材质等因素，与消费者的思想及所处环境相结合，在印刷品的设计上提供更多样化的可能。着力从设计创意上拓展传统印刷品设计的维度，增强传统印刷品设计的表现力，使得印刷品设计不再“平面”，以便在信息传播渠道大变革的背景下找到适合自身发展的空间。

二、印刷品设计的多维艺术形态迎来新契机

印刷技术、摄影技术和计算机的出现，对现代印刷品设计产生了重要影响，科学技术的快速发展必然带动设计形态上的革新。优秀的印刷品设计往往是艺术与技术的完美结合。除了基本的设计要素，设计师还可以综合运用现代高科技的印刷工艺、印刷材料等元素，实现多维艺术形态的设计，以带来全新质感的表现和独特的创意表达。

(一)新技术对印刷品设计的影响

在竞争激烈的社会环境下，越来越多的企业主已经意识到印刷品的印刷效果和品质是提升企业竞争力的重要条件。印刷技术的提升对印刷品设计的内涵表达、形式表现、信息传递及设计吸引力都有着深远影响。其能够有效帮助印刷品实现视觉化、触觉化等多维度表达，使印刷品设计实现完美的品质呈现，并保持这一媒介特有的优势，为印刷品设计的创新带来无限可能。

数字化时代下的热敏、紫激光和UVCTP等印刷技术的研发，以及功能印刷、镭射印刷、激光雕刻、特殊肌理印刷、特殊油墨印刷、防伪印刷等多种技术形态的出现，为现代印刷品设计带来了更多设计理念和方法上的可能性。这不仅替代了传统设计的手工操作，提高了设计效率，也为设计师带来了更多的创意空间和技术支持，并且实现了更为完美、精确的设计。这些新技术最大限度地满足了消费群体对信息传播、文化传承、情感交流的需要，对企业形象的宣传和竞争力的提升有着积极且革命性的作用。

(二)新材料对印刷品设计的效用

承印物是印刷品呈现的必备要素，其特性对印刷品的质量起着至关重要的作用。随着印刷技术的不断提升，承印物的类型和质地也发生了翻天覆地的变化。西班牙“可食报纸”用特制无毒油墨在面粉做成的纸张上印刷；加拿大“千层糕报纸”用食物纤维制纸，用可食油墨印刷，再经消毒灭菌后出售。这些先进的印刷技术打破了传统单一的承印物形态，融入了全新的技术及新型材料。随着印刷技术的飞速发展，印刷品设计的承印物除了纸张以外，纤维织物、塑料、金属、陶瓷、玻璃等都能够作为印刷的介质。这为实现各种类型的产品信息传递、提高生产效率、创造企业效益，以及塑造品牌形象，带来了无限可能。

(三)新型消费者对印刷品设计的需求

当今社会，以“80后”“90后”为代表的群体逐渐成为消费领域的主导力量。这些群体的年龄、自我意识形态和知识结构的变化，决定其具有更强的活力和创造力。其认知世界的程度不断加深，不再满足于传统的设计套路，开始不断追求创新。其更强调设计的品质，倡导以人为本的设计理念，注重用户的情感体验，对新事物的好奇心和接受度都更为广泛。这就使得设计师在印刷品设计的过程中须不断满足消费群体追求新奇事物的心理需求，使消费者获得认知的满足感，从而进行有效的信息传播。

三、印刷品设计多维艺术形态的实现途径

随着数字媒体环境的变化，产品的核心竞争逐渐转向用户的体验。这就促使印刷品设计的需求不能仅仅局限在视觉体验上，设计形式需要具备互动性和传播性。用户注重的不再只是产品的性能，更是产品所带来的愉悦感和价值感。这种以客户体验为核心的价值体系，更需要媒体跨界合作的能力和综合的专业掌控力。

现代开放思维为印刷品设计提供了更多可能性，也使大众对新时代下的印刷品设计产生了更多期待。印刷品的设计手段和表现形式在新的市场环境下需要具备鲜明的时代烙印，才能保持印刷品的社会角色不被淘汰。超现实主义的代表人物安德烈·布莱顿曾说过：“奇异者总是美的，任何奇异者都是美的，事实上，只有奇异者才是美的。”[1]成为奇异者，传统印刷品必定要打破其形式的老套，进行与时俱进的革新。要在当下实现多维度艺术形态的设计，以加强“人”的主体感受和地位，增强有效的信息传达，可尝试如下具体途径。

(一)立体构成原理的运用

立体构成，即物质存在的广延性和伸张性表现，是运用一定材料，以视觉为基础，以力学为依据，将造型要素按一定构成形式组合的形体[2]。运用这一构成原理，将印刷品进行切割、折叠等技术处理，当消费者借助外力介入印刷品时，便会发生由二维空间转化为半立体或三维空间的变化。设计师也可以通过对印刷品进行局部的开窗、镂空、凹凸设计及粘贴等手法，使印刷品形成立体效果。这样的设计手法不仅能够节省成本，还能减少在运输过程中的损耗，同时能够使受众主动参与设计本身并感受到空间形态转换的惊喜和乐趣。

(二)多重感官机能的融合

多重感官机能的融合主要强调设计师突破以视觉为主导的传达形式所带来的局限性，给予消费者听觉、触觉及嗅觉等多层次感官机能的体验。

1.听觉要素在印刷品设计中的运用。可以结合带有发声功能的电子配件完成印刷品的设计和制作。如带有音效的贺卡、书籍等，通过听觉感官的融合更直接地传达设计师的理念和创意, 从而丰富印刷设计作品的内涵，有效地完成信息传递。

2.触觉要素在印刷品设计中的运用。通过采用特殊触感的新型材料和新颖的印后加工工艺来完成。如将食材和纸张结合起来设计请柬，意为邀请客人来用餐；或是通过UV彩葱印刷、丝网凸线印刷、植绒、局部缝纫线等特殊工艺来实现受众对印刷品的触觉体验 ,从而传达设计者独特的设计维度。

3.嗅觉要素在印刷品设计中的运用。主要借带有特殊气味的印刷油墨完成印刷品的制作。如带有香味的婚礼邀请函、明信片设计等，能够调动受众的嗅觉感官来完成整个设计体验，从而使受众对作品印象深刻。

(三)交互设计理念的体验

印刷品设计中的交互设计理念，强调受众的参与过程及与印刷品之间的互动。消费者在参与过程中不再是被动接受信息的角色，而是以主动参与者的身份参与其中。如在明信片设计中，设计师提供原材料，让消费者完成如十字绣等手工制作，以完善设计师在版面中预期设计的图形元素。这种手法就是通过消费者的参与来完成整个设计过程，从而使消费者与印刷品紧密联系在一起，构建一种全新的互动体验和认知环境。在这样的参与过程中，能够更加有效地完成广告信息传递。

(四)功能设计概念的植入

功能设计即对所定位的设计应具备的目标功能系统进行概念性构建的创造活动[3]。在印刷品设计中，除了信息传达设计的基本需求外，在印刷品中加入功能性设计，也是提升设计多维度的一种有效途径。功能设计既能传递信息，也能为品牌增添附属功能，在某种程度上还能实现节能环保。如在名片设计中融入尺子等附加功能的设计元素，既达到了名片的基本属性的效用，还能发挥其附加用途；再如产品外包装通过结构的调整变为可继续使用的功能性产品。这些手段便能使品牌形象潜移默化地渗入消费者生活中，从而达到品牌宣传的目的。

(五)信息传播媒介的交叉

信息传播媒介的交叉应用是指跨媒介传播与整合，即在当前信息化时代下，不同类型的媒介从各自为战的状态，转换为互助与融合的方式[4]。媒体之间的交叉传播与互动，能够使印刷品既存在于二维平面空间，又产生脱离平面的视觉体验，具有与众不同的视觉和感观冲击力。其不仅在艺术性上有丰富的效果表现，在技术上也具有极强的创新性。如AR，即增强现实技术，将虚拟的信息应用到真实世界，通过印刷品、APP软件、数字移动媒体等介质与人的视觉能动配合，将真实的印刷环境和虚拟的物体实时地叠加在同一个画面或空间内，产生奇妙的立体空间效果，具有极强的创新性。

(六)互联网思维的渗透

互联网思维，就是在“互联网+”、大数据等科技不断发展的背景下，对市场、用户、产品、企业价值链乃至对整个商业生态进行重新审视的思考方式[5]。科技飞速发展，传统企业也在不断研究和关注互联网思维，并着力在印刷品媒介中找到与新媒体融合的完美方式。二维码设计在印刷品中的运用无疑是个成功的范例。通过在平面印刷品上印制企业二维码，可实现产品防伪追溯、营销管理、促销优化等目的。其为企业的营销策略和用户体验的增强，搭建了一个信息化的平台。这种用户体验同样是一种新的产品竞争力，充分体现了互联网思维在传统印刷品中的作用，且顺应了时代和潮流。

总而言之，印刷品设计是艺术与科技的结合，是商业社会活动下的产物。商业社会需要创新理念，从而进一步放大商业价值与艺术价值。多维度艺术形态在印刷品设计中开拓了无限可能，其设计形式多样化，角度丰富，使受众能够产生强烈的情感共鸣，有效提升了信息传递的效率，使得传播目的更加明确。作为信息时代背景下的设计师，在印刷品设计过程中务必以受众的意识和体验为出发点，善于运用新思维完成多维艺术形态的创意表达，为印刷品设计拓展更多可能。

[1]蒋琰.视觉传达设计中的超现实表现[D].苏州:苏州大学,2004.

[2]张世彦.从自然到绘画的空间转换[EB/OL].(2013-01-24)[2017-04-06]. http://art.people.com.cn/n/2013/0124/c354426-20315917.html.

[3]杨晴.设计中美学与功能的合作[J].美与时代，2013(11)：60-61.

[4]王晓萌.浅析新传媒时代跨媒介传播现象[J].新闻知识，2010(6)：22-23.

[5]刘滢.用“互联网思维”开启全球传播之门——2014年对外传播新趋势[EB/OL].(2015-02-05)[2017-04-06]. http://media.people.com.cn/n/2015/0205/c192370-26515 565.html.

(责任编辑： 何晓丽)

Research on the multidimensional art form of print design

ZHUO Jing

(CollegeofArts,FujianAgricultureandForestryUniversity,Fuzhou,Fujian350002,China)

This article mainly analyzes the characteristics of traditional print designs, and the impacts of historical background on print design, and explains the methods and functions of improving printing qualities through multidimensional artistic designs from different perspectives. This paper aims to explore a suitable path for the development and innovation of traditional print designs, making them adapt to the new environment, and implementing new art form based on users experience in order to enrich the experience, improve the qualities of print designs and the efficiency of information transmission, and realize effectively the value of the products.

print design; multidimensional art form; information transfer

2017-04-19

卓婧(1981-)，女，讲师。研究方向：印刷媒体设计、商业摄影、摄像。

J516

A

1671-6922(2017)04-0110-03

10.13322/j.cnki.fjsk.2017.04.018