现代舞剧《霸王别姬》走新路

刘琴华

2016年8月18日，由宁波市演艺集团歌舞剧院创排的多媒体现代舞剧《霸王别姬》在宁波文化广场大剧院首演，这是继舞剧《十里红妆·女儿梦》、音乐剧《告诉海》、景观剧《宁波的故事》之后，宁波市歌舞剧院的又一力作。舞剧首次尝试“创作在国外、制作在国内、市场在海外”模式的多媒体现代舞剧创制。

宁波市演艺集团董事长邹建红表示：“故事是中国的，但表现形式是世界的。这部舞剧市场定位在海外，更多的是想走出一条不同的路，那就是‘中国文化走出去要进入国外主流剧场、主流人群。”

《霸王别姬》是一部全新概念的现代舞剧。作品讲述了一个渴望成功的现代人，因为紧张的竞争压力而长期失眠。有一次，他终于如愿进入深度睡眠，跌入了自己的梦境深渊。在梦里，他成了古战场上的霸王。他想改变霸王的命运，可是一次次尝试后，他还是失去了江山美人。徒劳的他，在梦醒时分还是要面对现代社会的种种压力。

剧中的“古”霸王和“古”虞姬、“今”霸王与“今”虞姬等角色的性格塑造，反映了现代人在事业、爱情、自身价值等压力和矛盾中的生活状态，是当代人心境的真实写照。

这部舞剧的主创团队成员都是世界级的艺术家与设计师。总编导殷梅是美国当代舞蹈艺术家和纽约市立大学皇后学院终身教授、舞蹈系主任。她的创作理念是将个人的四面危机与古战场的四面楚歌结合起来，从当代人的视角去审视霸王别姬的历史故事。

舞剧中巧妙地引入“照镜子”的片斷。镜子两端，古今两位虞姬在舞台中央以张力十足的舞蹈动作恣意跳跃、翻转，暗示内心的纠结与争斗。这幕古今虞姬对话的场景耐人寻味。

音乐编曲与音响设计是纽约作曲家David Van Tiegpem（大卫·梵·蒂格姆）。他曾为众多著名舞团和影视作品创作过音乐。开场一段近10分钟的群舞，在隆隆战鼓的伴奏下，舞台气氛显得霸气十足。舞剧通过传统乐器的编排，赋予作品堪比“大片”的音响效果。纽约大学、朱丽亚音乐学院教授克利夫顿·泰勒担纲舞美、灯光、道具设计。

为了打造精品力作，歌舞剧院还引进了一批国内知名艺术学院的演艺人才，此剧的男女主角苗盛和王钰毕业于北京舞蹈学院，是刚刚在国家大剧院落下帷幕的舞剧《丝路长城》的主演和女一号。

制作方为土生土长的宁波艺术院团，所有演员均来自宁波市歌舞剧院。“古”虞姬的扮演者由歌舞剧院青年导演陈文斌反串，“古”霸王则由《十里红妆·女儿梦》中的男主角白鹏飞饰演。

邹建红向媒体介绍，《十里红妆·女儿梦》进入美国、新西兰、澳大利亚的演艺市场后，宁波市演艺集团积累了丰富的海外市场推广经验。《霸王别姬》在制作之初便把市场目标定位海外。为了便于在国外演出，轻装上阵。该剧从人员到舞美、道具等都作了简约处理。现在整团出行海外，包括工作人员仅22人，可谓一支巡演海外的轻骑兵。

现代舞剧《霸王别姬》的亮点在于戏中有戏，舞台上有电影元素也就是多媒体技术的成功运用。邹建红说：“这部舞剧首次尝试现代舞结合多媒体技术创作，希望借此在世界舞台上讲好中国故事，传播好浙江文化、宁波文化。”