蔡杰
摘 要:加强对中学生人文素养的培养,对实施素质教育有着非常重要的意义。教师应挖掘教材中的人文精神内涵,注重学生创造力的激发,促进学生主动参与、交流合作、探索发现,将人文精神落实在学生的学习与生活里,探索有特色的提高学生人文素养的课堂教学模式。
关键词:人文素养; 创造力;教学策略
中图分类号:G63 文献标识码:A 文章编号:1673-9132(2017)08-0224-02
DOI:10.16657/j.cnki.issn1673-9132.2017.08.145
人文教育体现了人与他人、人与自然、人与社会关系上的一种价值取向。在美术教学中要体现“以学习者为中心”的人文主义教学思想,注重学生的全面发展,重视人的价值,尊重人的尊严和权利,关注人的现实生活。也就是说,美术教育要注重学生人文素质的培养。在实际教学过程中,要采取“灵活多变”“教无定法”的教学策略,来提高学生对学习的兴趣,打造一堂堂精彩的人文性的课堂教学。
一、充分挖掘教材中的人文精神内涵,提高学生人文素养
在课堂教学中要注重把对学生人文素养的培养渗透到每一节课中,抓住典型的美术作品,了解作品创作的背景,把握画家的创作意图,深挖人文内涵来引发学生的共鸣。这需要教师认真备课,备学生、备教法、备学法,让学生在教学中既能有美的享受,又有人文素养的提升。例如:
案例一:鉴赏课《走进具象艺术》
环节一:由故事激情导入。
设计意图:由耳熟能详的古希腊的两个画家公开比赛的故事导入,学生既感到熟悉亲切,又能准确把握具象艺术的最突出特点:具象艺术的客观性或真实性。
环节二:环环相扣,创设情境,引领学生发现。
师生欣赏探究《教皇英诺森十世》。
1.人物神态,表现出人物的性格特征。
2.用色华丽,显示主人公的地位。
3.气氛厚重,彰显英诺森的权利和人品。
设计意图:引导学生谈感受,鼓励学生谈出自己的见解,引导学生用语言描述人物的外貌,通过斜视的眼神、紧锁的眉头、紧闭的双唇等特征来认识人物的性格特点,完成具象艺术的典型性知识点教学。
环节三:情感激发,体会时代精神。
学生欣赏探究《血衣》。
1.学生评述画面的人物、场面及自我的感受。
2.联系自我,珍惜现在的生活。
设计意图:在体验教学中领会了具象艺术的记录的功能和社会干预性功能,重要的是表现在其深刻的审美教育功能,表现了美术作品的历史认识价值和社会教育功能,起到教育学生珍惜今天幸福生活的作用。
环节四:尝试理解作品,激发民族不屈的精神。
欣赏探究《田横五百士》。
1.人物表情,突出对比。
2.色彩方面,烘托气氛。
3.主题升华:激发人文情怀。
问题设置:
1.这幅作品的主题是什么?
2.画家为什么要完成这样的历史题材创作?
3.有着什么样的现实意义?
设计意图:通过画面的人物塑造和色彩表现,来感受作品的内在表现力是为了弘扬“贫贱不移,威武不屈”的精神。问题的设置是为了引导学生从作品的内涵去体会情感,学会如何品读美术作品,理解其现实意义:画家完成这幅题材的创作,一是对丧失气节的小人的鞭挞,二是對不屈服的有志之士的颂扬,通过这幅作品呼唤民族不屈服的精神,也提高了学生的语言表达能力,以及民族的自豪感。
环节五:学生分组交流、讨论。
1.举出从古到今的具有不屈服精神的例子,引发学生思考。
2.联系自我来谈这幅作品对于今天的我们有何深远意义。
设计意图:挖掘教材中的德育因素,渗透爱国主义、集体主义思想,激发学生面对困难挫折时不放弃的勇气。使师生的情感价值得到提升,使美术作品与观者产生共鸣,达到熏陶情操、励志的教育目的。
二、将人文精神落实在课堂教学,注重学生创造力的激发
案例二:《纸雕塑》这堂课,注重强调学生的动手参与能力、亲身体验经历、将艺术与生活相联系。
环节一:体验、发现,学生自主交流。
1.引导学生观察、触摸锡纸。
2.如何让锡纸的肌理更丰富呢?
设计意图:欣赏美,在观察、触摸的过程中感受材料的质感,引发思考:如何让锡纸的肌理更丰富,让学生提出建议,展开想象,为下一环节创作纸雕塑作品奠定基础。
环节二:深入观察、启发思维。
1.体验,引导学生在观察、触摸、揉搓的基础上交流锡纸的特点。
2.归纳,具有一定空间的可视、可触的艺术形象称为雕塑
3.联想生活中的雕塑
4.点题,纸雕塑的特点。
设计意图:观察美,指导学生深入观察物体的外在与内在联系,从看似简单的面的基本要素中发现它的形态和质感产生变化,引导学生认识纸雕塑的特点,引发学生对生活的雕塑进行关联,为下一环节的创作奠基。
环节三:探究方法,学生自主创作。
设计意图:创作美,从观察到的美中寻找最佳的艺术表现,从平面到立体的纸雕塑创作,表现一个崭新的美的意境。在提高学生动手能力的基础上,引导学生打开思维,尝试用不同的纸质、多样的手法,创作出具有不同个性的雕塑,培养学生的创造能力。
环节四:展示作品,观摩评价。
交流分享:学生介绍自己创作的纸雕塑,学生自我评价,生生互评。
设计意图:从发现到多种的创作方法的探究,使学生的思维不受束缚,再通过展示与探讨,使学生相互学习,互通成果并畅谈自己的构思、制作的体会,从中体验创作的乐趣与成功的愉悦。
环节五:联系生活,课堂拓展。
我们创作的雕塑作品摆放在哪里?
设计意图:引发学生思考,雕塑作品要融入我们生活的环境,来实现雕塑作品的价值,提升学生对雕塑作品的生命价值的感悟。
在教育教学中,教师要以学生为本,将人文精神落实在学生的学习与生活里,对提高和完善学生的综合素质有着长远的教育意义。
参考文献:
[1] 宋兵.让人文之花在美术课堂绽放[J].考试周刊,2013(7):184.
[2] 张培娟.让审美之花在美术课堂绽放[J].新教育,2013(9):58.
[责任编辑 齐真]
学周刊·上旬刊2017年8期