杨晓波
摘要:歌曲欣赏无时不在,如何去欣赏一首歌曲,我们可以从四个方面入手:一是旋律的进行小幅度的上下行旋律,使歌曲细腻而柔美;上行下行中的大跳,使歌曲情绪跌宕起伏;旋律中的“平行”使音乐产生一种力量感。二是歌词的写作旋律简单,歌词明了,使听众理解更直接;美的旋律,美的歌词,使听众联想更丰富;弱化歌词,强化旋律,使歌曲音乐性更加突出。三是“和声”与“配器”变化的和声运用,使歌曲色彩更为鲜亮;丰富的配器为歌曲大大增色。四是声音的演唱者特有的音色赋予歌曲一种光彩;演唱者高超的歌唱技巧让歌曲变得异常华丽;演唱者丰富的情感表现力给了歌曲又一次生命。
关键词:歌曲欣赏 四部曲 旋律 歌词 和声 配器 声音
中图分类号:J639 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2017)01-0052-03
歌者能悦己心,抒己情,听歌者亦如此。歌曲欣赏无时不在,在欣赏歌曲的时候或多或少让我们略有感触。感性的听者或愉悦或黯然,理性的听者则会评上几句以表达自己的欣赏观。
在这里,笔者将歌曲欣赏时的一些关注点归结为四点,称其“歌曲欣赏四部曲”,清晰地厘清歌曲创作表现之灵魂。使我们在今后的歌曲欣赏中不仅能用主观的心情去体验它,还能用客观的眼光去评价它。
一、旋律的进行
音乐虽是丰富多彩,变化无穷,但它的旋律进行却有其一定的规律性,可谓百变不离其宗。旋律的进行主要有上行、下行、平行这三种,在上行下行中有级进、有跳进,在跳进中有大跳,有小跳。而所有这些却又是在一定的节奏、速度、调式之中进行的。
(一)小幅度的上下行旋律,使歌曲细腻而柔美。说到谷村新司的《星》,大家一定都不陌生。歌曲前半部分的旋律非常优美,如流水般轻轻涌出;后半部分虽有起伏却并不显得唐突,而是恰到好处地使感情得以充分抒发,动人至深。这部作品正如它的曲名《星》一般,在音乐的长河中星光闪烁,光辉依旧。
分析《星》旋律的特点,决定其优美的因素中,旋律进行起着不可估量的作用。歌曲前半部分,旋律缓慢级进,一上一下,也就是上行和下行相结合,呈现小波浪式,并且始终徘徊在“1、2、3、5、6”这几个音上,显得无比细腻委婉;节奏除了每一乐句一个前十六外,鲜有变化,相对较平稳,双数小节还有一长音。所有这些组成了如倾述般的旋律,感人肺腑。
(二)上行下行中的大跳,使歌曲情绪跌宕起伏。决定《星》这首歌曲情绪起伏的因素——旋律跳进。在歌曲后部出现了令人惊讶的旋律大跳:1- ,而且后部第二乐句旋律踩着“ ”一直跳到高音的“3”。情绪得以充分抒发。
(三)旋律中的“平行”使音乐产生一种力量感。“平行”也就是同音反复,这一旋律进行在歌曲作品中也是多见的。例如贺绿汀的《游击队歌》中,里面的平行多次出现:
……
平行的旋律,同音多次重复,这样的旋律具有其特殊的效果。同音的反复使音乐顿促感增加,歌曲作品蕴藏着更强的力量感、号召感,冲劲十足。
旋律是歌曲的灵魂,变化丰富的旋律使歌曲变得灵动,分析它的进行是我们欣赏歌曲的第一部曲。
二、歌词的写作
我們说歌曲主要是由两部分组成的,第一部分是音乐,第二部分是歌词。音乐的流动如细雨般浸润心灵,如梦如烟;而歌词的存在或使听众想象更具指向性,或使内容更加明了清晰,直击听者内心。歌词这一功能在较多的歌曲中是得以显现的。
(一)旋律简单,歌词明了,使听众理解更直接。曾经风靡一时的《老婆老婆我爱你》,其旋律极其简单易唱,打动人的却是它诙谐而又温馨的歌词。“老婆老婆我爱你,阿弥陀佛保佑你,愿你有一个好身体,健康又美丽……”歌词以“ ”为韵,朴实接地气,温暖感人,老百姓甚是喜爱,一时间成为流行。
又如汤潮的歌曲《那滋味》,旋律简单,有一种进行曲般的顿挫感,歌词非常明了:想着你的美,想着你的泪,想着我陪你喝的苦咖啡,那种滋味,让我回味,只要你快乐就是我的安慰……曾问过不少听者,但凡听过此曲的,谁都不会关注歌曲的旋律,尤其是年轻人,大家关注的都是歌词,并且听者对作品的理解基本上都会随着歌词而进行。
以上这两首歌曲的歌词,其内容表达异常明确,听众注意力基本上会移向关注歌词。其优点是听者更易理解歌曲,想象更明确具体化;其缺点是忽略了旋律,想象空间随之缩减。
(二)美的旋律,美的歌词,使听众联想更丰富。在许多优秀作品中,电影《上甘岭》插曲《我的祖国》,这首经典之作无论词、曲,还是演唱,都堪称完美。这部作品是由词作家乔羽,曲作家刘炽创作的。“一条大河,波浪宽,风吹稻花香两岸……”歌词与旋律的搭配似乎是此曲就应填此词,此词就应奏此曲,美的旋律,美的歌词令听众想象力驰骋千万里。
(三)弱化歌词,强化旋律,使歌曲音乐性更加突出。如今在合唱的作品中,也出现了一些弱化歌词的情况:或是就一个象声词进行演唱;或是就一句歌词进行演唱(其实这种演唱在“教堂圣咏”中是常见的,例如《哈利路亚》)。此现象,弱化了歌词,强化了声音和旋律,音乐性变得更强了,演唱若演绎得精彩一些,给人带来的震撼是不同凡响的。
无论是显性的歌词,还是弱化的歌词,它都是歌曲中密不可分的部分,分析它的写作是我们欣赏歌曲的第二部曲。
三、“和声”与“配器”
什么是和声?和声就是各种结构的和弦的连接。
什么是配器?配器是指给声部分配乐器。
如今的歌曲往往不是以单旋律的形式出现,而是一个音响的综合体。伴奏中丰富的和声与配器也为歌曲增色不少。
(一)变化的和声运用,使歌曲色彩更为鲜亮。歌唱家戴玉强演唱的歌曲《我像雪花天上开》,和声多次运用副属七和弦,使歌曲具有强烈的推动感——歌曲第三乐句运用的和弦便是从Ⅰ级到Ⅰ级大小七和弦再到Ⅳ级,第五乐句又运用了DD7和弦到Ⅴ级和弦,效果极佳;又如郭峰的经典之作《让世界充满爱》,和声多次运用副和弦的介入,使歌曲色彩充满无穷变幻。而香港演员郑少秋演唱的《笑看风云》,前奏中的5 6 这三个音连续出现了三次,和声运用却是完全不同,是典型的一音多和弦写作手法:第一次Ⅰ级和弦,第二次Ⅵ级和弦,第三次Ⅳ级和弦,同样的音,不同的和弦,重复旋律却不重复色彩,使听众始终保持新鲜感,效果非常奇妙。所以说,是变化的和声运用使歌曲的色彩变得鲜亮。
(二)丰富的配器为歌曲大大增色。许飞演唱的《那年夏天》,整首歌曲以吉他伴奏为主,非常清新,是校园歌曲的典型范例。曲婉婷演唱的《没有什么不同》,前奏由钢琴、吉他拨弦引入;第一段的伴奏也是钢琴和吉他拨弦;歌曲后半段则加入打击乐和伴唱,音乐一下子变得丰厚,让人有一种豁然开朗的感觉。不仅如此,第二段还采用了进行曲风格的伴奏,让音乐充满了动力。
谷建芬老师为白居易的诗《草》所创作的歌曲伴奏音乐中,前奏采用吉他和长笛,音乐空旷寥寂;随后渐渐加入了弦乐和沙球,音乐的立体感逐渐加强;过渡的时候弦乐演奏出了一个连接的旋律,让音乐自然推向后部;童声天籁般嗓音的演唱,使得《草》显现出无比凄美的景象。
周杰伦的《晴天》,电吉他、打击乐、电贝司从头至尾的演奏给人造成一种烦躁的感觉,这种配器,打破了常规的配器法,应该说是一种创新之举。歌手的演唱已经不是鹤立鸡群了,而是成为了一种乐器融入在歌曲中。
“和声”和“配器”使歌曲变得丰满,欣赏歌曲时关注“和声”和“配器”,分析它们的写作手法是我们欣赏歌曲的第三部曲。
四、声音的表现
一首歌曲的表现,词曲作家是一度创作,而歌手演唱则是二度创作。歌手特有的嗓音(音色的特点、气息的运用、高音的稳定、情感的表达等)表现是歌曲最后呈现给听众的重要部分。声音的表现各不相同:有的音色具有个性,或极具张力、或精致、或清新;有的演唱技巧异常高超;有的情感表达尤其充分……
(一)演唱者特有的音色赋予歌曲一种光彩。《我爱你中国》这首歌曲大家听了以后都很难忘,歌手平安演唱的《我爱你中国》,相信大家听了更难忘。探其原因,就是因为,歌手的声音表现力与众不同。一首女高音大难度的作品,如今却是由男声来演绎,并且還改变了演唱方法——用通俗来表现,这本身就使听众眼前一亮;而歌手平安毫无杂质的纯净的男高音音色也是听众鲜有所闻的,还有歌手通透稳定的高音更令人震撼。听着平安的歌声,犹如听着天籁般的声音一样,完全是一种纯、净、透、美的感觉。这便是歌手特有的音色赋予了歌曲另一种奇异的光彩。
(二)演唱者高超的歌唱技巧让歌曲变得异常华丽。例如“中国好声音”中张玮演唱《HIGH歌》,曾经在中国掀起了一阵不小的浪潮,男声演唱的影响力可是远远盖过了女声黄龄的演唱版本。探其究竟,庐山真面目就是因为张玮男声的流动性有着女声一般的灵活;张玮的男声能够轻松驾驭真假声的混合;张玮的男声使《HIGH歌》充满了力量,更具张力,变得更HIGH了。是歌手的声音震撼了听众,折服了听众。
花腔女高音迪里拜尔演唱的《夜莺》,听众被折服的是歌唱家高超的演唱技巧。那声声模拟夜莺的叫声,高音区上行音阶、装饰音、大跳音程,在歌唱家的口中如履平地般轻松自如。如此高超的声音表现力,令听众无不称奇赞叹。
(三)演唱者丰富的情感表现力给了歌曲又一次生命。著名男中音歌唱家廖昌永老师的演唱老少皆爱,这在歌唱家中是非常少见的。这与廖老师与众不同的音质,超强的表现力是分不开的。廖老师除了有高超的演唱技巧之外,他能敏锐地捕捉歌曲思想情感的变化,用自己的理解将歌曲再一次演绎,他的歌声犹如碧波上泛着粼粼波纹,细腻、精致,充满了情感,充满了蕴意,充满了生命与活力。
可见,声音是歌曲表现的重要途径,分析它的表现力是我们欣赏歌曲的第四部曲。
五、结语
歌曲是多种艺术表现形式的融合体。听之乐、析之道、赏之美,让我们从“歌曲欣赏四部曲”中走过,拾其彩贝,成为一名真正的美的欣赏者。