当代美术馆错时和共时当代性的构建和表征

刘泓艺

摘 要：克莱尔·毕夏普《激进的美术馆：或，当代美术馆中的“当代”是什么》一书中引用大量实例，勾勒出当代美术馆的历史发展趋势，进而提出“什么是‘当代性的问题。当代艺术和当代美术馆之所以称之为“当代”，正是因为具备了多元的时间属性。当代美术馆的当代性，不是后现代主义之后历史的延续，也非单纯的与之脱离，而是时间的叠加和相互投射。在美术馆中，错时和共时当代性的构建，使其日趋成为审视多时间当代性的最有价值场域。

关键词：当代美术馆；当代性；多元时间属性；错时性；共时性

中图分类号：J01 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）06-0265-01

我们身处一个言必称现代性或当代性的时代，二者在一定程度上相通，现代性当代性究竟是什么？现代性有两种同源而出，却彼此尖锐冲突又密切依存的类型。第一是社会现代性，即资产阶级的现代性，是资本主义工业革命引起的广泛经济和社会变迁的产物，提倡理性。①第二是审美现代性，又名文化现代性和文学现代性，波德莱尔认为：”现代性乃是一种建立在情势上的东西，它十分短暂，具有过渡和偶然的性质。现代性是艺术的一半，另一半则是那些永恒的，不可改变的东西。”与当代艺术同作为现代化产物的当代美术馆，其当代性的表征，建构在多元时间属性的建构之上。

克莱尔·毕夏普《激进的美术馆：或，当代美术馆中的“当代”是什么》作为一本美术馆学专业著作，运用大量实例勾勒出美术馆的历史发展趋势和倾向，及已经遇到或即将遇见的诸多问题和挑战。第一章引言中，以范·阿贝美术馆，西班牙的索菲亚王后艺术中心和斯洛文尼亚的卢布尔雅那美为例，谈到“然而今天，一个更激进的博物馆模式正在形成：更多的实验、更少的架构，并提供更多政治参与的历史时刻。”②第二章提出疑问“现代艺术博物馆是如何现代化的”，引用亦有博物馆在现代中心观历史上具有转型意义的纽约新美术馆的实例，论述“半永久性收藏”模式的相关机制。

本书第三章作为承上启下的章节，毕夏普抛出了当代艺术如何分期，什么是“当代性”的问题，并由此引出了格罗伊斯等对当代性的理论构建。在毕夏普看来，当代不是单纯的停滞，或是“通过与时间性建立多元及断裂的关系而表示与后现代主义的脱离”③，而是一种时间的多元且互相覆盖，而“当代艺术”之所以是当代艺术，正是因为具备了这种时间属性。

一、交织的时间：错时感的构建和表征

曾有理论家将当代性定义为时间分离的问题，认为其是一种建立在时间断裂上的状态，而随着历史发展，显然其构建和含义并非建立在单一状态或价值之上，而是由多元时间属性和状态模式支撑，不能简单地将当代性归入停滞或与后现代主义的脱离。自90年代中期以来，来自不同国家的艺术家都处在这一时期的战争和政治动荡的历史语境中，通过“回望”呈现历史的现代主义属性。错时性原指历史研究中颠倒时序、以今释古的错乱，阿拉斯却把它发展成为历史研究中一种不可规避的正当性。既然与艺术作品相关的时间不是一种，而是三种，那么“错时性”也就不外乎艺术作品本有的存在方式。④

奥赛博物馆的建筑修建改造于1898年的火车站。大厅结构呈轴对称，两侧是独立的小展厅。火车站遗留下的空旷大厅，其狭长而巨大内部暗合了火车的外观。每侧的小道上，有一系列展厅。在它们之上，可以通向旧火车站拱顶区域的任一高度。⑤而保留下来的钟表和高大宽敞的拱形顶棚，又在悄无声息地提醒着观者它曾经的历史身份。巨大的鐘表，让人想起大卫·芬奇的电影《返老还童》中指针倒走的钟表。这样一个旧建筑和新功能、近代展品并置的空间，给人让时间倒流，新旧时空交错之感，呈现出多元时间性质的错时感。正是两个时间属性之间的距离感，激发了观者的探求欲。就像电影中的时间和空间因为功能的可互换性而紧密相连似的，奥赛博物馆中的时间关系几乎具有了空间性质，就是说时间元素的顺序性具有某种随意性，这跟空间在展开过程中获得时间特征是一个道理。⑥观者可以随意变换参观方向，从一个小展厅到另一个小展厅，就像从一个时间段到另一个时间段。博物馆中的时间失去了不间断的连续性。

1992年，达米恩·史蒂文·赫斯特在纽约科恩画廊把以前制作过的一些药品柜改造扩展成了同墙面大小相当的玻璃药柜，和其他装置组成“药房”。在房间的角落分别放置四个小台，并置用以引诱飞虫的蜂窝。赫斯特的药柜装置让人联想到马塞尔·杜尚的同一题材的绘画《药房》。赫斯特以药房暗讽了商业运作模式，并影射了艺术机制。他曾经说过，今天的博物馆就像老药房，等级分明地供奉着以往历代大师们的杰作，却忘记了以往的大师之所以成为大师，他们的作品之所以成为杰作，是因为他们也曾经是“当代的”。⑦

火车是现代工业革命的重要成果和象征，奥赛火车站在它建成的时代是“当代的”。改造旧火车站建成的博物馆，保留其当代性的显著表征，因而和近代收藏品之间形成具有张力的“错时当代性”。在博物馆中，可以领略先前时代的“当代性”和近代的“当代性”，而两者之间并不存在一定的时间顺序。两者交融，为了构建一种当代美术馆的美学。

二、并存的时间：共时性的构建和表征

共时性指把历史上一切时代的具备艺术审美价值的作品并置，使它们超出自身历史时代、文化变迁的局限，古今凝聚为一体，在共时状态下成为审美的对象。错时性的时间属性，于美术馆更侧重不同时间属性之间的交织调和。共时性则更偏重展示不同时间属性的共同存在之状态。

2008年9月，纳尔逊阿特金斯艺术博物馆举办了名为《蒸汽时代的艺术：欧洲、美国和铁路，1830-1960》的展览，作品涵盖了从英国维多利亚时期的浪漫主义作品到1960年代蒸汽火车退出历史舞台时的艺术作品。在第一个展厅内，展示了火车的出现，为旧式生活提供了新的场域，拓展了视觉领域。如火车站的出现提供了新的“充满各色人等的空间”。⑧威廉·鲍威尔·弗里思的《火车站》中共描绘了超过50个人物，相互关联照应。当代美术馆和过去的火车站相似，思想先进或保守的人在现代工业革命的产物火车站中遇见，当今的观者与先前作品在当代美术馆中遇见，火车站和美术馆是共时、多时间当代性体现的重要场域。奥赛博物馆1998年2月举办的《莫奈、马奈和圣拉扎尔火车站》展览对描绘圣拉扎尔火车站作品的选取，本身具备一种共时性的视角。马奈对圣拉扎尔火车站的描绘和莫奈对圣拉扎尔火车站的描绘，摆脱自身风格和时间结点的局限，将不同时刻下圣拉扎尔火车站的面貌串联起来，呈现出共时性的审美观照。毕夏普在第六章中引用的在卢布尔雅博物馆关于“战争时间”的展示，同样显示了共时性在当代美术馆展陈中的重要体现。整个展览都围绕着时间重叠性的相关主题来展开。⑨

错时感和共时感的构建，均是为了建立一种当代美术馆的“当代性”。这种“当代性”既不存在于“对后现代主义之后历史的延续”，也不存在于“建立多与后现代主义的单纯脱离”，而是构建于多元时间属性的交织和并存之上。

注释：

①马泰·卡林斯内库（美）.现代性的五幅面孔：现代主义、先锋派、颓废、媚俗和后现代主义[M].南京：译林出版社，2015.

②③Claire Bishop.Radical Museology：or，Whats‘Contemporary in Museum of Contemporary Art[M].K ln Walther K nig，2014.

④马克·古梅内斯（法），王名南（译）.当代艺术之争[M].北京：北京大学出版社，2014.

⑤Orsay：Vistor Guide[M].artlys，2013.

⑥阿诺尔德·豪泽尔（德），黄燎宇.艺术社会史[M].北京：商务印书馆，2015.

⑦邵亦杨.后现代之后：后前卫视觉艺术[M].北京：北京大学出版社，2012.

⑧上海博物馆编.印象派全景[M].北京：北京大学出版社，2013.

⑨Claire Bishop.Radical Museology：or，Whats‘Contemporary？in Museum of Contemporary Art[M].K ln Walther Knig，2014.