中国油画的当代性特征

孙丹

摘 要：油画作为一种外来的艺术表现形式，在我国的发展过程中，大致经历了两个主要的阶段，一是完全模仿西方的风格和形式，二是逐渐本土化，发展出适合中国的油画特点。进入当代以来，中国油画的发展更加具有本土化风格，主要表现在审美价值、色彩表达以及中国元素上。

关键词：中国 油画 当代性 本土化

一、中国油画的发展现状

油画这种艺术表现形式，实际上最早来源于西方国家。但是随着社会的发展，世界经济的不断融合，油画在很早就传入我国。但是随着油画传入我国，就开始与我国的文化艺术联系到一起，形成了我国的油画发展状态和问题。实际上，随着我国改革开放以来，国力不断增强，新世纪以来我国油画的发展，基本呈现出步履深沉而稳健的特征。中国油画家们在不断总结西方经验的同时，又能够保持不盲从西方当代社会的流行艺术及其观念。一直致力于在中国进行坚实的本土化探索实践。这主要可以表现在以下几个方面，一是中国本土油画家能够做到认真、扎实地研习欧洲油画源流，并且在此基础之上，来不断塑造油画中的中国人文形象。通过这些人文形象，不仅能够凸显出当代中国的人文精神，同时也可以创造出中国油画的个性。尤其是自上个世纪90年代开始，我国诞生出一批比较成熟的油画家，这些油画家成为我国油画的创作骨干。这些创作骨干，不仅了解西方的传统、现代油画，同时也关注着中国本土的油画发展。总之，在这些油画家的努力下，中国当代油画已经逐渐显现出经典高雅、雄厚朴实的品格。事实上，油画艺术之所以能够奇迹般地在中国重获新生，这主要是得益于油画在中国的发展过程中，得到了比较好的本土化发展。在本土化发展的过程中，不仅塑造出中国油画的人文形象，同时也高度表达了中国当代的人文情怀。尤其是进入新世纪以来，中国油画的发展，更多地都是从日常化的生活视角，来不断挖掘艺术主体，并将其进行很好地转化。这种既来源于生活，同时又高于生活的艺术表现形式，给予社会充分的真实、平淡质朴的情感和表达[1]。

二、中国油画的发展路程与特征

油画在中国的发展历程中，始终与我国的国情和文化发展相互关联。尤其是与艺术的发展过程更是有着密不可分的联系。在上世纪中后期，由于我国刚成立，国内、国际环境都不是很稳定。因此我国的油画发展在很长一段时间的发展属于停滞不前的。一些仅有的油画作品也仅仅是反映了深刻的时代特征，在审美和艺术的表达上还有着很大的欠缺。但是后来随着我国的不断发展和稳定，我国在艺术方面的发展也逐渐呈现出稳定的态势。许多油画创作者不仅能够对当下的现实做出最真实的反应，从而也能够从内心的状态出发，创作了很多感动人的作品[2]。在上世纪90年代以后，我国油画格局就逐渐呈现出多元化的趋势。因为这时西方很多先进的绘画形式和技法，随着我国的开放程度又进一步被引进我国。这些形式和技法的引入，使得我国油画语言变得更加丰富，我国油画的创作也进一步从之前纯粹的油画语言以及材料，取得了更大的丰富[3]。

三、中国油画的当代性特征

（一）审美价值更加本土化

审美价值之所以在不断地接近本土化，这是因为我国油画的主要欣赏群体是国内的人群。因此，在创作中为了使得自己的作品能够引发审美主体的共鸣。一般而言，真正杰出的和具有美学价值的东西，实际上在很大程度上都是一些经得起历史考验的。通常这些作品都是超越时代、民族和阶级的，具有普遍的审美价值。而油画本来就作为一种外来艺术，为了更好地在中国大地广泛传播，其发展的过程，必定是一个中西文化相互渗透的过程。因为在这个过程中，西方油画原本的表现形式以及审美价值都会受到中国传统文化和大众审美心理的影响。如果油画在中國的发展，完全脱离中国的文化情境以及本土民族的审美心理，那么恐怕油画就真的很难在中国获得真正的，就必须要考虑到本土化的审美价值。只有这样，才能够从最初的单纯向西方学习，而努力做到逐渐融合与创新。使得这些油画作品不仅能够延续西方艺术的精华，同时还能够蕴含很多中国优秀的传统文化。

（二）色彩语言更注重情感

油画的表现形式与其它绘画形式不同。油画在表现上会运用充分的色彩，这些色彩一般来说，都比较鲜艳。因此，在油画艺术中，色彩成为最为重要的语言表达形式。尤其是成为很多油画创作者和艺术家们传递情感时，最为主要的一种方式。普遍来说，都具有形象、生动、直观和感性的特点。油画在中国的发展过程中，艺术家们在创作中，更加注重充分利用色彩来表达情绪和情感，使得表达能够更好地引起大众的共鸣。色彩的明暗、冷暖，都会对油画所传达的感情有着深刻的影响。因此，创作者们就可以通过颜色的不同搭配，使自己的作品传递出一种震撼人心或者是感动人心的力量。这样才能够使得自己的作品引起欣赏者与作品的之间的情感交流。相反，如果在一幅艺术作品中，作者无法运用色彩或者其它表现形式将自己的感情注入其中，那么这幅作品在很大程度上，就是失败的，业很难吸引观赏者眼球。

（三）创作中不断融入中国元素

我国油画的当代性特征的另外一个重要表现就是在创作过程中不断融入中国元素。这些中国元素不仅包括中国传统的书法、篆刻，以及一些唐诗、宋词，甚至还有很大一部分是反应中国传统节日和风俗习惯等一些优秀的传统文化。这些中国元素的运用，使得中国油画不仅能够有更多的审美者和观赏者，同时也越来越具有独特的情趣与形式风格。因此这些中国元素，相比较而言，已经逐渐成为中国区别于其他民族的文化的一些重要的表现形式。把中国传统的智慧、文化和审美，以及精神都充分体现，集中反映[4]。

参考文献：

[1]尚辉. 行进中的新世纪中国美术[J].

[2]李犁，杨晓明.中国当代油画创作思考[J].

[3]邢易明. 中国当代油画发展概述[J].大众文艺

[4]陈建. 论中国油画的当代性艺术表达[D].河北师范大学