巴扬演奏中变音器的应用技巧探究

苏杨

摘要：巴扬变音器是巴扬乐器本身的重要组成部分。艺术化的应用巴扬变音器，是巴扬演奏艺术的重要内容之一。巴扬变音器音色的设计与应用是巴扬演奏过程中的—个重要环节。不仅包括如何去选择变音器音色，同时体现出演奏者对音乐作品艺术形象的准确理解，对音乐风格清晰完美的表达。通过对音乐作品的具体音乐风格的分析，以及对不同演奏形式的细致划分，使演奏者发挥出艺术上的想象力，掌握巴扬变音器音色的设计与应用。

关键词：巴扬 变音器 音色 风格 独奏 重奏 室内乐 乐队

巴扬即键钮式手风琴，俄式大手风琴。巴扬变音器是巴扬乐器本身的重要组成部分。应用巴扬变音器是一门艺术，是巴扬学习过程中最有特色的内容之一。巴扬变音器音色的设计与应用是巴扬演奏者全面音乐素养的体现。正确的变音器音色运用方式，体现了演奏者对艺术形象及音乐风格的准确理解和完美的表现。巴扬演奏者掌握巴扬变音器音色的设计与应用，并运用于音乐作品中，来呈现出不同音乐风格的特点。通过对巴扬独奏、重奏、室内乐、乐队不同演奏形式的划分，细致的掌握巴扬变音器音色的设计与应用。

一、巴扬变音器的结构原理

巴扬变音器是使用机械杠杆连动装置，通过关闭和打开音室来改变巴扬的音色。巴扬变音器在使用过程中，巴扬演奏者以右手、左手或下颌来按下所需的变音器键钮。机械杠杆连接音室的挡板，巴扬琴体内的音室挡板关闭或打开控制着气流对音簧的吹动。当关闭一个或几个音室时或打开一个几个音室时可以使低音音室、次中音音室、中音音室、高音音室，形成不同的组合而产生不同的音色。

二、巴扬变音器的种类

巴扬变音器最为常用的是位于左手键钮和右手键钮前端的键钮变音器，和位于巴扬琴体上端的下颌变音器，因为巴扬这一乐器还在发展过程中。电子巴扬的出现在音色的选择上和传统的巴扬有着本质的区别。这里着重阐述键钮变音器的设计与应用。

三、变音器名称

四、变音器类别

巴扬变音器有四个单一音色变音器，分别是短笛、六角手风琴、单簧管、大管。这几种变音器相互组合发展出十一个复合型音色的变音器。复合型变音器分别是双簧管、钢片琴、巴扬（普通）巴扬加短笛、管风琴、巴扬加大管、齐奏、管风琴加单簧管、管风琴加六角手风琴、大管加单簧管、大管加钢片琴。这里需要指出的是所有变音器的音色都是对相应乐器音色的模仿。因为巴扬乐器本身的独特结构及发声原理和其他各乐器之间存在差别，往往只通过变音器来改变不同音高及不同变音器音色的相互组合，使演奏者产生对其他乐器音色的模仿及音色上的想象，特别是结合具体音乐作品表演风格时才能更加发挥巴扬变音器音色的模仿能力。同时也显示出巴扬变音器音色的独特性。

五、巴扬变音器音色分析

短笛变音器音色：短笛变音器音色有强烈的穿透力，富于光彩。最高音区声音尖锐，对巴扬音簧的制作工艺及簧片的质量提出了较高的要求。

六角手风琴变音器音色：六角手风琴变音器在低音区音色结实集中。中音区明亮清朗冷寂，高音区尖利。在一些具有民族和地域特色的乐曲中显示出独特的个性。

单簧管变音器音色：单簧管变音器音色低音区音色浑厚浓郁，发音丰满音色富于弹性。中高音区纯净明亮与光彩，声音略显单薄。最高音区尖锐緊张。

大管变音器音色：大管音色变音器低音区音色阴暗声音不够集中，在悲伤的音乐中可以营造出沉重的气氛，但在快速的断奏中又展现出诙谐的情趣。中音区音色丰满浓郁。高音区柔和、圆润、精致。

双簧管变音器音色：双簧管变音器音色低音区音色强烈浓郁略显粗糙显得不够丰满。中音区发音明朗柔和甜美如歌在具有田园风格的音乐中有很强的表现力。高音区色彩明亮音色纤细、声音显得紧张单薄。

钢片琴变音器音色：钢片琴变音器音色像银铃一般富于光彩轻盈透明柔和亮丽。高音区清脆尖细。

巴扬变音器音色：巴扬变音器音色是巴扬这一乐器最独特的音色，也是巴扬乐器本身的音色标志。巴扬变音器音色低音区阴郁暗淡。弱奏显得深沉，强奏时富于动力，色彩强烈。中音区声音饱满嘹亮，音色华丽极富歌唱性。高音区结实嘹亮。

巴扬加短笛变音器音色：巴扬加短笛变音器音色是一种复合音色。低音区丰满，中音区结实明亮，高音区尖锐但声音集中。这一变音器音色特别像小提琴音色，既有明亮辉煌的声音又有圆润尖锐的色彩。

管风琴变音器音色：管风琴变音器音色低音区结实明亮，稍显不够丰满。中音区明亮而温暖圆润。中高音区明亮清澈。巴扬管风琴变音器在模仿管风琴音色上显示出巨大的能量。

巴扬加大管变音器音色：巴扬加大管变音器音色是一种复合音色。低音区声音丰满，中音区音色结实，高音区音色明亮。在有一些国家和地区也把这一音色当作手风琴音色。

齐奏变音器音色：齐奏变音器音色音响丰满结实均匀，往往在乐曲的高潮中使用。

管风琴加单簧管变音器音色：管风琴加单簧管音色是复合音色。低音区深沉浓郁音色饱满，有很浓的鼻音音色。中高音区音色结实明亮。

管风琴加六角手风琴变音器音色：管风琴加六角手风琴音色富有弹性，可以模仿一些民间手风琴的音色。

大管加单簧管变音器音色：大管加单簧管音色近似于弦乐器中的大提琴。音色富于歌唱性，音质稍显单薄但能产生一种朦胧的柔美。在表达呼喊的语气时显示出近似人声的基本音色，温暖富于表情。

大管加六角手风琴变音器音色：大管加六角手风琴变音器音色低音区音色较为苍白，中音区音色阴郁略显沉重，高音区圆润有歌唱性，但带有某种喜剧性的色彩。

巴扬变音器音色的使用必须和音乐作品结构、作曲家的审美趣味、所运用的音乐语言、创作技法及素材的性质相联系。这里着重从音乐风格及演奏形式来阐述巴扬变音器音色的设计与应用。

六、巴扬变音器音色与音乐风格

对于变音器音色的运用，不但要掌握其各自的音色特点，在具体的应用上还要具体问题具体分析，不能千篇一律，不能机械化。如果不能合理的使用变音器的音色，那么整个巴扬表演会给听众造成听觉上的疲劳。作为一名巴扬学习者也会对音色的感觉变的迟钝。所以当演奏音乐作品时，首先就要明确地对设计变音器的运用方案，在设计的过程中要和具体的音乐风格相结合，通过准确的使用变音器音色来表达音乐作品内容，从而能够细致的掌握巴扬变音器音色的艺术化、科学化的运用原则。

音乐风格的几个重要时期是：巴洛克音乐时期、古典音乐时期、浪漫主义音乐时期、民族乐派时期、印象派音乐时期及之后的20世纪近现代音乐。

1.在演奏巴洛克时期的作品时，首先要了解这一时期的音乐作品是为什么乐器而创作的。巴赫为管风琴、古钢琴、室内乐创作了大量的音乐组品。他为管风琴创作的《D小调托卡塔与赋格》音响丰满、声音宏大、气势辉煌。巴扬管风琴音色变音器既能够模仿管风琴的音色效果，又能够在力度层次上可以细腻的模仿管风琴阶梯式的力度层次变化。巴洛克时期音乐已开始强调情感的表达、情绪上的对比，同时音乐上又有装饰性的细节展示。巴洛克时期著名的意大利作曲家斯卡拉蒂为键盘乐器创作了大量的奏鸣曲，虽然处于巴洛克音乐时期但他的音乐呈现出多种风格。运用巴扬钢片琴变音器音色在表现宫廷般的华丽典雅的音调时，能呈现出一种高贵的气质。运用这一音色表现他作品中一些抒情的段落，音色柔和而清晰富于歌唱性。针对不同的调性色彩可以有选择的运用不同的变音器音色。例如：斯卡拉蒂《E大调奏鸣曲》音乐从平静和谐的气氛中开始，旋律相互对答，在这样的复调类型作品中，必须根据不同声部的发展运用不同的变音器音色以体现出各个乐段的含义，同时又使复调声部层次清晰，体现出不同的线条进行。亨德尔是巴洛克时期一位杰出的作曲家，用巴扬来演奏亨德尔的作品能够体现出独特的音响特点。特别是能够体现出音乐作品中丰富的情感。例如：双簧管变音器音色可以从容的表现抒情的音乐气质。总之在巴洛克时期音乐作品中，巴扬变音器音色的设计与使用，必须考虑到音乐内容及当时的乐器特点，同时发挥巴扬自己的个性优势来准确的传达巴洛克作品的音乐内容，并使巴扬表演充满新的生命力，展现出独特的诠释。巴扬具有一百多年的历史，巴扬乐器比较完整的形态在上个世纪五十年代才完成。制作出了有很多音色并可以转换的自由低音巴扬，这使巴扬的音乐表现力得到了极大的提高。

2.古典风格音乐具体形式规整，音乐性格发生对比变化，大小调体系完全运用。通过巴扬变音器音色之间的色彩对比，可以表现出主题性格的变化。在曲式结构上不同调性的变化也可以用不同的音色来展示。古典时期音乐大师的巴扬改编曲，是探索古典化的巴扬变音器音色运用方式。例如：海顿和莫扎特的小步舞曲，风格典雅、轻巧活泼。巴扬一些木管变音器音色如：大管变音器音色高音区、双簧管变音器音色中音区、单簧管变音器音色中高音区以及复合音色钢片琴音色中音区、管风琴变音器音色高音区，都可以形成独特的“古典”巴扬乐器音色的特点。

3.浪漫主义时期的音乐在内容上更富于浪漫主义感情，出现了很多标题性音乐作品，在内容上形象更加鲜明。巴扬这一乐器本身所具有的歌唱性质与和声性特点，加上通过音簧发声的原理更近似于人声，所以产生了亲切动人的感觉，特别是巴扬变音器音色对各种乐器的模仿，可以把浪漫主义时期的音乐作品交响化特点表现出来。例如：利用复合音色变音器巴扬加短笛来模仿小提琴音色，巴扬的各种单一音色模仿其中的木管组音色，丰富多彩的音色使巴扬更加散发出浪漫的气质。

4.民族乐派的音乐作品充分发挥出巴扬作为民间乐器的特色。巴扬在俄罗斯的民间歌舞、民族乐队中是不可缺少的乐器。在俄罗斯的民族乐队中主要的乐器有：巴扬、冬不拉、巴拉莱卡等。在柴可夫斯基的交响曲中也使用了巴扬。一些巴扬演奏大师利普斯、希施金、卡萨科夫用巴扬演奏了俄罗斯民族乐派的代表人物穆索尔斯基《图画展览会》。

在反应民间风情的歌曲中、人们日常生活的节日中，巴扬成为纯粹的俄罗斯民间乐器，紧密的贴近人民的生活。近现代俄罗斯作曲家佐拉塔耶夫，运用民间音乐素材创作了多首巴扬作品，其中他的《六首儿童组曲》音乐充满民间风俗性的生活画面。在演奏这些作品时，巴扬变音器音色中的六角手风琴音色、巴扬音色还有一些复合音色如：巴扬加大管音色、管风琴加六角手风琴音色、大管加六角手风琴音色、巴扬加短笛音色，这些音色在民间风格乐曲中经常用到。巴扬现在已成为一件世界性的乐器，在不同国家地区都有不同程度的发展和使用，特别是在巴扬的发展过程中，各个地区都存在的着不同的地域和民族特征。例如：北欧、东欧和西欧都使用键钮排列不同的巴扬。特别是存在于民间的形状各异的巴扬，其本身的音色就独具个性，这也丰富了演绎民间音乐的音响和音色概念。本文所论述的巴扬变音器音色，是以20世纪五十年代之后多种音色的自由低音巴扬。

近现代巴扬作品在作品材料的組成中，音色成为重要的部分，一个重要的特征体现在巴扬的表演中，不断追求声音的色彩性，一首独奏巴扬作品往往体现出交响乐队的音响色彩及声音效果。所以要求巴扬演奏者具有整体的声音观念，全面的掌握设计巴扬变音器音色的知识和运用能力。运用变音器的音色特点去表现旋律特点、乐曲情绪。在掌握变音器的运用方法的基础上，把各个变音器音色和具有现代技法的作品的音响特点相结合，形成巴扬现代音乐中独特的艺术表现力。扩大巴扬在音色上的表现，例如：著名作曲家古柏杜丽娜为巴扬创作的作品，在巴扬变音器的使用上一般都做了明确的标注。体现出作曲家在音色上的鲜明观点。现代巴扬作品不断的丰富和发展，对新的音响的追求也要求对巴扬变音器音色有创造性的使用例如：把敲击变音器当作打击乐器来使用，变音器反复转换的机械音响可以用来模仿钟表的滴答声、人们的走路声等等。俄罗斯著名作曲家祖尔宾《奏鸣曲N0.2》在结尾处就使用了这种方法，声音形象极具画面感，深刻准确的表达了音乐意图。

发展演奏家及作曲家独特的音乐理念，非凡的想象力能够丰富巴扬变音器音色的使用方法，特别是能够拓宽变音器音色在不同音乐形象下表达的方式，这样才能加强演奏者诠释音乐的活力，不断艺术化的发展演奏者音色的想象力，并把这一能力运用到具体的音乐作品中，提高巴扬演奏的艺术表现力。

七、巴扬变音器音色运用与演奏形式

1.巴扬独奏是巴扬演奏形式之一。在表演巴扬独奏时，巴扬变音器的使用是在表演过程中按时间先后顺序的来使用。但变音器的结构特点，特别是下颌变音器的发明使演奏者能够从容的进行选择转换。著名巴扬演奏大师利普斯在运用变音器音色上，不但考虑到音乐作品的整体风格，巴扬演奏的技术特点，他对音乐作品中对巴扬变音器的各种音色设计和应用是非常细致的。每一部巴扬作品他都是恰当的运用变音器的音色并适合于作品的特定风格，在一部作品的不同段落都细腻的选用不同的音色。很多著名作曲家如：古柏杜丽娜、吉尼索夫、祖尔宾、布隆涅尔、霍尔米诺夫、巴德盖茨创作的巴扬作品，利普斯开创性的确定了这些作品变音器的使用标准。这在于利普斯卓越的演奏艺术，感染了这些著名作曲家，使他们为巴扬产生了创作的愿望。在与这些作曲家交流中，巴扬演奏家对作曲家对作品的音响概念有着直接的了解，也能成为使用变音器音色的重要依据。在一些由著名作曲家创作的近现代巴扬作品中，变音器音色的使用得到明确的标记，这样就鲜明的体现出作者对音色的要求，使演奏者能够明确的接近作者的思想，从而准确的运用变音器的音色来表达音乐作品的内容。

2.巴扬重奏可分为：二重奏、三重奏、四重奏、五重奏等，根据作品的需要，巴扬演奏者可以选用不同的变音器音色。可以单一的也可以同时几种变音器音色组合在一起运用。这样在音响上就产生了丰富的色彩与效果。巴扬重奏作品的表演在变音器音色使用上，完全可以根据配器法进行艺术化的要求，合理的表达音乐的各个声部关系，扩大音乐交响化的艺术性思维，根据音域、音区、力度使音色的个性得到发挥。例如：运用巴扬所有木管组乐器的变音器音色来模仿木管重奏的整体音色。

3.在室内乐演奏中，巴扬乐器的独特性往往使室内乐的整体音色产生活力。在变音器的运用上，首先要考虑到巴扬各个变音器的音色特点，又要与其他乐器在音色上形成某种关系，有时相互融合有时相互对比，总之是个性与共性，交流配合的统一。巴扬是俄罗斯民族乐队的重要成员之一，在民族乐队中，巴扬变音器的使用完全服从于整个民族乐队的整体要求，并根据作曲家及指挥家的要求来设计音色。

结语

巴扬变音器音色的设计和运用，要和音乐作品具体风格及音乐作品的演奏形式相结合。巴扬变音器音色应成为表达风格各异音乐作品的有利工具，演奏者也应该准确的掌握这一声音的调色板，不但要具有配器法方面的知识，更要有全面的音乐知识，这样才能准确的设计音色并在演奏中去运用音色，一个演奏者对巴扬音乐作品声音上的想象力，体现出对变音器使用的全面理解。巴扬变音器的艺术化运用是巴扬演奏艺术中重要组成部分，巴扬演奏者从感性的认识上升到理性的层面，在不断的学习中掌握巴扬变音器音色的设计和运用。