浅谈工笔花鸟画创作灵感启发与认识

陈燕秀

（海南大学 艺术学院, 海口 570228）

浅谈工笔花鸟画创作灵感启发与认识

陈燕秀

（海南大学 艺术学院, 海口 570228）

文章从创作过程与认识理解、创作情感与激情、创作经历与经验、邻近学科的学习与借鉴、创作是解决问题、创作认识与风格形成，以及创作灵感启发等方面，论述了工笔花鸟画创作的灵感启发与认识。

工笔花鸟画创作；灵感启发；学习认识

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工笔花鸟画作为现代绘画在百花齐放的中国画领域一枝独秀，在21世纪艺术的肥沃土壤培育下，如雨后春笋般得到迅速发展。现代工笔花鸟画家在传承和发展中国传统绘画的基础上，吸收了西方绘画和邻近学科的创作理念和表现技法，使工笔花鸟画这支花朵，开放得更加艳丽多彩、婀娜多姿。

艺术源于生活，也高于生活，这是多年来我国艺术工作者从唯物主义的认识观中所形成的创作理念。多年来，不少艺术家深入生活，到自然界采风，体验生活，从生活中收集创作素材，去伪存真，去糟粕存精华，再经过创作者的灵感启发和想象力，创作出比生活更有情趣和美感的艺术作品。

一、创作激情与灵感启发

（一）创作情感与激情

工笔花鸟画的创作过程，充满着创作者对生活、自然界的感受和感情表达。艺术家有了这种情感，创作才有激情。这如“叙述者”在讲述自己的“故事”，讲错了也没关系，重新修改，再去完善它，这就是工笔花鸟画创作。创作者要把创作当作件有益和有趣的事情去做，这样才能激发创作的激情。

大自然的景象千姿百态，艳丽多彩。创作者在自然界所感受到鸟虫的鸣叫声，鲜花怒放的情景，甚至有些毫不显眼的草虫，植被等，都引人入胜，美不胜收，无不激发创作者的激情与情感。

每位画家所创作的作品，代表着个人对生活的看法和烙印。人们常说画如其人，讲的是从作品中，可以看出画家的个人性情、社会经历，对事物的看法和感受，以及画家的艺术风格等等。因此，艺术家的作品是有生命力的。在这些静态的画面中，跳动的色彩和造型，如同音乐的乐谱和乐曲，形成一部部生动和带有活力的交响曲。优秀的美术作品会拨动人们的心扉，引起共鸣。画面色彩、造型、构图和意境，都会给人们带来了无限的遐想。只要创作者积极探索，就会有收获。

当人们徜徉在博物馆、美术馆时，常常停步于所喜爱的作品面前，仔细的观看及欣赏作品而流连忘返。这是人与画的共鸣，一种思想和情感的共鸣。艺术家在创作绘画作品时，常常会面对画面进行思考，如作品的内涵，造型的构成，线条的描绘，色彩的运用，构图的表现形式等等。因此，创作一幅作品，有时思考的时间会多于动手的时间。只要胸有成竹，则得心应手。艺术家每幅作品的创作，往往都会融入个人的情感，甚至废寝忘食，沾沾自喜地享受着绘画过程的喜悦。

（二）工笔花鸟画创作灵感启发

1.“天马行空”的想象力

工笔花鸟画创作不是把写生稿照搬在画面上，也不是自然物体的再现，而是首先要有“天马行空”的想象力，也就是创作的思维要开阔，不要受自然物象造型和色彩的限制，也要突破传统工笔花鸟画题材和构图的限制。创作灵感的来源是多方面的，创作者可以从自然界和生活的采风写生中得到感受，也可以从其它邻近学科中得到启发。

创作灵感来自想象力，是人们体验生活的体会，以及从观察生活中各种物体和事物的所产生的视觉、听觉、嗅觉和触觉感受。当创作者在创作时苦思不得其解，毫无头绪地面对画面而无法施展时，应该外出走走，放松自己，感受生活；或翻翻曾经写生和创作的草图，看看书，听听音乐等，或许会激发想象力。一旦灵感出现，思路就会如潮水般地不断涌现，而后自然会水到渠成。因此，想象力是非常重要的。现实生活中的事物和物体并不一定是十分完美的，而艺术创作，就是通过创作者的想象力和表现技能去完善和完美艺术作品。

2.自然物象灵感启发

人们常常会瞬间受到某些事物的启发而产生灵感，然而这些灵感也会瞬间即逝。所以，需要及时把灵感记录和描绘下来。因此，当灵感出现时，应随手在身边找些可描绘的纸和笔把灵感记录下来。这些工具和材料不一定是事先准备和高质量的，比如有一面空白的复印纸、记录本、信纸以及铅笔、签字笔、钢笔等用具均可。

当代很多艺术家推崇的是以自然界为师，从自然界物象的采风和写生中得到创作的体会。自然界物象为艺术家创作提供了取之不尽、用之不竭的素材。艺术家通过对大自然物象的写生，从中得到创作灵感的启发，也可以从临摹前人创作的作品中得到灵感启发。大自然千姿百态的物象给艺术家的创作带来激情和动力，这是他们从临摹作品中所不能感受到的。

3.借鉴学习灵感启发

作为一名优秀的艺术家，应该善于从古今中外艺术家的优秀作品中汲取营养，进行学习、借鉴和参考，从这些优秀作品中得到灵感的启发，如创作理念、意境、构图、造型、色彩、线条的表现等等。传统的中国画学习方法是临摹前人的优秀作品起步，从临摹中得到技法的学习和创作的体会。

临摹前人的优秀作品不能依葫芦画瓢，而是从临摹的作品中，通过分析，取之精髓，去之糟粕，掌握工笔花鸟画的表现技巧和用色、构图方法等，这样才不会陷入到别人的“套路”当中。要从临摹别人作品的过程中，读懂所临摹作品的创作内涵和理念，以及情感表现，去假存真，从而得到创作灵感和学习的体会。

人们在创作时，有时会抛弃一些自己感觉不理想的草图，其实这些草稿可以为画者在下一幅作品的创作中提供灵感和依据。创作草图是创作者的“财富”。当人们在抛弃这些“财富”时，往往会觉得是一文不值或毫无用处，但是这些“不值钱”的东西积累多了，有一天需要时翻开来看看，可能会发现那都是“闪闪发光的金子”，很有参考价值。

二、创作经历与学习借鉴

（一）创作经历和经验积累

任何绘画学科均离不开专业基础教育，这如建筑一样，打好基础，才能一层层的往上延伸盖楼。工笔花鸟画的专业基础学习，通过临摹、写生，掌握造型、色彩、构图等技能，得到创作能力、观察能力、表现能力的培养。人常言：根深叶茂。艺术家创作的每一幅优秀作品，都因其有深厚的专业基础和多年积淀的创作经历及经验所形成。

作为一名创作者来说，创作经历和经验是非常重要的。艺术家只要坚持不懈的创作，积累了丰富的创作经验，创作时就会得心应手，顺理成章。然而，创作的经验不能成为限制创作者的思维。如果创作者画的每一张画都根据自身的经验来创作，就会使作品都似曾相识，同一面目。

创作者不可能创作的每一幅作品都是完美和令人满意的。创作的作品需要有一定的数量的积累，并从失败的创作作品中，找出失败的原因，不厌其烦地对画面进行反复的修改，直至画面感觉满意为止，这才能使自身的创作能力得到培养和提高。

古人云，万事开头难。无论人们从事怎样的工作和做任何事情，事先的准备工作，以及如何开头是每个从事者所必需要做的事情。人们在创作时，有时会出现这种状况，在众多的写生素材面前无从选择；没有灵感和激情，画面构图不知如何动笔，更多的是徘徊和犹豫，脑子毫无头绪等。因此，在下笔之前，要做全面的思考。除了有写生素材之外，还要有参考文献，要从这些素材和生活体验中得到灵感的启发，只要胸有成竹，下笔就会容易得多。

人们创作的每幅作品总是受到时间限制的，并且工笔花鸟画表现不可能像油画那样可以反复修改，更不可能似达芬奇那样，用4年时间去完成世界经典名作“蒙娜丽莎”。所以，作为工笔花鸟画家来说，只要勤奋创作，有一定数量的作品积累，总会选出自己所满意而又比较成熟的作品来，并从创作中得到深刻的理解和认识。

（二）邻近学科的学习与借鉴

邻近学科的学习与借鉴，是启发创作者的创作灵感的途径之一。如设计学科平面构成的密集、变异、对称、平衡、渐变、秩序等设计法则；色彩构成的色相、明度、纯度对比与调和；版式设计的对称与均衡，对比与统一，节奏与韵律，变异与秩序等形式美法则，给工笔花鸟画创作的造型、色彩和构图带来灵感和启发。诚然，还有另一条途径，就是从自然界的写生中，体验大自然物象的生长规律和形、色、动态变化，从中得到学习和借鉴。

三、创作认识与风格形成

（一）创作认识与解决问题

早年的账房先生每天都在用毛笔记账，也许永远成为不了一名书法家；而书法家不一定每天都在写毛笔字，但他所写的每一笔，每一顿，每一挫，都经过深思熟虑才下笔，工笔花鸟画创作也是如此。这取决于个人的学习方法，其中还包括了个人的思维能力、写生能力和创作能力等。

写生作品是创作素材，而不是创作。写生作品画得再好，也只能说是掌握了绘画基础的表现技巧。写生讲究的是，需要捕捉物体瞬间即变的动态；而创作则需要思考和想象力，需要放慢作品描绘的速度；需要有对创作作品的认识和重新认识的过程；要善于从创作的认识中发现问题，分析问题，思考解决问题的方案。因此，需要创作者有观察、想象和表现等技能。

（二）个人风格的形成

每个创作者总希望本人的创作作品与别人不一样，有着自己独特的风格。然而，这种风格的形成不是一朝一夕所能做到的，而是艺术家长期创作积淀所形成。所以，要学习和研究其他画家的优秀作品，甚至可以从临摹优秀作品中，得到灵感的启发，弥补自身的不足。在不断学习和创作的过程中，逐渐形成自己的风格。

中国画讲究的是画面的诗情画意。作为一名艺术家，不但要有高操的艺术修养和绘画技能，而且还要有文字修养。一幅优秀的工笔花鸟画作品，总与书法题款和印章融得一体，相得映彰，才能成为一幅完美的绘画作品。每个画家通过其创作的作品，体现出个人独特的艺术风格和个性，以及对生活的看法和认识，创作的理念和专业的知识结构等。

结束语

工笔花鸟画作品的创作过程，也是在不断学习和认识，修养和对事物理解的过程。画家对创作的每一件作品，无不充满着希望和期待，对完成的作品，充满了喜悦感或带有遗憾。所以，在艺术家完成每一件作品后，应该进行总结，找出存在问题，分析问题存在的原因，提出解决问题的方案，这样才能在创作下一幅作品时，避免问题重复发生，才能使个人的创作水平得到提高。如果画家只是满足和沾沾自喜于完成每幅作品的成就感，不接受别人提出的可行性意见和建议，则难于进步。

工笔花鸟画创作是一项有趣的活动。自然界的花花草草、鸟类虫类，会给画者回归自然的激情和创作灵感，以及成功的喜悦。■

项目来源：海南大学中西部计划学科重点领域建设项目“海南乡村文化创意及产业化设计” 项目编号：ZXBJH-XK024

[1] 卡拉·桑海姆.52个创意绘画实验[M].余美，译.上海：上海人民美术出版社，2016.

A Creative Inspiration and Knowledge in the Fine Brushwork Flowers-and-birds Painting

CHEN Yan-xiu
（Hainan University College of Arts,Haikou 570228, China）

In this paper, from the creative process and understanding, emotion and passion of creation and creative experience and experience, study and draw lessons from neighboring disciplines, creation is to solve problems, create understanding and style, and creative inspiration, describes the connotation of the fine brushwork flowerand-bird paintings inspiration and knowledge and problems needed to solve.

Fine brushwork flowers-and-birds painting; inspiration; learning congnition

J04

A

1008-2832(2017)07-0122-03

检 索:www.artdesign.org.cn